quarta-feira, 28 de junho de 2017

Sérgio Sá e Jane Duboc fazem pocket show ao vivo, gratuito e aberto ao público no Shopping Curitiba

Nesta quinta-feira (29), às 18h, o Conexão Shopping Curitiba, projeto musical do Shopping Curitiba em parceria com a Rádio Transamérica, recebe os cantores Sergio Sá e Jane Duboc para apresentação ao vivo e aberta ao público, no Largo Curitiba (piso L2).
Todo mundo pode participar, não é necessário ingresso para o pocket show. Os fãs podem ainda aproveitar a sessão de fotos que acontece logo após a apresentação. Serão distribuídas 50 senhas, que devem ser retiradas no dia, a partir das 10h, na recepção do shopping, no piso L3.

Sobre os artistas - Autor de hits de Fábio Jr. como “O que é que há?” e de Vanusa com a música “Mudanças”, o cantor e compositor Sérgio Sá fez sucesso nas décadas de 1970 e 1980 e se renova em 2017 com o novo álbum intitulado: “Sérgio S/A”, com participação de Elba Ramalho, Gilberto Gil, Jorge Vercillo e Zeca Baleiro. Jane Duboc é considerada uma das 100 maiores vozes da música brasileira segundo a Revista Rolling Stone Brasil.

Sobre o “Conexão Shopping Curitiba” - Com o objetivo de viabilizar encontros e aproximar artistas de seus fãs da capital paranaense, o “Conexão Shopping Curitiba” é um projeto musical gratuito e aberto ao público, resultado de uma parceria entre a Rádio Transamérica Light e o Shopping Curitiba.
As apresentações, bate-papos e pocket shows acontecerão mensalmente e serão transmitidos ao vivo na frequência FM 95.1 e pelas redes sociais da rádio, para todo o todo o país.

Mais informações: 3331-1717 (Rádio Transamérica Light) / 3026-1000 ou www.shoppingcuritiba.com.br.

BPP realiza a décima edição do projeto "Uma Noite na Biblioteca"

Estão abertas as inscrições para a décima edição do projeto “Uma Noite na Biblioteca”, que acontece nos dias 22 e 23 de julho. Com início às 17h30 do sábado, crianças de 7 a 10 anos participam de atividades gratuitas relacionadas ao universo da leitura durante a noite e a madrugada - contação de histórias, teatro, oficinas. As crianças dormem na Biblioteca e o encerramento acontece na manhã do domingo com um café da manhã.
Há 40 vagas disponíveis. Só serão aceitas crianças que nunca participaram do projeto. Para realizar a inscrição, que é gratuita, o responsável deve comparecer na Seção Infantil da BPP, preencher uma ficha e apresentar cópias de seu RG, do RG da criança e um comprovante de residência.
Realizado desde 2011 (a primeira edição, em 2010, contou com o patrocínio da Fundação Cultural de Curitiba), o projeto “Uma noite na Biblioteca” já teve nove edições na Biblioteca Pública do Paraná e também foi levado pela BPP para outras cidades, como Campina Grande do Sul e também para a sucursal de Paranaguá, a Biblioteca Pública Mário Lobo. Mais informações podem ser obtidas pelo telefone 3221-4980.

Virginia Rodrigues: uma diva baiana na Caixa Cultural

A cantora Virgínia Rodrigues - considerada pela crítica musical uma das melhores vozes da atualidade - chega a Curitiba para comemorar duas décadas de estrada com o show “20 Anos de Carreira” nos dias 30 de junho, 1º e 2 de julho, sexta e sábado às 20 horas, domingo às 19 horas, na Caixa Cultural Curitiba. Com uma sofisticação musical sem igual, aliada ao despojamento e intensa energia de palco, a cantora baiana - que ganhou o prêmio de melhor cantora no 27º Prêmio da Música Brasileira – promete emocionar a plateia com seu canto poderoso e aveludado, falando de seu povo e de sua religião para o mundo.
No palco Virgínia Rodrigues será acompanhada pelos violões de Leonardo Mendes e Bernardo Bosísio, violoncelo de Iura Ranevsky (que também assina direção musical) e pela percussão de Marco Lobo. O repertório é uma reunião dos maiores sucessos de sua carreira, desde ter sido descoberta por Caetano Veloso, no bando de teatro Olodum até os dias atuais, que inclui canções de Dorival Caymmi, Caetano Veloso, Baden Powell, Tiganá Santana, Villa Lobos, entre outros.
O show apresenta sua trajetória, desde a gravação de seu primeiro álbum "Sol Negro" até o seu trabalho atual "Mama Kalunga". O trabalho de Virgínia agrega a riqueza da música popular brasileira. Nestas duas décadas, Virgínia fez diversas turnês mundiais. Com uma sofisticação musical sem igual, aliada ao despojamento e intensa energia de palco, A diva baiana emociona a plateia com seu canto poderoso e aveludado, falando de seu povo e de sua religião para o mundo. A artista ganhou o prêmio de Melhor Cantora de MPB pelo 27º Prêmio de Música Brasileira, pelo disco Mama Kalunga (também indicado na categoria Melhor Álbum). Com este trabalho, Virgínia fez turnês no Brasil, Europa e África.
Livres para todas as idades, as apresentações de Virgínia Rodrigues acontecem na sexta-feira e sábado, às 20h; domingo às 19h. Os ingressos custam R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia, conforme legislação e correntista Caixa). A compra pode ser feita com o cartão vale-cultura. Mais informações: 2118-5111.

Bicicleta é tema de espetáculo circense no Espaço Excêntrico

Cada vez mais presente na vida das pessoas, a bicicleta traz inúmeros benefícios para a saúde, mobilidade e meio ambiente. A relação do homem com a bicicleta é o tema do espetáculo “Bicirqueiros”, em cartaz até 15 de julho, no Espaço Excêntrico (Rua Lamenha Lins, 1.429, Rebouças). Idealizado por Marina Prado e Matias Donoso, com patrocínio do Grupo Positivo, a peça traz a reflexão e a brincadeira por meio de números e cenas circenses, utilizando a bicicleta como fio condutor. Ela é objeto de cena, integrante da trupe, aparelho aéreo e cenário.
Indicado para todas as idades, o espetáculo recria uma estética inspirada nos circos antigos e na arte rococó, trazendo para o espectador a beleza e ludicidade dos antigos teatros de cabaret. O projeto é realizado por meio do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba.
Com produção de Débora Walz e direção de Mariana Zanette, “Bicirqueiros” apresenta cenas de palhaçaria, acrobacia de solo, acrobacia aérea, perna de pau, monociclo, malabares e equilibrismo. As apresentações acontecem aos sábados e domingos às 16h. No último dia, 15 de julho, haverá duas apresentações - às 16h e às 20h. Os ingressos custam R$ 10,00 e R$ 5,00 (meia entrada). Mais informações: 3332-4361.

Maestro Luiz Gustavo Petri e solista Fabio Martino se apresentam no Teatro Guaíra

O maestro Luiz Gustavo Petri rege o próximo concerto da Orquestra Sinfônica do Paraná, dia 2 de julho, às 10h30, no Guairão. Petri é um dos mais importantes nomes da regência no Brasil. O solista será o jovem pianista Fabio Martino, que interpretará “Concerto n°1 para piano e orquestra, em dó maior, Op. 15”, de Ludwig van Beethoven, obra composta entre 1795-1800.
Compõem ainda o repertório “Coriolano, abertura em dó menor, Op. 62”, também de Beethoven, inspirada na tragédia homônima do poeta e jurista Heinrich-Joseph von Collin. E, para fechar, “Sinfonia n°101 em ré maior, O Relógio”, Joseph Haydn, composição muito popular e famosa, principalmente por seu segundo movimento que imita o som de um relógio.

