Vocal Brasileirão canta 20 anos de sua história

Um espetáculo histórico para o Vocal Brasileirão e a cidade de Curitiba marca o começo de outubro. O grupo, que neste ano comemora 20 anos de existência, realiza apresentações na sexta-feira e no sábado (dias 2 e 3), 21h, reunindo músicas e lembranças marcantes. Os shows acontecem no Teatro Guairinha e contam também com a presença de ex-integrantes do grupo. O repertório escolhido foi baseado no show “Duetos”, realizado em 2010, com canções de Lamartine Babo, Chico Buarque, Custódio Mesquita, Tom Jobim, entre outros nomes consagrados da MPB.

Vicente Ribeiro, regente e diretor artístico do Vocal, explica que uma das características do trabalho do Brasileirão é a valorização da canção. “Embora minha formação acadêmica seja essencialmente musical, tenho um apreço muito grande pelo papel que a palavra desempenha na canção. No grupo, a competência vocal dos cantores é colocada a serviço da música, diferentemente do que se vê em muitos grupos vocais, que muitas vezes colocam a música a serviço da performance”, lembra Vicente.

O Vocal Brasileirão, criado em 1995 pelo maestro Marcos Leite, se consolidou como referência vocal na cidade nos primeiros dez anos. “O talento e o carisma de Marcos Leite sedimentaram a construção do trabalho em seus primeiros anos; a partir de 2002, sob a direção de Reginaldo Nascimento, a continuidade do trabalho do Marcos foi assegurada”, explica Vicente, que está à frente do grupo desde 2006.

Atualmente, o grupo dá passos largos estabelecendo visibilidade no país. Com a atual formação foram realizados vários shows com artistas de renome nacional como Quarteto em Cy, Boca Livre, Joyce, Sá & Guarabyra, Ivan Lins, entre outros. Este trabalho também gerou a gravação do primeiro CD solo, em 2008, “Invisível Cordão”, dedicado à obra de Chico Buarque e Edu Lobo.

Para o espetáculo dos 20 anos, essa história será apresentada em encontros reunindo os integrantes atuais e cantores que já passaram pelo grupo e que seguem seus caminhos na área. Os convidados para essas noites são alguns daqueles que se destacaram na história e influenciaram a identidade do grupo: Ana Cascardo, Márcio Matana, Levi Brandão, Rogéria Holtz, Bruno Mazanek e Cris Lemos.

O Vocal - Mantido pelo Instituto Curitiba de Arte e Cultura (ICAC), órgão responsável pela gestão da área musical da Fundação Cultural de Curitiba (FCC), o Vocal Brasileirão é formado por 12 vozes, seis femininas e seis masculinas, e acompanhado por um quarteto de instrumentistas (violão, piano, baixo e bateria).

Os ingressos para o show “Brasileirão 20 anos” custam R$ 24,00 e R$ 12,00 (meia) + taxa disk ingressos de R$ 6,00. Mais informações: http://www.diskingressos.com.br/evento/3643

FICHA TÉCNICA

Vocal Brasileirão

Sopranos: Suzie Franco e Renildes Chiquito

Mezzos: Cida Airam e Fernanda Sabbagh

Contraltos: Renata Melão e Beth Lopes

Tenores: Yan Lemos e Reginaldo Nascimento

Barítonos: Jomar Lima e André Dittrich

Baixos: Marcos Appel e Freddy Branco

Pianista acompanhador: Fábio Cardoso

Cantores convidados: Ana Cascardo, Bruno Mazanek, Cris Lemos,

Levi Brandão, Márcio Mattana e Rogéria Holtz

"Rumpilezz Visita Caymmi" chega a Curitiba

O concerto "Rumpilezz Visita Caymmi", da big band baiana Letieres Leite & Orkestra Rumpilezz acontece no dia 2 de outubro às 21 horas, no Guairão. A apresentação integra a turnê nacional que estreou no Rio de Janeiro e ainda passará por Porto Alegre, Blumenau e Salvador.

"Rumpilezz Visita Caymmi" faz um passeio cênico-musical da orquestra pela obra do compositor baiano Dorival Caymmi. O repertório dedica atenção a dez composições do cantor, desenhadas no concerto como músicas e vinhetas, e traduz o viés afrobaiano da prosa caymmiana, tendo como lente de reconstrução o UPB (Universo Percussivo Baiano) – matéria-prima de desenvolvimento da Orkestra Rumpilezz e objeto de observação de Letieres Leite.

