Exposição Capitais Brasileiras tem visita guiada com autor neste sábado

Autor da exposição “Capitais Brasileiras”, o ilustrador Adriano Cantezaro fará uma visita guiada com o público, neste sábado (1º), às 16h, pelas obras expostas no Museu da Gravura. O artista visual vai discorrer sobre todos os processos de criação da exposição, desde escolhas artísticas até curiosidades descobertas de cada capital brasileira durante a produção do trabalho.

As obras, feitas à base de recortes e colagens, mostram as grandes construções arquitetônicas e os principais monumentos das capitais brasileiras. Com cores quentes e vivas, o artista curitibano, após dois anos de pesquisa, realiza um trabalho complexo de junção de elementos representativos das capitais ao redor do Brasil.

O principal objetivo da mostra é atentar nossos olhares para as diversas construções que constituem uma metrópole. Para o artista, conhecer as cidades através dos traços arquitetônicos é uma forma interessante de perceber suas peculiaridades.

Nascido e radicado em Curitiba, o ilustrador Adriano Catenzaro trabalha com elementos voltados ao experimentalismo dentro arte, buscando sempre ressignificar o objeto tratado. O artista visual teve obras selecionadas para 2ª Mostra Bienal Caixa de Novos Artistas, para a 5º Salão de Outono da América Latina e teve obras expostas na Bienal de Curitiba. Com sua obra “Capitais Brasileiras”, Catenzaro recebeu menção honrosa do júri oficial do Encontro Latino Americano de Desenho realizado na Argentina.

A exposição foi produzida por meio do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Prefeitura de Curitiba. Ela ficará em cartaz até o dia 5 de julho.

Rafael Silveira oferece oficina no MON neste domingo

Quem visitar o Museu Oscar Niemeyer neste domingo (2) poderá conferir as 14 exposições em cartaz e também participar de oficinas de arte gratuitas.

Das 11h às 14h, acontecerá no subsolo a oficina livre “Desenho Esquisito - Jogo Surrealista”. Haverá também um encontro do programa Artistas do Acervo. O convidado do mês é Rafael Silveira, que mediará a oficina “Fenaquistoscópio”. Silveira ensinará os participantes a confeccionar um brinquedo óptico. A atividade ocorrerá em dois horários, às 14h30 e depois às 16h. Na primeira ação haverá um intérprete de libras.

Para a oficina “Artistas do Acervo” são 30 vagas por sessão. Para participar não é necessário conhecimento prévio em arte e nem pré-inscrição. As atividades são gratuitas, mas como acontecem no interior do museu é necessário comprar o ingresso.

RAFAEL SILVEIRA - Nascido em Paranaguá, Rafael Silveira é um dos nomes mais expoentes no circuito de arte nacional. Em 2017, o artista teve a exposição “Circonjecturas”, no Museu Oscar Niemeyer. A mostra contou com cerca de 50 obras e trouxe ao MON mais de 90 mil pessoas. Sua produção inclui as mais variadas linguagens e referências.

Mais informações: 3350-4400 ou www.museuoscarniemeyer.org.br.

Regina Vogue estreia neste sábado o monólogo "A Espera"

Regina Vogue, uma das atrizes mais conceituadas do Brasil, volta aos palcos com o monólogo “A Espera”. A estreia é neste sábado (1º), às 21h, no Teatro EBANX Regina Vogue, e fica até o dia 26 de junho, com apresentações às terças e quartas-feiras, sempre no mesmo horário. Os ingressos estão à venda através do site Disk Ingresso. A direção é de Mauricio Vogue e a produção é da própria atriz.

O espetáculo conta a história de Sarah, que entre tragédias, dramas e cenas hilárias, procurar reviver cada memória, desde a sua juventude até o final de sua vida, acreditando trazer de volta a figura de Joaquim, seu grande amor, que pelas manhãs nasce, durante a tarde sobrevive, e todas as noites é sepultado.

É um monólogo que transborda em sua estética cênica as emoções e objetivações físicas e subjetivas da personagem, a partir da visão da direção em relação às próprias características da atriz que a interpreta, Regina Vogue.

Indicada para maiores de 12 anos, a temporada de “A Espera” tem as seguintes datas: 1º/6 (sábado), 21h; 2/6 (domingo), 19h30 e de 4 a 26/6 (terças e quartas) às 21h. Os ingressos custam R$ 50,00 e R$ 20,00 (meia). A taxa ddministrativa de R$ 10,00 está incluída no preço. Mais informações: http://teatroebanxreginavogue.com.br/

Mia Cara 2019 tem diversas atrações neste fim de semana

O Mia Cara 2019, festival que acontece até o dia 9 de junho e celebra a cultura italiana, terá diversas atrações neste fim de semana. Música, dança, artes plásticas e gastronomia fazem parte da programação.

O único evento que não tem entrada gratuita é a Feira Gastronômica, que ocorre no Museu Oscar Niemeyer – os ingressos custam R$ 10,00 e R$ 5,00 (meia-entrada).

Confira a programação:

31 de maio e 1º de junho (sexta-feira e sábado)

Violinista italiana Olivia Centurioni e Camerata Antiqua de Curitiba

A Camerata Antiqua de Curitiba e a pianista italiana Olivia Centurioni, da Orquestra Barroca Sevilla, fazem uma apresentação especial nesta sexta-feira, às 20h, e no sábado, às 18h30, na Capela Santa Maria (Rua Conselheiro Laurindo, 273 – Centro).