CARREIRAS - Os dois músicos convidados, para o primeiro concerto do mês de julho, são profissionais brasileiros reconhecidos internacionalmente na área musical. O maestro Petri também é compositor e diretor musical, além de ter trabalhado com diversas orquestras na República Dominicana e em Portugal. Foi o diretor dos musicais My Fair Lady, West Side Story, Vítor ou Vitória, Cabaret, Lago 21 e Cidades Invisíveis, entre outros. Recebeu várias premiações, entre elas os prêmios Shell, APETESP e APCA.
O pianista, Fabio Martino, que vive na Alemanha, em 2016 tocou pela primeira vez com a Orquestra Sinfônica do Paraná e foi aplaudido em pé durante vários minutos tendo que retornar ao palco por três vezes, a pedido do público. Martino, apesar da pouca idade, possui uma grande bagagem musical. Sua carreira começou aos cinco anos e aos 14 venceu o Grande Concurso de Piano da Fundação Magda Tagliaferro, de São Paulo. Em 2011 conquistou o primeiro lugar, e um prêmio de 10 mil euros, no concurso internacional de piano “Ton und Erklärung” (som e palavra) promovido pelo Círculo Cultural da Economia Alemã.

Este concerto é indicado para maiores de 7 anos e os ingressos custam R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia).

Grupo G2 Cia de Dança faz única apresentação do espetáculo “La Cena”

A companhia G2 Cia de Dança faz única apresentação do espetáculo La Cena nesta quarta-feira (28), às 20h30, no Guairinha. Com texto e direção criados por Cleide Piaseck, “La Cena” estreou ano passado na abertura do Festival de Teatro de Curitiba. O espetáculo integra as festividades de aniversário da República Italiana, que comemora 71 anos.
O espetáculo de dança “La Cena” é alegre e dinâmico, inspirado nos contos e personagens de Hoffmann (Quebra-Nozes & Camundongo, Rei e o Homem de Areia), de Neil Gaiman (Sandman) e Serguei Diaguilev (Ballets Russes). Conta a história de um grupo de empregados contratados para trabalhar na mansão do sr. Stahlbaum, na preparação da festa de fim de ano. Após alguns incidentes no local de trabalho, todos mergulham em um sono profundo que desperta os desejos mais secretos e inconfessáveis pesadelos.
O G2 Cia de Dança foi criado em dezembro de 1999 por bailarinos do Teatro Guaíra, que se dedicam ao trabalho de pesquisa de movimento e criação coletiva para a montagem de espetáculos. Além de atuarem como intérpretes criadores, os bailarinos aliam técnica e maturidade artística na busca de novos rumos e estéticas na linguagem da dança contemporânea.

Esta apresentação do G2 Cia. De Dança é livre para todas as idades e os ingressos custam R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia).

Museu Alfredo Andersen recebe três novas exposições

O Museu Alfredo Andersen recebe três novas exposições nesta quarta-feira. “Degrada Urbe”, de Enir Mendes; “Passo: Em Terra”, de Gustavo Malucelli; e “Risco, Incerteza e Lucro”, de Luiz Postal. São quadros, instalações, videoarte e objetos tridimensionais que questionam a forma de ver a sociedade. As mostras abrem no dia 28 de junho, às 18h, e permanecem em exposição até o dia 30 de julho de 2017. A entrada é gratuita.
“Degrada Urbe”, de Enir Mendes, é uma obra em construção, e traz à tona o mundo do consumo excessivo visto sob outra perspectiva. A mostra é composta por objetos tridimensionais e divide-se em duas séries: uma intitulada “Trabalho” e outra chamada “Sem-Teto”. A primeira traz um olhar sobre o fazer coletivo e anônimo, em objetos desperdiçados. A segunda é composta por objetos e materiais reutilizados e abandonados por moradores de rua.
“Passo: Em Terra”, de Gustavo Malucelli, é uma instalação que aborda diversos aspectos da terra. A busca da raiz é a motivação do trabalho. A exposição evita mostrar a terra apenas como espaço de cultivo, produção ou morada, mas aborda também aspectos simbólicos, dentro da perspectiva do sagrado ou do místico. O artista possui família na aldeia Wapichana, em Roraima, e propõe, por meio da vídeoarte, apresentar questões de transformações culturais migratórias.
“Risco, Incerteza e Lucro”, de Luiz Postal, apresenta quadros que trazem um visual volátil, incômodo e inseguro da atualidade frágil e permeada por pós-verdades. Segundo o artista, a intenção da mostra é causar desconforto e perturbação, com imagens propositalmente desconcertantes que ilustram o sugestivo desconforto ansioso e latente da incerteza que nos cerca. Designer e artista visual, sua linguagem, descrita como “patologicamente melancólica”, resulta em composições visuais absurdas e contemporâneas.

As novas exposições do Museu Alfredo Andersen podem ser visitadas de terça a sexta-feira, das 9h às 18h; sábados e domingos, das 10h às 16h. Mais informações: 3222-8262 / 3323-5148 ou www.maa.pr.gov.br.

sexta-feira, 23 de junho de 2017

Matheus Nachtergaele encena espetáculo na Caixa Cultural

A Caixa Cultural Curitiba apresenta, de 21 a 25 de junho, o espetáculo “Processo de Conscerto do Desejo”, com o ator e diretor Matheus Nachtergaele. A peça é uma homenagem à sua mãe, Maria Cecília Nachtergaele, que faleceu em 1968. No palco, ele recita os textos da poetisa, em primeira pessoa, acompanhado do músico Luã Belik (violão) e do violinista Henrique Rohrmann.
A peça estreou em julho de 2015, no Festival de Teatro de Ouro Preto e Mariana e tem emocionado o público nas cidades por onde passou, como Rio de Janeiro, São Paulo, Recife, Fortaleza, Brasília, Paraty, Uberlândia, Porto Alegre, Pelotas, Caxias do Sul, entre outras.
A construção do espetáculo, segundo o ator e diretor, acontece diante do público: “Preciso das pessoas como observadores emocionados. Quero ir consertando meu desejo de acordo com essa emoção, dia após dia. Como na vida. Como no teatro. Isso, só o teatro pode nos trazer”, diz Matheus.

Conserto e Concerto - Matheus Nachtergaele observa que poucas palavras se confundem tanto em nossa língua quantos "concerto" e "conserto". “Aqui, elas se mesclam vertiginosamente. Quero consertar meu desejo com poesia, num concerto”, diz ele.
O ator explica: “minha mãe faleceu quando eu era um bebê de três meses. Dela, me restaram seus poemas, lindos e maduros, escritos de uma jovem mulher moderna e triste, e essa veia que me marca a testa quando rio ou choro muito. Em “Processo de Conscerto do Desejo”, acompanhado pelo jovem violonista Luã Belik, direi finalmente os poemas que guardei nos olhos e na alma como única herança dela. O espetáculo é simples assim: um homem (que por acaso é um ator) diz no palco as palavras escritas por sua mãe. Um violão (não por acaso, pois Maria Cecília amava os violões) o acompanha. É só isso, se isso for pouco”.

Sobre o ator - Matheus Nachtergaele é um ator e diretor com intensa atuação no teatro, cinema e televisão. Iniciou sua carreira teatral com o cultuado diretor paulista Antunes Filho, em 1989. No ano seguinte, ingressou na Escola de Arte Dramática (USP-SP), e logo estreou nos palcos profissionalmente. Com o Teatro da Vertigem o grupo, fundado em 1992 e dirigido por Antônio Araújo, protagonizou os espetáculos 'Paraíso Perdido' e 'O Livro de Jó', recebendo por estas atuações prêmios de melhor ator, entre eles os prêmios Shell, Mambembe e APCA. Em seguida, atuou nos espetáculos Da Gaivota, Woyzzeck e A Controvérsia, todos premiados e bem recebidos pelo público e pela crítica especializada.
Nos cinemas, estreou sob a direção de Bruno Barreto, em 1997, com o filme “O Que é Isso, Companheiro?”. Desde então, Matheus atuou em cerca de 30 longas-metragens, como “Central do Brasil” e “O Primeiro Dia”, de Walter Salles Jr; “O Auto da Compadecida” e “O Bem Amado”, de Guel Arraes; “Cidade de Deus”, de Fernando Meirelles; e “Amarelo Manga”, “Baixio das Bestas” e “Febre do Rato”, de Claudio Assis. Por estes e outros trabalhos recebeu inúmeros prêmios como ator, incluindo APCAs, dois Grande Prêmio do Cinema Brasileiro e outros muitos em Festivais de Cinema, como o Cine PE, Cine Ceará, e Festival do Rio.
Sua estreia cinematográfica como roteirista e diretor foi em 2008, com o longa-metragem “A Festa da Menina Morta”, exibido na mostra Un Certain Règard, na Seleção Oficial do Festival de Cannes. O filme recebeu diversos prêmios em várias categorias em festivais de cinema no Brasil e no exterior. E no conceituado Festival de Chicago, no Festival de Cinema de Gramado e no Festival do Rio, Matheus Nachtergaele recebeu o prêmio de Melhor Diretor.
Na televisão, destacam-se trabalhos como “Hilda Furacão”, “Os Maias”, “Decamerão”, “Cordel Encantado” e no remake de “Saramandaia”, estrelando como o Seu Encolheu.