Transmitindo o violão de Caymmi para todo o grupo, Letieres amplia em palco as claves e desenhos rítmicos da música afrobaiana e também das composições do autor homenageado, possibilitando um encontro entre os dois universos. Entre as músicas que serão apresentadas ao público estão “Canto de Nanã”, “O Vento”, “Acalanto” e “Noite de Temporal”.

A Orkestra - As raízes rítmicas afrobaianas em encontro com a harmonização do jazz. Esta é a proposta musical de Letieres Leite & Orkestra Rumpilezz, big band instrumental de percussão e sopros. Criada em 2006 pelo instrumentista e compositor Letieres Leite, a Rumpilezz é “regida” pelo rigor da percussão afro​baiana e marcada pela influência do jazz em sua construção harmônica.

Depois de se aproximar da obra de Gilberto Gil em bem criticados concertos e apresentar-se em parceria do “cantautor” pernambucano Lenine, o grupo segue em contato com a obra de Dorival Caymmi.

Livre para todas as idades, o espetáculo "Rumpilezz Visita Caymmi" tem ingressos a R$ 40,00 (plateia) e R$ 30,00 (1º e 2º balcões) + taxa administrativa de R$ 6,00. Mais informações: 3315-0808 ou www.diskingressos.com.br.

Museu Oscar Niemeyer recebe II Mostra de Videoarte MON/Unespar

O Museu Oscar Niemeyer (MON) recebe no sábado (3), às 20h, a II Mostra de Videoarte MON/Unespar, no Auditório Poty Lazzarotto, que tem capacidade para 372 pessoas. O evento acontece em parceria com o curso de Cinema e Vídeo da Universidade Estadual do Paraná, Câmpus de Curitiba II (Faculdade de Artes do Paraná-FAP). Serão exibidas quatro obras inéditas de videoarte e uma seleção de trabalhos inseridos dentro dos conceitos do gênero através de uma proposta de curadoria.

O evento é realizado por meio de um termo de cooperação assinado entre a Unespar e a Associação dos Amigos do MON (Aamon), criado para motivar a disseminação de projetos culturais no Paraná, e está dividido em duas partes.

Na primeira, serão projetados quatro trabalhos de videoarte desenvolvidos na disciplina “Videoarte e Videoinstalação”, do curso de Cinema e Vídeo, sob a orientação do professor Fernando Severo, organizador da mostra. Fazem sua estreia na sessão "Salada Mista", de Estevan de la Fuente, "Cage", de Beatriz Tomilhero Rosa, "Age of Despair", de Conrado Massami, e "Cuba Que Vi", de Danilo Custódio.

A segunda parte, intitulada “Beleza Esquisita", exibe uma seleção de trabalhos amadores postados na internet e revistos sob o olhar curatorial de um grupo de alunos, coordenados por João Miguel Santana. Sua proposta é instigar uma nova leitura desses registros audiovisuais, feitos sem pretensão artística, buscando identificar similaritudes e destacar seu possível diálogo com determinadas práticas dos coletivos de artistas, propostas audiovisuais de ativismo cultural, performances e diversas modalidades de videoarte.

Mais informações: 3350-4400 ou museuoscarniemeyer.org.br/videoarte/ 

Exposição de Osmar Carboni participa da XX Bienal de Curitiba

Acontece nesta quinta, 1º de outubro, às 19h, na Riviso Galeria de Arte, a abertura da exposição “Cores Sem Limites” de Oscar Carboni. A exposição faz parte da XX Bienal Internacional de Curitiba - Circuito de Galerias.Carboni vem de longa data estudando e pesquisando sobre seu próprio trabalho, principalmente as múltiplas possibilidades das cores. Explora ao máximo e de forma contemporânea as matizes de sua paleta. Carboni desenvolveu especialmente para esta exposição 20 quadros. Os visitantes e colecionadores poderão apreciar o resultado do trabalho do artista em obras inéditas, algumas em grandes formatos.

Sobre o conjunto da obra, a curadora Márcia Aracheski diz: “A diversidade de tons que aparecem na natureza, fez com que ele pesquisasse em cada mistura de tinta, em cada teste de tons, as cores ideais para determinada obra”. O próprio mestre Poty Lazzarotto o incentivou: ‘se quer abstrair cores, abstraia das frutas’. Ou seja, já que é tão próximo da natureza, Carboni aproveitou a abundância de suas cores, que éinfindável: são cores sem limites!”