O programa faz uma viagem musical pela Itália, passando por Roma, Veneza e Nápoli, destacando composições de importantes nomes que marcaram a produção cultural destas cidades. Olivia Centurioni tem uma renomada carreira internacional, com apresentações por todo o mundo. Já a Camerata é uma instituição reconhecida na música erudita brasileira.

Entrada gratuita – distribuição de ingressos uma hora antes do espetáculo, no local.

1º de junho (sábado)

O grupo de dança e música antiga La Rossignol apresenta no sábado, às 20h, o Auditório Poty Lazzarotto do Museu Oscar Niemeyer (Rua Marechal Hermes, 999 – Centro Cívico), o espetáculo “No Tempo de Leonardo” (“Leonardo e il suo tempo”), baseado em uma pesquisa minuciosa de reconstrução de costumes, instrumentos, coreografias e músicas, fazendo uma jornada pela corte na qual Da Vinci viveu.

O grupo La Rossignol é especializado na música e dança medieval. O grupo é uma associação entre artistas e pesquisadores destas artes, fundado em 1987 em Cremona (Itália). Já viajaram pelos cinco continentes e gravaram ainda doze discos a partir de suas pesquisas, celebrando marcos centenários da cultura italiana desde tempos medievais.

Entrada gratuita – distribuição de ingressos uma hora antes do espetáculo, no local.

Palestra sobre Arte Cinética

Um dos criadores da Arte Cinética, o italiano Davide Boriani, fará uma palestra sobre esse movimento cultural no dia 1º de junho, às 17h, no Museu Oscar Niemeyer (Rua Marechal Hermes, 999 – Centro Cívico). A arte cinética é uma vertente das artes plásticas que utiliza efeitos visuais como movimentos físicos, ilusão de ótica, jogos de posicionamento de peças ou máquinas.

No mesmo dia, o Consulado Italiano, por iniciativa do Cônsul Rafaelle Festa, fará a doação de uma obra de Boriani para o Museu Oscar Niemeyer. Trata-se de uma nova versão de sua criação “Superfície Magnética”.

Entrada gratuita – distribuição de ingressos uma hora antes do espetáculo, no local.

1º e 2 de junho (sábado e domingo)

Feira gastronômica - Grandes chefs, restaurantes consagrados e aulas-show fazem parte da Feira Gastronômica do Mia Cara 2019, que acontece no Museu Oscar Niemeyer.  Serão 16 expositores, incluindo também cafés e docerias. o evento acontece das 11h às 18h, no Museu Oscar Niemeyer (Rua Marechal Hermes, 999 – Centro Cívico).

Este é o único evento do Mia Cara com cobrança de ingressos, que custam R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia), podendo ser adquiridos no local, no dia do evento, ou com antecedência no Solar do Rosário, localizado na Rua Duque de Caxias, 4, São Francisco.

2 de junho (domingo)

Um dos grandes nomes do cinema italiano de todos os tempos, Luchino Visconti, terá sua obra e vida homenageadas pelo Mia Cara 2019 com a Maratona Visconti. No dia 2 de junho, no Cine Passeio (Rua Riachuelo, 410 – Centro), haverá um debate sobre o trabalho do cineasta, com participação do crítico de cinema, Marden Machado, do curador da DVD Versátil, Fernando Britto, e do cineastra Fernando Severo. Antes da conversa, será exibido um documentário sobre Luchino Visconti.

Entrada gratuita – distribuição de ingressos uma hora antes do evento, no local.

3 de junho (segunda-feira)

Um concerto lírico especial ganha espaço no Mia Cara 2019 na segunda-feira, 3 de junho, às 20h, no Auditório Eugênio Casillo (Rua Lourenço Pinto, 500, Centro), reunindo o pianista italiano Davide Dellisanti, a soprano italiana Francesca Ruospo e o barítono brasileiro Richard Bauer. O programa traz Verdi, Puccini e outros compositores da Itália.

Davide Dellisanti é maestro e pianista. Tem atuação destacada em diversos países: é diretor artístico do Teatro Taormina (Itália), diretor musical da Opera Fuerteventura (Espanha) e consultor de música na Coréia do Sul, Itália e Egito.

Soprano de renome internacional, Francesca Ruospo acumula prêmios internacionais, como o Leyla Gencer Voice Competition (Turquia) e o Mario Lanza Opera Prize (Inglaterra). Colabora com vários institutos de música, incluindo o Teatro alla Scala Academy de Milão.

Já o brasileiro Richard Bauer é um destaque do canto lírico no Brasil e tem projeção mundial. Se apresentou em grandes teatros nacionais (como o Municipal de São Paulo e Nacional de Brasília) e internacionais (como o Coliseu do Porto em Portugal, o Buka Kaikan no Japão e o Dante Alighieri na Itália).

Entrada gratuita – ingressos disponíveis na entrada do auditório, a partir de uma hora antes do evento.

A programação completa e outras informações estão disponíveis no site www.miacara.com.br.

Cine Passeio e Cinemateca exibem filmes de Luchino Visconti

Começa neste domingo (2), no Cine Passeio, a mostra “Visconti, Bravissimo”. Homenagem ao diretor de cinema italiano Luchino Visconti, o evento faz parte do festival cultural Mia Cara Curitiba e será levado também à Cinemateca. Serão exibidos 13 filmes do cineasta até a próxima quinta-feira (6), com entrada franca. Os ingressos deverão ser retirados 1h antes do início das sessões.