Indicada para maiores de 16 anos, a peça “Processo de Conscerto do Desejo” será encenada de quarta-feira a sábado, às 20h; domingo, às 19h. Os ingressos custam R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia, conforme legislação e correntistas que pagarem com cartão de débito Caixa). A compra pode ser feita com o cartão vale-cultura. Mais informações: 2118-5111.

A Broadway é o tema do novo concerto da Orquestra Filarmônica

A Orquestra Filarmônica de Curitiba segue sua proposta de inovar e criar plateia com os espetáculos de música orquestrada e em parceria com o Projeto Broadway apresenta neste sábado (24) o “Broadway in Concert”, às 20h, no Teatro Guaíra. Um espetáculo inédito que vai reunir famosos musicais como Cats, Les Miserables, Mamma Mia, Um Violinista no Telhado, West Side Story e Jesus Cristo Superstar, entre ouros. É o quarto espetáculo dessa linha com a Orquestra Filarmônica. Primeiro foi o espetáculo Fantasia, da Disney, depois houve espetáculo com músicas de cinema e depois com trilhas de séries.
Todas as trilhas serão acompanhadas de números de dança, como um show de sapateado encabeçado por Hélio Barbosa em Singing in the Rain. Dirigido por Kika Marquartd, o programa também contempla A Bela e a Fera, A Pequena Sereia e Wicked para as crianças.
Serão nada mais nada menos que 80 artistas em cena, entre músicos, cantores, coro e dançarinos. A regência é do maestro Alexandre Brasolim que vai conduzir o concerto que será apresentado com projeções gráficas especialmente criadas para o espetáculo. A produção é do Observatório das Artes.
Kika Marquartd, que cuida da direção geral do espetáculo, sente-se com a missão cumprida. “Estamos formando plateia, dando trabalho aos músicos, que estão empolgados e tirando um pouco de preconceito contra a música de orquestra. Há muitas pessoas que foram ver pela primeira vez um espetáculo de orquestra conosco. E isso é gratificante”, conta ela. O projeto tem sido um sucesso com casa cheia em todos os espetáculos.
Uma das etapas mais difíceis da montagem do concerto é a escolha do repertório: “Nós determinamos alguns destaques, como os de maior bilheteria por exemplo. No caso da Broadway, por exemplo, entraram O Fantasma da Ópera e o Les Miserables. Também sempre escolhemos os populares e há sempre atração para as crianças. Neste caso, colocamos A Pequena Sereia e Wicked”. Segundo ela, tudo é muito colaborativo no projeto: os músicos participam de tudo e o público também sugere músicas e espetáculos. O mais difícil, de acordo com ela, é a hora de cortar o repertório. “Ensaiamos várias, mas temos que limitar. Para não ficar cansativo para uma plateia que é estreante em concertos, reduzimos de 2h20 para cerca de 1h20 o espetáculo e com isso cortamos muita coisa com dor no coração”, diz Kika,
No segundo semestre, Kika promete mais: “Ainda não fechamos a agenda, mas nós teremos com certeza um concerto de rock, um de jazz e um de MPB”, avisa.

Sobre a Orquestra Filarmônica de Curitiba - Foi criada em 2012, com o objetivo de proporcionar uma performance de excelência, realizando concertos diferenciados. É formada por músicos locais renomados que também fazem parte de grandes grupos, como a Orquestra Sinfônica do Paraná e a Camerata Antiqua de Curitiba. Seu repertório é amplo e diversificado, transitando entre a música clássica e a popular. Somente em 2017, já produziu os concertos Fantasia, Cinema in Concert e Clássicos da TV. Mais informações, no site www.ofc.art.br ou pela Fanpage www.facebook.com/ofcuritiba.

Livre para todas as idades, “Broadway in Concert” tem ingressos que variam de R$ 26,00 (meia) a R$ 126,00 (inteira) de acordo com o setor do teatro. A taxa administrativa de R$ 6,00 está incluída no valor. Mais informações: 3315-0808 ou www.diskingressos.com.br.

Programação semanal do MON é inspirada por “Circonjecturas”

O Museu Oscar Niemeyer (MON) prepara para os visitantes uma programação semanal, sempre aos domingos e quartas-feiras. Esta semana, dias 25 e 28 de junho, a programação conta com oficina artística e visita mediada. Para participar, não é necessária inscrição prévia ou conhecimento em arte.
No domingo, 25, a equipe do Educativo conduz a oficina “Sonhos”, com técnicas de desenho, recorte e colagem. A atividade acontece entre 11h e 17h e é aberta para o público de todas as idades. Acontece também uma visita mediada pela exposição “Circonjecturas”, às 15h. Na quarta-feira, 28, a programação se repete nos mesmos horários.
A exposição “Circonjecturas” apresenta o trabalho do artista Rafael Silveira. Aqui, o público é convidado a participar das obras, entrar e interagir com as instalações e com a paisagem surreal que toma conta do espaço expositivo. A mostra conta com instalações inéditas, com objetos cinéticos, molduras que se transformam em esculturas, bordados-objetos, além de pinturas, desenhos, gravuras e projeções.
A entrada no MON custa R$ 16,00 e R$ 8,00 (meia). Maiores de 60 e menores de 12 anos têm entrada franca. Nas quartas a entrada é sempre gratuita. A retirada de ingressos no museu pode ser feita até as 17h30, na bilheteria.

Mais informações: 3350-4400 ou www.museuoscarniemeyer.org.br.

Escritora Raíssa Tavares lança obra na Livraria Cultura do Shopping Curitiba

A autora Raíssa Tavares, conhecida como Ray, lança seu livro “Os 12 Signos de Valentina” em Curitiba, neste sábado (24), na Livraria Cultura localizada no Shopping Curitiba.
Ela começou a escrever fanfics colegiais aos 13 anos, durante o Ensino Médio e aos 23 anuncia o lançamento do título que conta a história da Isadora, que namorou seis anos e foi traída. A trama mostra o que essa decepção fez a estudante de jornalismo fazer.
Raíssa tem 8 obras publicadas no Wattpad, espaço utilizado por vários autores nacionais e independentes e onde a obra “Os 12 Signos de Valentina” já fez o maior sucesso, ganhando o prêmio The Wattys de 2016.
O evento acontece às 16h, no centro da Livraria (piso L3). O livro estará à venda no local e custa R$ 39,90.

Mais informações: 3026-1000 ou www.shoppingcuritiba.com.br.

Roberto de Regina comanda coro de 300 vozes em concerto na Capela Santa Maria

O Coro da Camerata Antiqua de Curitiba e mais os grupos do projeto Nosso Canto fazem o concerto deste sábado (24), às 19h, na Capela Santa Maria. O concerto integra a programação da 2ª Semana do Canto Coral, promovida pela Fundação Cultural de Curitiba e Instituto Curitiba de Arte e Cultura. A apresentação terá regência de Mara Campos e Roberto de Regina, homenageado nesta edição do evento pelo seu aniversário de 90 anos. Os ingressos custam R$ 10,00 e R$ 5,00 (meia).
A participação de Roberto de Regina torna este concerto uma atração especial. Ele estará regendo um coro de 300 vozes, formado pelos coralistas da Camerata e pelos integrantes do projeto Nosso Canto. O grupo apresentará a obra Coral nº 44: Befiehl du deine Wege da Paixão Segundo São Mateus, de Johann Sebastian Bach. Mara Campos regerá o Coro da Camerata na execução de canções de Tom Jobim (1927-1994), João Bosco (1946) e Clément Janequin (1948-1558).