Sobre Osmar Carboni - O artista plástico Osmar Carboni, participou de inúmeras exposições coletivas e importantes exposições individuais entre elas no MASP, em salões, museus e galerias em cidades do estado do Paraná, São Paulo e também representou o Brasil na Euroamericana em Bueno Aires, Argentina em 2005. Após várias técnicas e passagens por diferentes fases, como acadêmico, impressionista, moderno, o artista plástico transcende para uma nova que o projeta no meio artístico com direito a participação em livro e exposições, “a do figurativo contemporâneo”, em que, se utiliza de pinceladas soltas e um estilo próprio, pintando de forma majestosa seu tema principal “os Pinheiros”. Sua intensa atividade artística o consolidou com uma técnica e linguagem própria, denominada “Carbonismo”, com a série “Devaneios”, advinda da sua criação inspirada pela leitura e releitura do seu cotidiano, sonhos e fantasias transformados em signos próprios dentro de planos e formas com um colorido expressivo. Atualmente participa de comissões julgadoras da Fundação Cultural de Curitiba, de Salões e de eventos de Artes Visuais. Atuou na APAP/PR – Associação Profissional de Artistas Plásticos do Paraná como vice-presidente em duas gestões, tendo assumido em 2011 a presidência da associação permanecendo até o momento.

A mostra está aberta à visitação até dia 23, de segunda a sexta-feira, das 10 às 19h. Riviso Galeria de Arte está situada na rua Carlos de Carvalho, 1577, loja 8 (entrada pela Rua Capitão Souza Franco). Mais informações: 3027-6160 ou www.rivisogaleria.com.

Schwarzenegger recebe prêmio “Golden Icon” em Festival de Cinema de Zurique

(Reuters) - O ator de filmes de ação Arnold Schwarzenegger foi homenageado no Festival de Cinema de Zurique com o Golden Icon, principal prêmio do evento, por suas quatro décadas dedicadas aos filmes e à política.

A premiação honra o conjunto da obra de um ator ou uma atriz, e já foi concedida a nomes como Diane Keaton e Morgan Freeman.

Schwarzenegger, que ganhou fama como fisiculturista e conquistou o título de Mister Universo aos 20 anos de idade, voltou ao cinema depois de cumprir dois mandatos como governador do Estado norte-americano da Califórnia, entre 2003 e 2011.

Poucos filmes, entretanto, tiveram tanto sucesso quanto “O Exterminador do Futuro” e “Conan, O Bárbaro”, que ele estrelou nas décadas de 1980 e 1990.

“Estou feliz de ter voltado a atuar, e também estou muito feliz por ter cumprido meu dever público... por isso, farei muito mais filmes”, disse o ator no festival na noite de quarta-feira.

Schwarzenegger, austríaco-norte-americano de 68 anos, também apresentou sua nova produção, “Maggie”, no evento, na qual interpreta um fazendeiro que luta para cuidar de uma filha que está à beira da morte.
No mês passado, a rede de televisão NBC anunciou que Schwarzenegger irá substituir o pré-candidato presidencial republicano Donald Trump como apresentador do reality show “The Celebrity Apprentice”.

Cineclube da Cinemateca apresenta Ciclo Roberto Rossellini

O Cineclube da Cinemateca exibe em outubro uma série de quatro filmes de Roberto Rossellini (1906-1977), diretor consagrado e um dos expoentes do neorrealismo italiano, ao lado de Vittorio de Sica e Luchino Visconti. O movimento surgiu após a Segunda Guerra Mundial, refletindo a realidade econômica e social daquele período. Um dos filmes de Rossellini, “Roma, Cidade Aberta”, é considerado o marco do movimento.

O ciclo que será exibido na Cinemateca, aos sábados, às 14h, com entrada franca, traz uma de suas obras-primas, “Alemanha, Ano Zero”, filme produzido em 1947. Os demais filmes são representativos de outras fases da carreira do cineasta, que teve uma produção profícua, dirigindo vários filmes de ficção, documentários e produções para TV.

Sobre o Cineclube - Para manter vivo o interesse pelo cinema como arte e ampliar o público do espaço, a Fundação Cultural de Curitiba promove desde abril de 2014 o Cineclube da Cinemateca. Organizado pelo Coletivo Atalante, um grupo independente que há dois anos desenvolve atividades em diferentes áreas culturais.