Para a abertura foram escolhidos os filmes “Rocco e Seus Irmãos” (foto) e “Belíssima”. Entre as duas exibições será apresentado o documentário de Carlo Lizzani sobre o diretor, que morreu em 1976, aos 69 anos. No mesmo dia acontecerá um debate entre o crítico de cinema e curador do Cine Passeio Marden Machado, o curador da distribuidora Versátil, Fernando Brito, e o cineasta Fernando Severo sobre a obra do diretor. Toda a programação do primeiro dia da mostra acontece no Estúdio Valêncio Xavier, uma das salas do Cine Passeio.

A mostra será retomada na terça-feira (4), na Sala Cine Luz, com “O Leopardo”, “Violência e Paixão” e “O Inocente”, último filme de Visconti, rodado no ano de sua morte. Já “Obsessão” - o primeiro da filmografia de Visconti, de 1943 - será exibido na sala Cine Ritz e será seguido por “A Terra Treme” e “Morte em Veneza”. “Noites Brancas” poderá ser visto às 20h no Terraço do Cine Passeio

Na quarta-feira (5), haverá sessões no Cine Passeio e também na Cinemateca. No Passeio, a Sala Cine Luz exibe “Vagas Estrelas da Ursa” e “Ludwig, a Paixão de Um Rei”. Na Sala Cine Ritz poderão ser vistos “Sedução da Carne” e “Os Deuses Malditos”, enquanto a Cinemateca apresenta “A Terra Treme” e “O Leopardo”.

A Cinemateca encerra a mostra, na quinta-feira (6), com “Rocco e Seus Irmãos” e “Morte em Veneza”.

PROGRAMAÇÃO

DOMINGO (2)

Estúdio Valêncio Xavier (Cine Passeio)

14h – Rocco e Seus Irmãos

17h – documentário sobre Visconti. De Carlo Lizzani

18h - debate com Marden Machado (crítico de cinema e curador do Cine Passeio), Fernando Britto (curador da DVD Versátil) e Fernando Severo (cineasta)

20h30 – Belíssima

TERÇA-FEIRA (4)

Sala Cine Luz (Cine Passeio)

14h – O Leopardo

17h30 – Violência e Paixão

20h – O Inocente

Sala Cine Ritz (Cine Passeio)

14h – Obsessão

17h – A Terra Treme

0h – Morte em Veneza

Terraço (Cine Passeio)

20h – Noites Brancas

QUARTA-FEIRA (5)

Sala Cine Luz (Cine Passeio)

15h – Vagas Estrelas da Ursa

18h – Ludwig: A Paixão de Um Rei

Sala Cine Ritz (Cine Passeio)

15h – Sedução da Carne

18h – Os Deuses Malditos

Cinemateca

16h – A Terra Treme

19h – O Leopardo

QUINTA-FEIRA (6)

Cinemateca

16h – Rocco e Seus Irmãos

19h30 – Morte em Veneza

Musicistas italianos abrem nesta quarta-feira a programação do Mia Cara Curitiba 2019

Um concerto com os musicistas italianos Francesco D’Orazio (violino) e Giampaolo Nuti (piano) abrirá a programação local do Mia Cara Curitiba 2019, nesta quarta-feira (29), às 20h, no Espaço Cultural Capela Santa Maria. Em sua nona edição, o evento é uma celebração à cultura italiana com espetáculos de música e dança, exibições cinematográficas e festival gastronômico em programações específicas para Curitiba e as cidades catarinenses de Florianópolis e Joinville.

A entrada é franca em todas as atrações sediadas em espaços da Prefeitura onde acontecerá a programação. Para os concertos e exibições de filmes, os interessados devem comparecer à bilheteria de cada local com 1 hora de antecedência para garantir ingresso.

CINEMAS HOMENAGEIAM VISCONTI - A programação será retomada na sexta-feira (31), na mesma sala de espetáculos, com o concerto da Camerata Antiqua com a violinista italiana Olivia Centurioni. Intitulado “Il Viaggio in Italia”, o espetáculo é um passeio musical por Roma, Veneza e Napoli por meio de seus grandes compositores. Entre eles estão Corelli, Vivaldi e Scarlatti. Haverá uma segunda apresentação no sábado (1º), às 18h30.

No domingo (2), no Cine Passeio, começa a Maratona Lucchino Visconti. Até a quinta-feira da próxima semana (6), serão exibidos 13 filmes do diretor italiano – um dos mais importantes da história do cinema e que morreu em 1976, aos 69 anos. O primeiro título da lista é “Rocco e Seus Irmãos” (de 1960), que poderá ser visto às 14h, no Estúdio Valêncio Xavier. A Cinemateca também exibirá filmes do cineasta.

O Memorial de Curitiba será o local escolhido para o encerramento da programação, no domingo (9), com um espetáculo de danças folclóricas. As apresentações começam às 12h30.

Mais informações: www.miacara.com.br.

Orquestra Sem Fim é a atração do projeto Música na Biblioteca

Formada por integrantes de bandas tradicionais do cenário curitibano, a Orquestra Sem Fim é a atração de mais uma edição do projeto Música na Biblioteca - que acontece nesta sexta-feira (31), às 17h30, no hall térreo da Biblioteca Pública do Paraná. Além do show, que marca a estreia ao vivo do grupo, o evento ainda conta com os lançamentos dos livros “Amplo Espectro”, de Roberto Prado, e “Reynaldo”, de Renato Quege. A entrada é gratuita.