Pioneiro - Fundador da Camerata em 1974 e atualmente maestro emérito, Roberto de Regina continua acompanhando a trajetória dos músicos. A última vez que se apresentou com o grupo foi em 2014, nas comemorações dos 40 anos da Camerata Antiqua de Curitiba. Além da Camerata, o maestro criou outros conjuntos e seu nome é hoje reconhecido pelo pioneirismo na difusão da música antiga no Brasil.
Roberto de Regina é o responsável pela construção do primeiro cravo brasileiro e pela gravação dos dois primeiros discos de cravo e música antiga no país. Embora seja amplamente reconhecido como um dos maiores cravistas do Brasil, com 26 álbuns e 5 DVDs gravados, Roberto de Regina possui também outras facetas menos divulgadas: é médico anestesista, profissão que exerceu durante anos, paralelamente à música, e também um exímio artesão. Sua coleção de miniaturas, reunidas desde a infância, estão expostas em um museu aberto ao público, para visitas agendadas. Chamado de Museu Ronaldo J. Ribeiro, situa-se em sua própria residência, um sítio em Guaratiba, Zona Oeste do Rio de Janeiro.
Os participantes do projeto Nosso Canto terão oportunidade de atuar sob a regência do maestro. O projeto sociocultural, desenvolvido pela FCC e Icac, oferece oficinas gratuitas de técnica vocal e prática de canto coral nas regionais de Curitiba. As oficinas acontecem em todas as regionais da cidade, com orientações de integrantes do Coro da Camerata e supervisão da regente paulista Mara Campos.

Lançamento - Antes do concerto, às 16h, em uma sessão de autógrafos, Roberto de Regina lança o seu livro "Memórias de Um Sargento de Malícias – Vida e Obra”.
A 2ª Semana do Canto Coral termina neste domingo (25), com mais apresentações de grupos corais curitibanos. Durante a semana, cerca de 30 corais realizando 33 concertos e mais de mil coralistas passaram pelo palco da Capela Santa Maria.

“A Vida é Sonho” ou “O Grande Teatro do Mundo” estreia no Guairinha

Neste final de semana, o Guairinha recebe “A Vida é Sonho”, peça de Pedro Calderón de La Barca que ganhou o prêmio de Melhor Espetáculo do 20º Festival do Teatro Lala, em 2016.
A peça considera o indivíduo contemporâneo e seus conflitos. O personagem, príncipe Segismundo, vive encarcerado em uma torre escura por se acreditar que ele traria grandes desgraças ao reino ao chegar na idade adulta. Depois de muitos anos é libertado por seu pai. Dizem-lhe que ele é príncipe e que tudo aquilo que lhe havia acontecido antes teria sido apenas um sonho.
Todas as canções do espetáculo foram compostas pelos atores, tendo como base o texto de La Barca. A trilha sonora original, as composições incidentais e todas as partituras cênicas foram criadas pelo elenco e os figurinos, assinados por Cristóvão de Oliveira, foram todos construídos artesanalmente com jornal.
O elenco conta com Lucas Teles, Mel Maia, Rodrigo Gomes, Mateus Hecke, Gabriel Palomero Saber, Rodrigo Baby, William Gonçalves, Douglas Delafost, Raul Santiago, Izabella Lorrainy, Poly Francis, Andiara Paffrath Hecke, Bruna Soares, Gabrielly Lima, Janete Burile, Jonas Rodrigues, Mateus Tedeschi, Rodrigo Akatsu e Vinícius Précoma.

Livre para todas as idades, a encenação de “A Vida é Sonho” tem ingressos que variam de R$ 15,00 (meia) a R$ 36,00 (inteira) de acordo com o setor do teatro. A taxa administrativa de R$ 6,00 está incluída no valor. Mais informações: 3315-0808 ou www.diskingressos.com.br.

Marcelino Freire é o convidado do projeto "Um Escritor na Biblioteca"

O escritor pernambucano Marcelino Freire participa da edição de junho do projeto "Um Escritor na Biblioteca". O evento acontece no dia 27 (terça-feira), às 19h30, no auditório da Biblioteca Pública do Paraná com mediação do jornalista Marcio Renato dos Santos. Durante o bate-papo, o convidado fala, entre outros assuntos, sobre a sua trajetória e a relação que mantém com livros e bibliotecas. A entrada é gratuita.
Nascido em 1967, no município de Sertânia (PE), Marcelino Freire viveu no Recife antes de se radicar em São Paulo, em 1991. Publicou, entre outros livros, “Angu de sangue”, “Amar é crime”, “Contos negreiros” (Melhor Livro de Contos no Prêmio Jabuti de 2006) e “Nossos ossos” (Melhor Romance no Prêmio Machado de Assis de 2014). Tem obras traduzidas para o inglês, francês, espanhol e italiano. É o criador da Balada Literária, evento cultural que acontece anualmente, desde 2006, no bairro paulistano da Vila Madalena, na cidade de São Paulo.

PROJETO - “Um Escritor na Biblioteca” é um projeto realizado pela Biblioteca Pública do Paraná na década de 1980, retomado em 2011, com a participação de autores brasileiros de variadas gerações, entre os quais João Gilberto Noll, Affonso Romano de Sant'Anna, Elvira Vigna, Marçal Aquino, Luci Collin, Reinaldo Moraes e Fabrício Carpinejar. Os depoimentos são gravados e, posteriormente, publicados no jornal Cândido e editados em formato de livro pelo Núcleo de Edições da Secretaria de Estado da Cultura do Paraná.

Mais informações: 3221-4974.

Cristiane Souza participa do projeto “Aventuras Literárias” da Biblioteca Pública

A escritora Cristiane Souza é a convidada da próxima edição do projeto “Aventuras Literárias”, em que autores falam sobre suas experiências de leitura e escrita com o público infantojuvenil. O evento acontece na Seção Infantil da Biblioteca Pública do Paraná, dia 27 de junho, às 14h30. Na ocasião, haverá venda dos livros “Pinguinhos de chuva”, “Qual é a cor de Saturno” e “Pitangueiras”. A autora estará disponível para autografar as obras. A entrada é gratuita.
Formada em Jornalismo, Cristiane Souza é autora de diversos livros infantis. Também ministra oficinas de texto para adultos e crianças. Sua obra infantil busca estimular o desenvolvimento das crianças com um conteúdo lúdico e didático.

O projeto - Coordenado pela Seção Infantil da BPP, o projeto “Aventuras Literárias” promove encontros com autores infantojuvenis para discutir e valorizar a leitura e a literatura. Desde 2011, mais de 50 escritores já participaram do evento.

Mais informações: 3221-4980.

Três vezes vencedor do Oscar, Daniel Day-Lewis se aposenta de atuações

(Reuters) - O ator Daniel Day-Lewis, três vezes vencedor do Oscar, está se aposentando, disse sua porta-voz no in´cio desta semana, dando fim a uma célebre carreira no cinema que inclui performances em “Lincoln” e “Gangues de Nova York”.
Day-Lewis, único homem a vencer três estatuetas do Oscar como ator principal, não deu motivos para a decisão, chamando-a de particular.
Daniel Day-Lewis não estará mais trabalhando como ator”, disse sua assessora, Leslee Dart, em comunicado. “Ele está imensamente grato a todos seu colaboradores e espectadores durante os muitos anos”.
O comunicado informou que não haveria mais comentários.
O ator, que completou 60 anos em abril, possui mais um filme sendo realizado, “Phantom Thread”, que é ambientado no mundo da moda de Londres na década de 1950 e deve ser lançado em dezembro.
Day-Lewis, que nasceu no Reino Unido e possui cidadania anglo-irlandesa, venceu seu terceiro Oscar como ator principal após interpretar o presidente dos Estados Unidos Abraham Lincoln em “Lincoln”. Ele venceu anteriormente a premiação da academia por “Meu Pé Esquerdo” (1989) e “Sangue Negro” (2007) e foi indicado por sua atuação em “Gangues de Nova York” (2002) e “Em Nome do Pai” (1993).