PROGRAMAÇÃO:

3/10 - ALEMANHA, ANO ZERO (“Germania, Anno Zero”, 1948/Itália – 73’)

Em Berlim, após o final da 2ª Guerra Mundial, Edmund (Edmund Moeschke), um garoto de uma família muito pobre, trabalha para sustentar o pai doente, sua pequena irmã e o irmão, que não tem documentos. Um dia, ao conversar com um antigo mestre (Erich Gühne), fala do seu pai enfermo e entende ter recebido um conselho para matar seu pai, um peso morto. Ele começa a pensar na idéia.

Classificação: 14 anos

10/10 - VIAGEM À ITÁLIA (“Viaggio in Italia”, 1954/FR/ITA – 85’)

Um casal inglês (Ingrid Bergman e George Sanders) parte para o Sul da Itália para aí vender uma propriedade recentemente herdada. A sua relação, repleta de distância, piora ao entrarem em contato com Nápoles, os seus habitantes e fantasmas. Ela recorda um poeta que a amou e que morreu durante a guerra; ele foge para Capri, flertando com mulheres, mas evitando o adultério; ela visita os museus de Nápoles e Pompeia, mergulhando no fascínio que os napolitanos têm pela morte. Com ela, ele mostra-se sarcástico; com ele, ela é crítica. É a ilustração falsamente simples de um casal cansado cujo casamento se vai desintegrando, transformado por Roberto Rossellini numa história apaixonada que mistura crueldade e cinismo.

Classificação: 12 anos

17/10 - ÍNDIA, MATRI BHUMI (“India: Matri Bhumi”, 1959/FR/ITA – 88’)

Versão restaurada do esquecido filme de Roberto Rossellini. Apesar de creditado como documentário, o filme mistura elementos ficcionais e documentais, contando pequenas histórias de personagens de diferentes idades e classes sociais do país, montando assim a "bricolagem humana" que, segundo o narrador nos primeiros momentos do filme, é a India.

Classificação: 12 anos

31 de outubro de 2015

31/10 - SÓCRATES (“Socrate”, 1971/FR/ITA/ESP – 120’)

Esta cinebiografia apresenta os últimos dias de Sócrates, elucidando de maneira concisa e bastante clara alguns dos mais célebres diálogos platônicos, a exemplo da "Apologia" (discurso de defesa no julgamento), "Críton" (o diálogo sobre a prisão entre um discípulo e Sócrates) e "Fédon" (os últimos ensinamentos do mestre antes de tomar a cicuta).

Classificação: 14 anos

Projeto Camerata nas Igrejas tem mais uma edição nesta sexta-feira

Mais uma edição do projeto Camerata nas Igrejas acontece na I Igreja Evangélica Irmãos Menonitas, nesta sexta-feira (2), às 20h. Aberto ao público, a Camerata Antiqua de Curitiba realiza nesses concertos músicas focadas em clássicos conhecidos pelo público, que estabelecem a ligação entre o erudito e o popular.

A primeira parte do programa prevê obras brasileiras de Ernani Aguiar, César Guerra Peixe, Ronaldo Miranda e Edmundo Villani-Côrtes. Foram escolhidas canções que se destacam por ser exemplo de criatividade, e surpreendem nos contrastes rítmicos e exploração das possibilidades que os instrumentos oferecem.

As obras estrangeiras ficam para a continuação do concerto, em um apanhado histórico das grandes obras clássicas de compositores representativos, como: Giuseppe Verdi, Johann Sebastian Bach e a intensa ‘O Messias’, de George Friedrich Händel.

O concerto é mais uma iniciativa da Camerata Antiqua de Curitiba aproximar do público de uma forma mais dinâmica e informal. Darci de Almeida, coordenadora do Coro explica “esses eventos são importantes, pois são para pessoas que normalmente não teriam contato conosco de outra forma, por isso escolhemos músicas que o público já ouviu ou que possa se identificar com a melodia ao menos”.

Para este ano foram programadas 6 apresentações como esta, a próxima e última de 2015 será na Paróquia Nossa Senhora de Lourdes, no dia 6 de novembro.

A Igreja Evangélica Irmãos Menonitas está situada na rua Waldemar Loureiro de Campos, 3319, Boqueirão. Mais informações: 3276-3264.