Rodrigo Barros (vocal e violão elétrico), Luiz Ferreira (cordas), Sérgio Viralobos (vocal), Walmor Douglas (guitarra), Marcelo Sandmann (teclados), Miguel Zattar (guitarra), Carlos Alberto Lins (baixo) e Ricardo Antunes Fadel (bateria) tocam ou já tocaram em bandas como Beijo AA Força, Maxixe Machine, Contrabanda e Zirigdansk. Reunidos há pouco mais de um ano como Orquestra Sem Fim, eles já preparam seu primeiro registro de estúdio, com seis faixas. No show desta sexta-feira, o grupo apresenta 12 canções inéditas, mas que carregam toda a tradição da MPB e do rock produzidos em Curitiba.

MÚSICA NA BPP - Criado em 2012, o projeto tem o objetivo de colocar artistas locais de todos os estilos em contato direto com o público. Os shows são gratuitos e acontecem mensalmente e em edições especiais no hall térreo da BPP - por onde passam, todos os dias, 2 mil pessoas. Os músicos podem enviar propostas para a Divisão de Difusão Cultural da Biblioteca, pelo e-mail imprensa@bpp.pr.gov.br. Mais informações: (41) 3221-4911.

Museu Oscar Niemeyer tem atividades gratuitas nesta quarta

A equipe do Educativo do Museu Oscar Niemeyer oferece nesta quarta-feira (29), das 11h às 17h, a oficina “Que Monstro Tem o Meu Nome?”, que trabalhará a técnica de desenho e recorte. A atividade acontecerá no Subsolo.

Já às 16h está programada uma visita mediada à exposição “Luz ≅ Matéria”, na Sala 6. A mostra traz obras do acervo e algumas peças apreendidas na operação Lava Jato, que estão sob guarda da instituição desde maio de 2014, a partir de decisão da Justiça Federal.

Acontece também uma oficina teórico-prática na exposição “Ai Weiwei Raiz”. A atividade faz parte do programa “MON para Educadores”, voltado para professores de artes do ensino público e privado, alunos de Licenciatura em Artes e outros profissionais da área de mediação cultural.

Com o tema “Corpo Manifesto: Entre a Presença e a Ausência”, os participantes serão conduzidos à atividade prática que será desenvolvida a partir da reflexão sobre a arte como meio para a formação e manifestação do sensível e, nesse sentido, sobre a importância da arte na construção do sujeito e da sociedade.

Inscrições antecipadas: pelos telefones 3350-4468 / 3350-4497 ou pelo e-mail agendamento@mon.org.br. Mais informações: www.museuoscarniemeyer.org.br.

Sessão Sabedoria de maio exibe o filme “Histórias Cruzadas”

Maio chega ao fim com mais uma exibição do Sessão Sabedoria, projeto do Museu da Imagem e do Som do Paraná voltado para a plateia a partir dos 60 anos. A atração deste mês é “Histórias Cruzadas” (EUA, 2011), longa-metragem do diretor norte-americano Tate Taylor (de “A Garota no Trem”), adaptado do best seller homônimo de Kathryn Stockett.

1O filme, que será exibido dia 31, às 15 horas, com entrada gratuita, tem como personagem central a jornalista e aspirante a escritora Skeeter Phelan (Emma Stone, de “La La Land”), uma jovem branca que retorna a sua cidadezinha no interior do estado do Mississippi, no sul profundo dos Estados Unidos dos anos 1960, e resolve escrever sobre as mulheres negras que, desde o fim da escravidão, servem à elite local como empregadas domésticas.

A primeira a prestar depoimento a Skeeter é Aibileen (Viola Davis), criada de uma das suas melhores amigas de infância. Em princípio, as outras empregadas veem o projeto com desconfiança, receosas que revelar a verdade sobre o que acontece em suas relações com as famílias para quem trabalham pode lhes trazer problemas, como o desemprego.

Grande sucesso de bilheteria, “Histórias Cruzadas” foi indicado ao Oscar em quatro categorias: melhor filme, atriz (Viola Davis) e atriz coadjuvante, disputado por Jessica Chastain e Octavia Spencer, que acabou vencendo a estatueta.

Interessante painel das relações interraciais na América do Norte, em um momento em que os movimentos civis começavam a ganhar fôlego, o filme será tema de um debate mediado pelo historiador José Luiz Carvalho, após a sessão.

O Museu da Imagem e do Som do Paraná está situado na Rua Barão do Rio Branco, 395, Centro. Mais informações: www.mis.pr.gov.br.

Documentário fala sobre adoção de bonecos em formato de bebês

O grupo de discussões Conversas sobre o Cinema Brasileiro exibe nesta quarta-feira (29), no Cine Guarani, o filme “Meu Bebê Reborn”. O documentário mostra a tendência que tem ganhado muitos adeptos pelo mundo: homens e mulheres adquirirem bonecos ultrarrealistas em formato de recém-nascidos para cuidarem deles como se fossem crianças reais. O ingresso é gratuito.

Partindo do velho mito das cegonhas, o média-metragem conhece histórias de afeto entre mães e os bonecos de traços realistas. O trabalho das artesãs, conhecidas como Cegonha, responsáveis pela criação desses bonecos, também é foco do documentário.

O evento contará com a presença da diretora Joana Nin, que irá abordar todo processo de produção do telefilme, além da discussão sobre o preconceito envolvendo o assunto.

Joana coleciona no currículo a produção e direção de produções cinematográficas de impacto. Vencedora de prêmios como É Tudo Verdade – maior festival brasileiro dedicado ao gênero documental – também já recebeu menções honrosas no Festival de Cinema de Gramado e no Festival de Cinema do Rio.