Prêmio Paraná de Literatura é reformulado e tem inscrições pela internet

A Biblioteca Pública do Paraná (BPP) abriu as inscrições para o Prêmio Paraná de Literatura 2017. Como nas edições anteriores, promovidas em 2012, 2013 e 2014, o concurso da Secretaria Estadual da Cultura selecionará livros inéditos, de autores de todo o País, em três categorias que homenageiam escritores importantes da literatura paranaense: Romance (prêmio Manoel Carlos Karam), Contos (prêmio Newton Sampaio) e Poesia (prêmio Helena Kolody). A novidade deste ano é uma reformulação no sistema de inscrições, que passa a ser totalmente online, o que torna o prêmio ainda mais acessível e democrático.
O vencedor de cada categoria receberá R$ 30 mil e terá sua obra publicada pelo selo Biblioteca Paraná, com tiragem de mil exemplares que serão distribuídos gratuitamente em bibliotecas do Estado e diversos pontos de cultura do País. Os premiados também receberão 100 cópias de seus livros e poderão, mais tarde, reeditar os trabalhos por outras editoras.
As inscrições são gratuitas e devem ser feitas até 31 de agosto por meio de um formulário disponível no site bpp.pr.gov.br. As obras concorrentes serão avaliadas por uma comissão julgadora formada por um presidente e nove membros - três em cada categoria. O resultado será divulgado na primeira quinzena de dezembro.
Com três edições realizadas com sucesso, o Prêmio Paraná de Literatura se consolidou como um dos principais concursos do Brasil. Após uma pausa para reformulação, volta totalmente digital, para não onerar os candidatos com custos de impressão e correio. Se já era uma das premiações mais democráticas do País, agora também é uma das mais acessíveis”, afirma o diretor da BPP e presidente do júri, Rogério Pereira,

Confiras dos vencedores dos anos anteriores:

2012

Sérgio Y vai à América - Alexandre Vidal Porto (romance)

Papis et Circenses - José Roberto Torero (contos)

As maçãs de antes - Lila Maia (poesia)

2013

Meu primeiro morto - Jaci Palma (romance)

Ensaio sobre o entendimento humano - Caetano Galindo (contos)

Fábulas para adulto perder o sono - Adriane Garcia (poesia)

2014

Operação impensável - Vanessa Barbara (romance)

No início - Adriana Griner (contos)

Fios - Sônia Barros (poesia)

quinta-feira, 22 de junho de 2017

Interação artística com a exposição “Seres Iluminados”, sábado, no Quintana

Acontece no sábado, dia 24, no Quintana, uma ação multicultural com a artista Aline Albuquerque. Ela apresenta a mostra “Seres Iluminados”, em cartaz no espaço, e apresenta suas facetas artísticas em diversas áreas com performances e interação com o público durante o almoço, das 11h30 às 15h30. O menu do dia também será especial – inspirado na data festiva de São João –, com pratos típicos da celebração e as preferências de cozinha da artista Aline.
Artista multitalentosa, Aline desenvolve seu trabalho nas áreas de música, poesia, teatro e artes plásticas. Em “Seres Iluminados”, ela traz uma série de máscaras feitas em fibra de vidro, resina, ornamentos de pedras preciosas e tecidos. Com as peças, Aline encontra no hiper-realismo uma forma de abordar a humanidade e sua diversidade cultural. Uma das peças que complementa a instalação de máscaras trata-se da escultura de Paulo Leminski, intitulada “Sentado não tem sentido”.
A mostra dá continuidade ao calendário de exposições 2017 do Quintana, idealizado por Gabriela Vilar, que há nove anos fomenta ações sustentáveis e culturais em meio à gastronomia. A curadoria das exposições do espaço, que já recebeu neste ano artistas como Rogério Borges, Daniel Castellano, Andréa Horn e Gilberto Narciso, é assinada pela artista plástica Birgitte Tümmler.

Aline Albuquerque - A artista aborda a humanidade por meio do hiper-realismo, e encontra identidade única em cada uma de suas peças. Por meio de seu trabalho, faz o espectador confundir obra e realidade. A paranaense, formada em Escultura pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná, trabalha atualmente com educação, e ministra cursos e aulas. Trabalha com arte-educação no Colégio Integral e com música pelas bandas Sersônica e Matilda.

Sobre Birgitte Tümmler - Nascida em Copenhague, na Dinamarca, a artista visual Birgitte Tümmler veio a Curitiba ainda criança e já assume seu amor pelo Brasil. Sua maneira aberta de ver o mundo e sua crença nos valores que as artes e a cultura têm para fortalecer laços humanos e anímicos fazem com que busque replicar esta filosofia, seja por meio de seus próprios trabalhos, e também no incentivo e parceria com outros agentes culturais.

O Quintana está situado na Av. do Batel, 1440. Informações e reservas: 3078-6044 ou www.quintanagastronomia.com.br.

Marbô Bakery oferece brunch especial junino com apresentação do grupo de choro “Folha Solta”

Nos dias 24 e 25 de junho, próximo final de semana, o cardápio do brunch do Marbô Bakery estará recheado de comidinhas de época: quentão, pé-de-moleque, arroz doce, paçoca de pinhão dentre outras delícias. E, para acompanhar, o grupo Folha Solta estará apresentando seu repertório de choro.
Formado em 2013 na escola de música Talento Musical, o Folha Solta já se apresentou em diversos espaços culturais da cidade de Curitiba, relembrando choros de compositores eternamente consagrados como Pixinguinha, Jacob do Bandolim, Waldir Azevedo, Ernesto Nazaré e Chiquinha Gonzaga. Em seu repertório estão incluídos diversos clássicos além de composições de artistas curitibanos.

A Marbô Bakery está situada na rua Dr. Faivre, 621, Centro, e o brunch será servido das 12h30 às 14h30, com couvert artístico de R$ 10,00. Mais informações: 3121-1547 ou 99871-0176.

Fãs de romances sobrenaturais têm encontro marcado, sábado, na Livraria Cultura

Os fãs de romances sobrenaturais podem marcar na agenda o próximo sábado, dia 24 de junho. Quem adora livros, romances e principalmente assuntos sobrenaturais pode participar de um bate-papo animado a partir das 16h, com entrada franca, no Teatro Eva Herz, na Livraria Cultura (Shopping Curitiba), principalmente sobre as séries “Irmandade de Adaga Negra” e “Novas Espécies”.
A “Irmandade de Adaga Negra” é uma série lançada em 2005 pela escritora J. R. Ward, com tramas e personagens envolventes. A história conquistou milhares de leitores pelo mundo inteiro. A trama se passa em Nova York, onde humanos comuns não fazem ideia da guerra que está acontecendo.
A série “Novas Espécies” foi escrita por Laurann Dohner e a história começa quando cientistas da empresa associam o DNA humano com o do animal, criando novas espécies exóticas, seres humanos mais fortes e desenvolvidos.

Mais informações: 3026-1000 ou www.shoppingcuritiba.com.br.

Biblioteca Pública do Paraná abre inscrições para oficina de contação de histórias

A Biblioteca Pública do Paraná está com inscrições abertas para a oficina “A arte de contar e compartilhar histórias”. Ministrado pelo dramaturgo Thiago Dominoni, o curso aborda questões diretamente relacionadas à contação de histórias, como escolha de repertório, técnicas de expressão corporal e vocal, além de análises sobre a literatura infantojuvenil. Os encontros acontecem aos sábados, das 9h às 17h, e estão sujeitos à formação de turma com no mínimo 15 participantes. O curso é gratuito. Informações e inscrições: thiagod@bpp.pr.gov.br ou 3221-4980.
Bacharel em Artes Cênicas pela Faculdade de Artes do Paraná, Dominoni atualmente cursa especialização em Literatura e Língua Portuguesa na Universidade Tecnológica Federal do Paraná. Também escreve peças para a companhia teatral independente Contágio.

Alunos do Conservatório de MPB fazem apresentações gratuitas

Os alunos do Conservatório de Música Popular Brasileira iniciam no dia 27 de junho uma série de apresentações musicais gratuitas no Teatro Londrina – Memorial de Curitiba. As apresentações fazem parte do projeto pedagógico Afina-se, realizado a cada final de semestre letivo.
Orientados por seus professores, os alunos de MPB mostram os resultados dos trabalhos desenvolvidos em sala de aula. Durante as semanas especiais de apresentações, sobem ao palco estudantes iniciantes e avançados dos diversos cursos de instrumento (como trompete, saxofone, flauta doce e transversal, violão, cavaquinho, bandolim, piano, entre outros), além de várias turmas de canto e de práticas de conjunto de MPB, Samba e Choro.
O evento conta com uma estrutura especial de produção, que inclui o aparato de programas impressos, divulgação na imprensa, sonorização, iluminação e contrarregragem, além de elementos específicos usados, por exemplo, nas apresentações de canto, que preparam muitas vezes shows temáticos que incluem roteiros especiais, figurinos, cenário e outros elementos cênicos.
O projeto é desenvolvido desde a criação do Conservatório de MPB em 1992. “Essa prática vem crescendo e se sofisticando, desempenhando um papel cada vez mais importante no sentido de, além de servir de vitrine do desempenho pedagógico dos alunos, dar condições a eles de estabelecer a ponte necessária entre a escola e o ambiente musical profissional”, diz a coordenadora pedagógica do Conservatório de MPB e curadora do Afina-se, Mari Lopes Franklin.
Os shows serão realizados no Teatro Londrina, no Conservatório de MPB e na Capela Santa Maria – Espaço Cultural até o dia 8 de julho (confira a programação abaixo).

PROGRAMAÇÃO

27 de junho – 19h
Memorial de Curitiba – Teatro Londrina
Vilão (Professor Guilherme Campos) e Canto Popular (Professora Clarissa Bruns)

28 de junho – 19h
Memorial de Curitiba – Teatro Londrina
Canto Popular (Clarissa Bruns e Ana Cascardo)

29 de junho – 19h
Memorial de Curitiba – Teatro Londrina
Bandolim (Renan Bragatto), Cavaquinho (Julião Boemio); Prática de Conjunto de MPB (Lucas Melo); Prática de Conjunto de Choro (Julião Boemio e Lucas Melo)

30 de junho – 19h
Memorial de Curitiba – Teatro Londrina
Harmonia (Jackson Franklin), LEM (Cássio Menin), Violão (Fabiano o Tiziu), Canto popular (Joubert Guimarães).

1º de julho – 14h
Conservatório de MPB – Auditório Nhô Belarmino
Flauta doce (Doriane Conceição), Canto popular (Joubert Guimarães), Violão, Viola Caipira e Prática de Música Caipira (Rogério Gulin).

2 de julho – 11h
Conservatório de MPB – Praça Jacob do Bandolim
Percussão (Alex Figueiredo) e Prática de Conjunto de Samba (Luís Rolim e Gustavo Rolim)

3 de julho – 18h30
Conservatório de MPB – Auditório Nhô Belarmino
Flauta transversal (Zélia Brandão), Bateria (Toni Antoniacomi), Saxofone (Raul Valente) e Canto Popular (Clarissa Bruns)

4 de julho – 18h30
Conservatório de MPB – Auditório Nhô Belarmino
Violão para crianças (Daniel Fagundes), Piano para crianças (Bruna Kaiser Wasem), Violão (Fabiano o Tiziu), Percussão (Vina Lacerda).

5 de julho – 18h30
Conservatório de MPB – Auditório Nhô Belarmino
Piano (Reginaldo Nascimento), Guitarra Elétrica (Mário Conde) e Canto Popular (Ana Cascardo)

6 de junho – 19h
Capela Santa Maria
Piano (Abigail R. Silva)

8 de julho – 14h
Conservatório de MPB – Auditório Nhô Belarmino
Bateria para crianças (Edi Tolotti), Canto popular (Joubert Guimarães), Baixo Elétrico  (Marcelo Pereira) e Acordeom (Marina Camargo)

Mais informações: 3321-3318.

Vila Carmela homenageia grandes cantoras brasileiras

Nesta quinta-feira, dia 22, a Vila Carmela, bar em anexo ao Espaço Carmela, no Largo da Ordem, vai promover um show especial para homenagear grandes cantoras brasileiras. A noite será comandada pela artista Lucymar Nicastro, um dos conhecidos nomes da música curitibana.
Durante o show, o público terá a oportunidade de reviver sucessos de nomes como Elis Regina, Gal Costa, Carmen Miranda, Ana Carolina e Maria Bethânia. A ideia da casa é difundir, ainda mais, o trabalho de grandes artistas brasileiras que superaram inúmeras barreiras e consolidaram seus nomes no país.
A Vila Carmela fica na Rua Doutor Claudino dos Santos, 72, no São Francisco. O show terá início às 21h e a entrada custa R$ 20,00. Mais informações e reservas pelo telefone 3779-3979.

Nova formação do Barão Vermelho se apresenta nesta sexta-feira no Positivo

No ano em que o Barão Vermelho completa 36 anos, a banda está de volta com mais gás do que nunca. A retomada apresenta ao público o seu novo cantor e guitarrista, Rodrigo Suricato, uma das revelações da cena rock da atualidade. Depois de lotar a estreia no Circo Voador (RJ), a turnê “Barão Pra Sempre” chega a Curitiba, no Teatro Positivo, nesta sexta-feira (23), 21h, com realização da Prime.
À exceção da chegada do novo vocalista e a ausência do percussionista Peninha, falecido no ano passado, o Barão continua o mesmo das últimas décadas: Guto Goffi, um dos fundadores do grupo, na bateria; Fernando Magalhães na guitarra; Rodrigo Santos no baixo e Maurício Barros, também fundador do grupo, nos teclados. O público vai conferir a performance do Barão Vermelho em sua nova fase, com direito a uma seleção de hits históricos da banda, que inclui “Tão longe de tudo”, “Pro dia nascer feliz”, “Pedra, flor e espinho”, “Por você”, “Bete Balanço”, “Por que a gente é assim” e muito mais.
Nessa nova fase, que chamo de terceira geração da banda, recebemos com grande prazer, agora de forma permanente, o meu amigo Maurício Barros, fundador do grupo, que havia deixado o Barão em 1988, embora tenha participado como convidado das últimas turnês”, conta Guto.
Foi o próprio Maurício quem sugeriu o nome de Rodrigo Suricato para ser o novo vocalista do Barão: “Com a saída do Frejat e a decisão de seguir com os planos do grupo, a primeira providência era escolher alguém para assumir os vocais. Quando surgiu o momento, entre outros nomes, eu falei do Suricato. Todos aprovaram e entrei em contato para saber o que ele achava da ideia, já que tinha a sua própria banda. Para nossa alegria ele topou na hora. Dias depois fomos para um estúdio e, sem ensaio, tocamos 19 músicas do repertório do Barão, inclusive músicas menos conhecidas", comemora.
Alçado ao posto que foi de Cazuza e Frejat, Rodrigo Suricato, foi pego de surpresa: “Fiquei imensamente lisonjeado. Vi que era uma oportunidade de expressão artística diferente do que eu vinha fazendo, embora haja muita identificação da minha parte com o grupo. Minha maior preocupação é fazer muito bem o que já foi feito, pois não tenho dúvidas de que desenvolveremos também um lindo material inédito. Vê-los com todo gás e com confiança no que faço, já valeu a viagem”, celebra.
A nova formação do quinteto tem planos para gravar um álbum com composições inéditas.

Saída sem neuras - A saída de Frejat foi sem neuras, segundo o baixista Rodrigo Santos afirmou, na época da mudança, em janeiro, Frejat seguirá em carreira solo e que sua saída “foi numa boa, ninguém brigou. Somos todos amigos, eternamente amigos”, disse.
Roberto Frejat foi um dos fundadores do Barão Vermelho, que começou a carreira em 1981. Na época, o líder era Cazuza (1958-1990), que saiu em 1985. A partir daí o próprio Frejat assumiu o vocal.

Indicada para maiores de 16 anos (menores apenas acompanhados), a apresentação do Barão Vermelho tem ingressos que variam de R$ 85,00 (meia) a R$ 260,00 (inteira) de acordo com o setor do teatro. A taxa administrativa de R$ 10,00 está incluída no valor. Mais informações: 3315-0808 ou www.diskingressos.com.br.

quarta-feira, 21 de junho de 2017

Visita ao Cemitério Municipal vai relembrar a história dos imigrantes

No próximo sábado (24), a visita temática ao Cemitério São Francisco de Paula vai relembrar a história dos imigrantes que contribuíram para o crescimento e o desenvolvimento de Curitiba e do Paraná. A visita que é uma parceria da Fundação Cultural de Curitiba (FCC) com o departamento de Serviços Especiais da Secretaria Municipal do Meio Ambiente terá, neste fim de semana, o apoio da Coordenação de Etnias.
Casais pertencentes a grupos folclóricos, vestidos em trajes típicos italianos, ciganos, alemães, africanos, poloneses, árabes, portugueses, entre outros, vão acompanhar o trajeto no Cemitério mais antigo da cidade”, explica Clarissa Grassi, pesquisadora da FCC e presidente da Associação Brasileira de Estudos Cemiteriais. “Como 21 de junho é o Dia do Imigrante, optamos por este tema. Além da ideia de homenagear, o passeio objetiva falar de influências e peculiaridades desses povos, partindo de seus túmulos como referência", conta Clarissa.
A visita será das 9h às 12h. Para participar é necessário fazer agendamento pelo e-mail visitaguiada@smma.curitiba.pr.gov.br. Na inscrição é necessário informar o nome completo e R.G. Filmagens e fotografias não são permitidas sem autorização prévia das famílias.