“Meu Bebê Reborn” é o segundo filme da Trilogia da Maternidade, de Joana Nin, a ganhar as telas. O primeiro foi “Ultra Bebê”, sobre a relação da gravidez com a tecnologia em tempos que já permitem até a impressão de fetos a partir de exames de imagem. O terceiro e último filme é o longa-metragem “Proibido Nascer no Paraíso”, em fase de pós-produção.

O evento Conversas sobre o Cinema Brasileiro é organizado em parceria com o Laboratório de Cinema e Educação LabEduCine da Unespar e Projeto Cinema Educa do Programa Universidade Sem Fronteiras.

Conservatório de MPB promove “workshow” com Arismar do Espírito Santo

O multi-instrumentista Arismar do Espírito Santo estará no próximo sábado (1º/6) no Conservatório de Música Popular Brasileira de Curitiba para um “workshow”. A apresentação, aberta ao público, é uma pré-estreia do seu projeto autoral “Cataia”, que será registrado em áudio e vídeo em Curitiba. Os músicos curitibanos Mauro Martins e Glauco Sölter participam como convidados.

O projeto Cataia pretende expor e discutir o processo criativo e performático deste músico ímpar e de seus parceiros de som. A apresentação contará com uma explanação do concerto, um divertido bate-papo com a plateia e um pocket-show.

Arismar do Espírito Santo (Santos, 9 de julho de 1956) é um músico e multi-instrumentista completo. Além de tocar contrabaixo, guitarra, violão, piano e bateria, faz composições e arranjos harmônicos muitas vezes inusitados. Arismar transita com impressionante desenvoltura por diversos estilos, seja jazz, samba, choro e até rock. “Não sou dessa vertente, mas sei tocar”, diz. Em 1998, pela Revista Guitar Player, foi eleito um dos dez melhores guitarristas do Brasil.

GLAUCO SÖLTER - Começou a tocar baixo em 1985 e dez anos depois forma o grupo NaTocaia com quem lançou nacionalmente um CD. Tocou com seu trio no Montreux Jazz Festival em 1998. Frequentou a Berklee College of Music no ano seguinte. Gravou quatro trabalhos solo: "Glauco Sölter", "Fala Baixo", "Baxô" e "2 em 1" – selecionado pelo blog "Jazz Station" de Los Angeles como um dos melhores CDs de música instrumental de 2014 e ele como um dos 10 melhores baixistas de 2017. Apresenta-se regularmente com diferentes trabalhos no Brasil, Europa, América do Sul e Índia. Há 15 anos toca com o trombonista Raul de Souza com quem já gravou seis CDs. Já trabalhou com João Bosco, Hamilton Godoy (Zimbo Trio), João Donato, Ron Carter, Ed Motta,Badi Assad, Hamilton de Holanda, Toninho Horta, Marcel Powell, entre outros.

MAURO MARTINS - Baixista e baterista, Mauro Martins cresceu em uma família musical tocando percussão e guitarra com seus irmãos mais velhos. Migrou para o baixo elétrico com 16 anos e logo passou a tocar com várias bandas. Em dezembro de 1989, ele foi convidado para tocar na Suíça, e se estabeleceu na Europa, onde trabalha como baixista, baterista e compositor em vários projetos e como arranjador em inúmeras produções de estúdio. Mauro Martins participou de grandes festivais e eventos musicais na Europa, Ásia, África do Sul, Madagascar e Brasil. Colaborou com artistas de destaque como Airto Moreira e Larry Coryell, Luis Eça, Toninho Horta, Phill Collins, Sebastião Tapajós, Raul de Souza, Chico César, Richard Galliano, Itiberê Zwarg da banda de Hermeto Paschoal e muitos outros.

Mais informações: 3321-3208.

De Rock ao Piano a Rogéria Holtz, Paiol tem shows até o fim de junho

Sonoridades para agradar diferentes gostos musicais estão na programação do Teatro do Paiol, no Rebouças, que tem agenda lotada até 29 de junho.

O espaço cultural é mantido pela Prefeitura de Curitiba e terá 16 apresentações de artistas locais e de outras regiões do Brasil. Entre eles, dois shows apoiados pela Lei Municipal de Incentivo à Cultura, da Prefeitura de Curitiba: Rogéria Holtz (foto), que acontece no fim do mês de junho, e Márcio Rosa, que lança seu CD “PercUnião”.

As apresentações têm variedades musicais, que vão do rock tocado no piano a um concerto de música irlandesa, passando ainda por uma apresentação do grupo paulistano As Bahias e a Cozinha Mineira. Os preços dos shows variam de R$ 5,00 a R$ 40,00.

De janeiro até agora, o Teatro do Paiol foi palco para 55 shows.

  

PROGRAMAÇÃO 

30/5: ROCK AO PIANO – EDIÇÃO NACIONAL

Clássicos do rock nacional, como Tempo Perdido (Legião Urbana), Mania de Você (Rita Lee), Sentimental (Los Hermanos), e o Trem das Sete (Raul Seixas) estão no repertório de Bruno Hrabovsky, que depois de dois anos volta ao palco do Paiol com o show que já passou por 80 cidades brasileiras

Horário: 19h

Ingressos: R$ 40,00 e R$ 20,00 (meia) pelo site do Alô Ingressos

1º/6: SERENAS E AS CRIANÇAS NA RODA

As percussionistas do Grupo Serena Fllor apresentam o projeto SambaErê, uma extensão do projeto social com crianças em situação de rua por meio da capoeira e da música genuinamente brasileira, o samba.