Tradição e história – Com três séculos de histórias, o Cemitério Municipal, fundado em 1º de dezembro de 1854, é o mais antigo e tradicional de Curitiba. Possui uma área com 51.414m2, com 139 quadras, 5.743 túmulos e mais de 80 mil sepultamentos realizados. O túmulo mais conhecido é o de Maria Bueno, que recebe fiéis de Curitiba e Região Metropolitana, de outros estados e até de outros países.

Gibiteca promove workshop de quadrinhos com Robson Vilalba

A Gibiteca de Curitiba promove nesta sexta-feira (23), às 19h, um workshop sobre “Quadrinho e Realidade” com o desenhista Robson Vilalba, vencedor do Prêmio Jornalístico Vladimir Herzog de Anistia e Direitos Humanos em 2014. O objetivo é discutir como os quadrinhos podem servir de suporte para contar histórias reais de cunho jornalístico, histórico ou biográfico.
Entre várias premiações obtidas em sua carreira, Vilalba recebeu o Prêmio Vladimir Herzog pela história em quadrinhos “Pátria Armada Brasil”, publicada pela Gazeta do Povo. O autor também teve histórias publicadas na Folha de São Paulo e no Le Monde Diplomatique.
O workshop é voltado para o público do Jornalismo, Design, Letras, História e curiosos, que tenham ou não conhecimento de desenho. Serão discutidas as formas de narração em quadrinhos, como autores clássicos trabalharam com histórias reais nesta linguagem e sua relação com outros suportes como o filme ou a literatura.

terça-feira, 20 de junho de 2017

Clarissa Bruns lança novo CD

A cantora e compositora curitibana Clarissa Bruns faz o lançamento virtual de seu terceiro trabalho autoral nesta terça-feira (20). No mesmo dia, coloca no ar um site novo (www.clarissabruns.com.br) e, na semana seguinte, seu primeiro clipe. O CD físico chega às lojas no mês de julho. Clarissa é autora de todas as composições, letra e música. O álbum "Entre", produzido por Bernardo Bosisio, já tem shows de lançamento marcados para os meses de agosto e setembro em Curitiba, São Paulo, Brasília e Rio de Janeiro.
No Rio, o show terá participação especial de Elza Soares. Aliás, a veterana cantora diz carinhosamente ser a madrinha musical de Clarissa, que começou sua carreira ao participar de uma oficina de samba ministrada por Elza Soares em Curitiba. Incentivada pela diva, Clarissa morou três anos no Rio, onde se aperfeiçoou musicalmente. Clarissa conta neste terceiro trabalho com músicos importantes da cena musical brasileira, como Marcos Suzano e Carlos Malta.
Como o nome sugere, o CD define sua identidade eclética e convida o ouvinte a entrar em sua intimidade musical. Em sua carreira, Clarissa teve encontros musicais com grandes nomes da música brasileira. Em seu primeiro CD autoral, produzido por Rafael Vernet em 2008, contou com a participação de Fátima Guedes e Jorge Vercilo. No segundo trabalho, “Riso Fácil”, gravado ao vivo em 2014 no Canal da Música, teve a companhia de Jair Rodrigues, com quem cantou em dueto em uma das faixas.

A música apareceu muito cedo em sua vida. Sob a influência de uma família de músicos, sua infância foi marcada desde os 3 anos por aulas de violino, piano e participação em corais. Iniciou seus estudos de canto popular no Conservatório de MPB de Curitiba aos 14 anos, onde hoje é professora, e não parou mais, se dedicando, desde então, ao aperfeiçoamento de todos os aspectos que influenciam e potencializam essa arte.

Conservatório de MPB tem samba, choro e Chiquinha Gonzaga durante a semana

O Conservatório de MPB de Curitiba promove nesta semana três atrações voltadas à música popular brasileira. Às 17h, na terça-feira (20), a Roda de Samba recebe o interprete Júlio da Mocidade; na quinta-feira (22), no mesmo horário, a tradicional Roda de Choro convida a flautista e compositora Mariana Zanette; e sábado (24), ao meio-dia, a Orquestra À Base de Corda finaliza em sua última apresentação o projeto Chiquinha Gonzaga. Todos os eventos são gratuitos e acontecem na Praça Jacob do Bandolim.

Roda de Samba - Comandada pelos professores de Prática de Samba Luis Rolim e Gustavo Moro e participação dos alunos, a Roda de Samba deste mês acontece na terça-feira (20) às 17h, com o convidado Júlio Mocidade. O evento tem o objetivo de resgatar as histórias do samba, falar do Brasil, e apresentar compositores de samba de Curitiba.
Júlio Mocidade começou a cantar nos anos 70 em grupos de samba e conjuntos de baile de Curitiba. Trabalhou nas orquestras "Frenesi" e "Beppi e seus solistas". Apresentou-se no lendário programa do Mário Vendramel. Cantou em casas noturnas da cidade como Mustacchi, Clube Um, Guelise e Carreteiro. Atualmente canta na escola de samba de Curitiba, Mocidade Azul.

Roda de Choro - A tradicional Roda de Choro, realizada semanalmente desde 2003, reúne músicos e o público interessado no chorinho, um dos gêneros musicais mais tradicionais da MPB. Neste ano, uma vez por mês um convidado é chamado para incrementar os encontros. Nesta quinta-feira (22), às 17h, a flautista e compositora Mariana Zanette participa da Roda.
Mariana Zanette atua como flautista, saxofonista, compositora e arranjadora no quarteto Rosa Flô, trabalha também desde 2010 no grupo Rosa Armorial e na orquestra do grupo folclórico Wisla. Há dez anos está como flautista no grupo Os Batuqueiros, sendo o repertório dedicado ao samba. Ministra aulas particulares de flauta transversal e teoria musical e trabalha como compositora e sonoplasta nos espetáculos teatrais realizados pela Santa Produção.

Chiquinha Gonzaga - A Orquestra À Base de Corda, dirigida pelo maestro João Egashira, encerra série de concertos em memória da compositora e maestrina carioca Chiquinha Gonzaga (1847-1935), no próximo sábado (24), ao meio-dia. O projeto apresentou os principais sucessos da compositora que teve papel fundamental na identidade da música brasileira.

No concerto serão apresentadas composições como “Atraente”, “Gaúcho” e “Lua Branca”. A série de concerto é dedicada ainda à memória de Wilson Moreira, bandolinista e compositor do Conjunto “Choro e Seresta”, falecido no último 27 de fevereiro. Duas obras do autor também fazem parte do repertório do concerto: “Crepúsculo” e “Saindo à Francesa”.

Semana do Coral começa com flash mob e apresentará 30 grupos

Cerca de 30 corais e mil coralistas passarão pelo palco da Capela Santa Maria nesta semana, de terça-feira (2) a domingo (25), na 2ª Semana de Canto Coral Henrique de Curitiba. O pontapé inicial será um flash mob com participação de diversos grupos corais. Eles se encontrarão nesta terça-feira (20), às 12h, em frente à Capela Santa Maria para a execução da obra Agnus Dei, da Missa Dilligite de Camargo Guarnieri, sob a regência de Mara Campos e participação do Coro da Camerata Antiqua de Curitiba.
Fazem parte da programação da 2ª Semana de Canto Coral de Curitiba concertos diários, cursos de aperfeiçoamento e palestra com a direção artística da regente titular do Coro da Camerata Antiqua de Curitiba, Mara Campos.
A segunda edição do ciclo musical presta homenagem ao fundador e regente emérito da Camerata, Roberto de Regina, que neste ano comemora aniversário de 90 anos. Além de reger o concerto de abertura da Semana de Canto Coral, Roberto de Regina lança no sábado (24), às 16h, em uma tarde de autógrafos, seu livro Memórias de um Sargento de Malícias, Vida e Obra.
Os concertos acontecem todas as noites com a participação de diversas modalidades de corais, inclusive corais infantis, sociais e religiosos.
Oficinas
A 2ª Semana de Canto Coral terá uma programação de oficinas para regentes e educadores musicais, palestra e concertos dos grupos participantes.
Os cursos estão inseridos nos principais eixos do canto coral – regência, preparação vocal e didática. “Não queríamos que fosse uma vitrine, com apenas apresentações dos grupos. Por isso, propusemos oficinas para a troca de experiências e para trazer novas técnicas para enriquecer o encontro”, conta Mara.
O time de professores é formado por Lúcia Passos (Rio Grande do Sul) na oficina de técnica vocal; Reynaldo Puebla (Argentina) e Ana Abe (São Paulo) na didática de canto em cena; Mara Campos (São Paulo) na oficina de repertório e regência coral; e Enny Parejo (São Paulo), que orienta o curso de voz, som e movimento e faz a palestra O Canto e a Voz na Educação Musical.
Para as oficinas é necessário que os interessados façam inscrições na Capela Santa Maria – Espaço Cultural (Sala da Produção), na Rua Conselheiro Laurindo, 273, Centro, das 9h às 12h e das 14h às 17h. As vagas estão limitadas para a participação de até 60 pessoas por curso. O custo para participar das oficinas é de R$ 30 cada uma.