Horário: 20h

Ingressos: R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia). Pelo site do Alô Ingressos, no Teatro do Paiol (de terça a sexta, das 14h às 18h30) e na Capela Santa Maria (de segunda a sexta, das 9h às 12h e das 14h às 17h30)

6/6: CONCERTO DE MÚSICA IRLANDESA COM SNÁIDHM

A banda Snáidhm (pronuncia snêim), com os curitibanos Aloísio Schmid, Bruno Novak e Tiago Braga, explora um repertório para fiddle, o violino popular para danças irlandesas como jigs, reels, hornpipes e polkas.

Horário: 20h

Ingressos: R$ 30,00 e R$ 15,00 (meia). Ingressos pelo site do Alô Ingressos, no Teatro do Paiol (de terça a sexta, das 14h às 18h30) e na Capela Santa Maria (de segunda a sexta, das 9h às 12h e das 14h às 17h30)

11/6: LANÇAMENTO DO DISCO DE EMMANUEL BACH E FRAN ROSAS

Os músicos Fran Rosas e Emmanuel Bach apresentam o show Caminhos Cruzados, com arranjos originais para canções de compositores brasileiros como Ivan Lins, Djavan, Tom Jobim e João Donato. Eles recebem também os músicos convidados Thiago Duarte, no baixo, Samuel Pessatti, no violoncelo, e Rafael Rosas, no piano.

Horário: 20h

Ingressos: a R$ 10,00 e R$ 5,00 (meia) pelo site do Alô Ingressos, no Teatro do Paiol (de terça a sexta, das 14h às 18h30) e na Capela Santa Maria (de segunda a sexta, das 9h às 12h e das 14h às 17h30)

12/6: LANÇAMENTO CD "PERCUNIÃO"

O percussionista Márcio Rosa lança o novo trabalho, que reúne composições de nomes do cenário curitibano, como Julião Boêmio, Daniel Migliavacca, Mário Conde, André Prodóssimo, Fábio Hess, Jean Carlo Sabatovicz, Glauco Solter.

O projeto foi executado por meio da Lei de Incentivo à Cultura de Curitiba e da Prefeitura de Curitiba e tem apoio da Celepare e Uniopet.

Horário: 20h

Ingresso: um litro de leite (para a Casa de Apoio Ponte)

13/6: TULIPA RUIZ

A turnê do quarto álbum da cantora e compositora paulista Tulipa Ruiz chega a Curitiba. Lançado em 2017, TU traz canções, nas palavras da artista, "como se estivessem peladas, no formato voz, violão e poucas percussões."

Horário: 20h

Ingresso: R$10,00 e R$ 5,00 (meia) pelo site do Alô Ingressos, no Teatro do Paiol (de terça a sexta, das 14h às 18h30) e na Capela Santa Maria (de segunda a sexta, das 9h às 12h e das 14h às 17h30)

14/6 e 15/6: AS BAHIAS E A COZINHA MINEIRA

Grupo musical brasileiro, formado na Universidade de São Paulo em 2011, onde começou a se apresentar em festas universitárias. Possui fortes influências de Gal Costa e do Clube da Esquina e tem como mote identificar as formas de expressão das mulheres na música.

Horário: 21h

Ingressos a R$ 40,00 e R$ 20,00 (meia)

18/6: BAPTISTE HERBIN QUARTETO E CONVIDADOS

Horário: 20h

Ingressos a R$ 40,00 e R$ 20,00 (meia). Pelo site Alô Ingressos, no Teatro do Paiol (de terça a sexta, das 14h às 18h30) e na Capela Santa Maria (de segunda a sexta, das 9h às 12h e das 14h às 17h30)

19/6: SONS DO SUL – DIÁLOGOS COM A MÚSICA ARMORIAL

O Grupo Rosa Armorial traz uma seleção de músicas que representam sotaques da parte meridional do País. O repertório mostra manifestações culturais da região Sudeste, com influências ibéricas, do Paraná, com seu folclore litorâneo, como também a rica sonoridade da divisa entre os estados do Rio Grande do Sul e de Santa Catarina.

Horário: 20h

R$ 15,00 e R$ 7,50 (meia)

21/6 e 22/6: AMERICANDO: UMA VIAGEM PELA AMÉRICA DO SUL

O coletivo formado por brasileiros, chilenos e peruanos mostra uma mistura de diferentes estilos e ritmos de músicas latino-americanas tradicionais. O show foi um dos contemplados pelo Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Prefeitura (edital Paiol Musical).

Horário: 20h

Ingressos: R$ 10,00 e R$ 5,00 (meia). Pelo site Alô Ingressos, no Teatro do Paiol (de terça a sexta, das 14h às 18h30) e na Capela Santa Maria (de segunda a sexta, das 9h às 12h e das 14h às 17h30)

25/6: PAIOL DIGITAL

Entrada franca

26/6: TEMPOS DE THOBIAS

Thobias de Santana lança “Khairóos”, trabalho em que o músico reúne quatro canções de sua autoria que traduzem, em voz e melodia,as reflexões e os pensamentos desse novo artista, interessado em descobrir velhos caminhos.