PROGRAMAÇÃO

Terça-feira (20/6)

12h – Flash mob

17h – Oficinas
OFICINA DE TÉCNICA VOCAL
Lúcia Passos (Rio Grande do Sul)

OFICINA DE CANTO EM CENA
Reynaldo Puebla (Argentina/Brasil - São Paulo) - Direção Cênica Ana Abe (São Paulo) - Assistente de Direção Cênica

OFICINA DE REPERTÓRIO Mara Campos (São Paulo)

20h – Concerto de abertura
CORO DA CAMERATA ANTIQUA DE CURITIBA
Regência Mara Campos (SP)

ENSEMBLE PROJETO BROADWAY
Regência Débora Bérgamo (PR) Piano Rodrigo Henrique (PR)

CORAL DA UNIVERSIDADE TECNOLÓGICA FEDERAL DO PARANÁ - Regência Priscilla Battini Prueter (PR)
Regente Assistente Daniel Chomiak (PR)
Piano Thiago Plaça Teixeira (PR)
Preparadores vocais Ana Luísa Vargas (RS/PR), Fernando da Silva Magalhães (PR)

Quarta-feira (21/6)

17h - Oficinas
OFICINA DE TÉCNICA VOCAL
Lúcia Passos (Rio Grande do Sul)

OFICINA DE CANTO EM CENA
Reynaldo Puebla (Argentina/Brasil - São Paulo) - Direção Cênica Ana Abe (São Paulo) - Assistente de Direção Cênica

OFICINA DE REPERTÓRIO
Mara Campos (São Paulo)

20h - Apresentações

CORAL HARMONIA (ALEMANHA)
Regência CornelisKool (PR) Piano Fábio Cardoso (PR)

CORAL CURUMIM
Regência Joyce Todeschini (RS/PR)

OTTAVA BASSA (Coro Masculino)
Regência Alexandre Mousquer (SC/PR)

COLLEGIUM CANTORUM (Coro Feminino)
Regência Helma Haller (PR)

Quinta-feira (22/6)

17h - Oficinas
OFICINA DE TÉCNICA VOCAL
Lúcia Passos (Rio Grande do Sul)

OFICINA DE CANTO EM CENA
Reynaldo Puebla (Argentina/Brasil - São Paulo) - Direção Cênica Ana Abe (São Paulo) - Assistente de Direção Cênica

OFICINA DE REPERTÓRIO
Mara Campos (São Paulo)

20h - Apresentações
CORAL JOÃO PAULO II (POLÔNIA)
Regência Maria Helena KozakKantor (PR)
Piano Elizabeth Cristina Kozak Heeren (PR)

CORO PIPA AMARELA DO PROJETO MÚSICA NOS BAIRROS
Regência RenateWeiland (PR), Ana Caroline de Paula (PR), Rúbia Lohmann (PR), Giovana Demarco (PR)

GATO NA TUBA
Regência Ana Cristina Lago (PR)
Piano Mariane Dück (PR)

ILLVMINATA
Direção Musical Daniele Oliveira (MS/PR)

Sexta-feira (23/6)

17h – Oficinas
OFICINA DE TÉCNICA VOCAL
Lúcia Passos (Rio Grande do Sul)

OFICINA DE CANTO EM CENA
Reynaldo Puebla (Argentina/Brasil - São Paulo)
Direção Cênica Ana Abe (São Paulo) - Assistente de Direção Cênica

OFICINA DE REPERTÓRIO
Mara Campos (São Paulo)

20h - Apresentações
CORAL DO FOLCLORE UCRANIANO BARVINOK
Regência Felipe Oresten (PR)

CORAL BRASILEIRINHO
Direção Musical Helena Bel (PR)
Direção Cênica Milton Karam (PR)
Piano Cris Loureiro (PR)
Contrabaixo-elétrico Bruno Karam (PR)
Bateria e percussão Johnny Dionysio (PR)

PAPO CORAL
Regência Cristiane Alexandre (PR)
Regência Auxiliar Julia Saggin (PR) e Paula Harada (PR)

MADRIGAL VOCALE
Regência Bruno Spadoni (PR)

Sábado (24/6)

Oficinas
9h30 às 12h30

OFICINA DE REGÊNCIA CORAL
Mara Campos (São Paulo)

14h às 17h
OFICINA VOZ, SOM E MOVIMENTO
Estratégias criativas para o uso coletivo da voz
Enny Parejo (São Paulo)

16h - Lançamento do livro de Roberto de Regina

19h - Apresentações
CORAL KOLEINU (ISRAEL)
Regência e piano Christopher Ancoski (PR)

CORO DA CAMERATA ANTIQUA DE CURITIBA
Regência Mara Campos (SP)
Regência Roberto de Regina (RJ)

PROJETO NOSSO CANTO
Coral da Regional Cajuru - Regência Maico Sant’ Anna (RJ/PR)
Coral da Regional Tatuquara - Regência Maico Sant’ Anna (RJ/PR)
Coral da Regional Pinheirinho - Regência Sidney Gomes (Go/Pr)
Coral da Regional Bairro Novo - Regência Sidney Gomes (GO/PR)
Coral da Regional Boa Vista - Regência Alexandre Mousquer (SC/PR)
Coral da Regional Portão - Regência Alexandre Mousquer (SC/PR)
“Canta Felicidade” Coral da Regional Santa Felicidade - Regência Fernando Klemann (SC/PR)
Coral da Regional Cic - Regência Fernando Klemann (SC/PR)
Coral da Regional Matriz - Regência Martinho Lutero Klemann (SC/PR)
Coral Cidadania da Regional Boqueirão - Regência Eli Siliprandi (PR)

Domingo (25/6)

16h às 18h – Palestra
O Canto e a Voz na Educação Musical
Enny Parejo (São Paulo)

19h - Apresentações
CORO ITÁLICO CENTRO DI CULTURA ITALIANA (ITÁLIA)
Regência Anderson Ombrellino (PR) Piano Flávius Alberto Meschke (PR)

VOCAL BRASILEIRÃO
Regência e Violão Vicente Ribeiro (PR)
Regente Assistente Reginaldo Nascimento (PR)
Piano Fábio Cardoso (PR)

CANARINHOS DE CAMPO LARGO
Regência Théo de Petrus (PR)

MOSTRA CORAL DAS OFICINAS INTEGRADAS
Repertório e Regência Coral Mara Campos (SP)
Técnica Vocal Lúcia Passos (RS)
Canto em Cena Reynaldo Puebla (Argentina/Brasil, SP) e Ana Abe (SP)

CORAL CHAMPAGNAT
Regência Rosemeri Paese (PR)
Assistente de Regência Netto Martins (PR)
Piano Davi Sartori (SP/PR)

CORO DA CAMERATA ANTIQUA DE CURITIBA
Regência Mara Campos (SP)
Violino Ricardo Molter (PR)
Violoncelo Estela de Castro (PR)
Piano Clenice Ortigara (PR)
Percussão Vina Lacerda (PR)

OBRA DE ENCERRAMENTO COM PARTICIPAÇÃO DE TODOS OS COROS
Regência Mara Campos (SP). Mozart Camargo Guarnieri (1907-1993) Agnus Dei (da Missa Dilígite)