Horário: 20h

Ingressos: R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia). Pelo site Alô Ingressos, no Teatro do Paiol (de terça a sexta, das 14h às 18h30) e na Capela Santa Maria (de segunda a sexta, das 9h às 12h e das 14h às 17h30)

28/6 e 29/6: ROGÉRIA HOLTZ EM “FARREAR ACÚSTICO”

Com mais de 20 anos de carreira, a curitibana Rogéria Holtz faz duas apresentações de seu mais recente trabalho, “Farrear Acústico”. O repertório também relembra composições gravadas em seus outros discos e ainda músicas inéditas de Cauê Menandro, da cantora com parceiros e também recentes criações de Carlos Careqa e Du Gomide.

Horário: 20h

Ingressos: R$ 10,00 e R$ 5,00 (meia)

Últimas apresentações de “VIK - O Micro Espetáculo” no José Maria Santos

O espetáculo “VIK - O Micro Espetáculo” fica em cartaz no José Maria Santos até domingo (26). As apresentações acontecem sábado e domingo às 16h. A peça é uma produção inédita da Clenk Company, criada e dirigida por Maicon Clenk, e resulta da pesquisa de sua linguagem artística autoral chamada “Teatro Ilusionista”, uma dramaturgia sem texto, que utiliza teatro físico e efeitos de ilusionismo para encantar o público, neste caso principalmente crianças. A estreia do espetáculo faz parte da comemoração dos 15 anos da companhia que já foi assistida por mais de 15 milhões de espectadores no Brasil.

VIK é uma duende que mora no interior de uma pedra preciosa. Ela possui poderes mágicos e tem como missão cuidar do reino vegetal. Os ciclos de vida de VIK e de uma planta se entrelaçam numa história divertida, emocionante e cheia de efeitos incríveis quando ela precisa enfrentar os desafios da natureza e semear em terras áridas.

O espetáculo é um solo interpretado por uma artista com 92 centímetros de altura, recordista mundial (Guinnes Book) como “O menor casal do mundo”, e aborda o ciclo da vida e a diversidade de uma forma original através de uma história que se passa com seres muito pequeninos e de características curiosas.

Livre para todas as idades “VIK” tem ingressos que custam R$ 30,00 e R$ 15,00 (meia).

Pavilhão Étnico com festa pelo Dia da África e show musical

Expressões culturais da África tomam conta do Pavilhão Étnico do Memorial de Curitiba, neste fim de semana, para celebrar a data internacional do continente (25 de Maio). Aberto ao público, o evento vai mostrar um pouco do artesanato, da dança, música, literatura e culinária cultivados pelos afrodescendentes de Curitiba no sábado (25) e no domingo (26), das 9h às 16h30.

O palco do Memorial também receberá, no domingo (26), o show da cantora argentina Karina Valdez. Acompanhada dos músicos Andrés Fernandez (violão e voz), Matias Amarillo (percussão) e Martín Mestre Pelegrina (violão), o grupo interpretará canções representativas dos ritmos e estilos de diferentes épocas da América Latina a partir das 10h. O evento é uma promoção do Consulado da Argentina.

A apresentação da cantora portenha será uma pausa na programação do Dia da África, que será retomada às 11h, com uma apresentação de capoeira e segue até a tarde, e deve atrair os frequentadores da Feira do Largo da Ordem. “Essa interação dá o tom da convivência entre os povos que queremos ver sempre em Curitiba e que passa pelo reconhecimento, respeito e pela apreciação das diferentes manifestações culturais”, observa o coordenador de Etnias da Fundação Cultural, Carlos Hauer Amazonas de Almeida.

MON oferece programação especial no fim de semana

O Museu Oscar Niemeyer promove neste sábado (25) a 6ª edição do programa “Uma Noite no MON”. Desta vez, o tema do encontro é a “6ª Convenção de Fantasmas: Revisitando Memórias”.

A ação será em comemoração à 17ª Semana de Museus, voltada para o público infantil entre 7 e 10 anos, e ocorrerá das 18h às 22h30.

A programação conta com dinâmicas, oficinas, brincadeiras e visitas mediadas em forma de contação de histórias.

Para domingo (26) a equipe do Educativo do MON preparou a oficina “Que Monstro Tem o meu Nome?”, que trabalhará a técnica de desenho e recorte. A atividade acontecerá das 11h às 17h, na Sala de Oficinas.

No mesmo dia, às 16h, acontecerá também a visita mediada à exposição “Luz ≅ Matéria”, na Sala 6.

Para participar das atividades que acontecerão no domingo não é necessário conhecimento prévio em arte. As ações são gratuitas, basta adquirir o ingresso de entrada do Museu. Menores de 12 anos e maiores de 60 anos têm entrada gratuita.

Mais informações: 3350-4400 ou www.museuoscarniemeyer.org.br.

Grupo Brejeiras apresenta show de chorinho só com mulheres

O programa Domingo Onze e Meia, que acontece neste domingo (26), no Conservatório de MPB, apresenta o show “Flor Amorosa”, do grupo Brejeiras. Durante a apresentação, o grupo convida a dupla Carla Zago e Marcela Zanette para uma roda de choro entre mulheres.

O show mescla releituras de clássicos de Jacob do Bandolim, Chiquinha Gonzaga e Pixinguinha com temas atuais de compositores como Paulinho da Viola, Altamiro Carrilho e Nilze Carvalho. O evento tem entrada franca.

Uma das integrantes da banda, Gisele Fontoura, comenta sobre as expectativas do grupo para este espetáculo: “Estamos felizes, especialmente em fazer um show de chorinho só com mulheres, algo difícil de se ver na cidade. E tocar no Conservatório, que é um local por onde quase todos os bons músicos passam, é um privilégio”, disse.

O grupo Brejeiras é um grupo de choro e samba formado em 2016 por Gisele Fontoura (cavaquinho e voz), Fernanda Fausto (flauta transversal, voz e percussão), Beatriz Schneider (violão sete cordas) e Jô Nunes (voz e percussão), com o objetivo de trazer a mulher como protagonista musical. As Brejeiras buscam ressignificar o papel da mulher na música e seu principal projeto é A Roda das Minas.

Além deste projeto permanente, as Brejeiras realizam shows dentro de temáticas mais específicas, como o Ave, Clara!, em homenagem a Clara Nunes, Por Todas As Marias e Por Todas As Mulheres, em apoio à causa feminista, e o Forró D'Açucena, uma incursão do grupo nos gêneros nordestinos.

Em três anos, o grupo já se apresentou ao lado de inúmeras personalidades da música local e nacional.

O clássico “O Meu Pé de Laranja Lima” entra em cartaz no Guairinha

O Centro Cultural Boqueirão traz ao palco do Guairinha a sua nova produção, o espetáculo infantil “O Meu Pé de Laranja Lima”. As apresentações acontecem de 25 de maio a 2 de junho, sábados e domingos, às 16h. Os ingressos custam R$ 50,00 e 25,00 (meia) e estão à disposição na bilheteria do teatro e no Disk Ingressos.

O espetáculo conta a história de Zezé, um menino que refugia-se no sonho como uma possibilidade de sobrevivência. Como uma forma de seguir em frente, crescer e tornar-se adulto com a segurança de não perder-se da imaginação e da beleza. Não encontrando na família e nas pessoas a ternura e o afeto que necessita, Zezé entrega o seu amor às pequenas coisas, em especial a Minguinho, o seu pé de laranja lima.

Há no romance “O Meu Pé de Laranja Lima”, um clássico de José Mauro de Vasconcelos, uma dicotomia entre o sonho e a realidade, a inocência e a dura realidade da vida. O menino refugia-se no sonho como uma possibilidade de sobrevivência. Como uma forma de seguir em frente, crescer e tornar-se adulto com a segurança de não perder-se da imaginação e da beleza.

Então que a adaptação/direção, embora tenha a percepção de que o espetáculo deverá ser visto por um público de todas as idades, seguirá pelos caminhos dessa dicotomia. Ao mesmo tempo em que a realidade se manifesta, a procura pela fantasia deve equilibrar a cena.

O espetáculo fará um caminho seguro pelo universo do “realismo fantástico”, valorizando a beleza da literatura popular de José Mauro de Vasconcelos, dando relevo ao seu comentário esperançoso e buscando interação com o público a partir da voz de um menino, que em muitos aspectos é muito parecido com todos nós.

“O Meu Pé de Laranja Lima” é uma fantasia, mas, pode-se dizer com segurança que é uma “fantasia social”, porque não se desgruda nunca do rito de passagem, muitas vezes dolorido, que é a aventura de saltar da infância para a adolescência, misturando as necessidades práticas do dia a dia, com o mergulho no sonho e na imaginação que, futuramente, darão sustentação a grande viagem que é toda a construção de uma personalidade.

José Mauro de Vasconcelos equilibra em seu romance, o feio e o belo, com uma reflexão apaixonada. Ao mesmo tempo em que, com as palavras, tenta proteger seu personagem, entrega-lhe a doçura e a dor, como a consciência de que todas fazem parte da vida.

Os atores do espetáculo, como é necessário num teatro moderno e vibrante, fazem diversos personagens, num exercício de rodízio que valoriza o teatral e ajuda o público a refletir sobre a cena, ainda que a performance conduza-a cada vez mais para o conteúdo; e com o apoio de uma equipe técnica inspirada, a literatura de José Mauro de Vasconcelos ganha formas lúdicas e artísticas.

Como é do estilo e da consciência do diretor Edson Bueno e do Centro Cultural Boqueirão, encenar um grande autor é também homenageá-lo, ou seja, é procurar com a linguagem do teatro, dar voz à sua literatura, e ao mesmo tempo, à toda a literatura.

É preciso reafirmar junto às crianças e adolescentes, a importância da leitura e a transformação mágica, que ela pode fazer em suas consciências; além do poder de preparar-lhes para a vida.

O Meu Pé de Laranja Lima conta no elenco com Elenco: Wenry Bueno, Marcelina Fialho, Jeff Bastos, Tarciso Fialho e Lilian Marchiori. O texto e a direção são de Edson Bueno; Márcio Roberto é o diretor de produção; Mariana Zanette e Du Gomide assinam a direção musical; Chico Nogueira a sonoplastia; Ricardo Garanhani é o cenógrafo/figurinista; a iluminação é de Rodrigo Ziolkowski e Lilian Marchiori é a caracterizadora/maquiadora.

Humberto Gessinger apresenta novo show no Teatro Positivo

O compositor, cantor, multi-instrumentista e escritor Humberto Gessinger desembarca em Curitiba neste sábado (25), para única apresentação no Teatro Positivo do seu novo show, intitulado “Dois Trios”. O espetáculo mistura duas formações distintas: um trio acústico e um power trio “plugado”.

O cantor abre o show com a versão acústica, em que toca violão, viola caipira e harmônicas acompanhando por Paulinho Goulart no acordeon e Nando Peters no baixo acústico; depois segue para um power trio “plugado” com Humberto no baixo elétrico, guitarra e teclados acompanhado por Rafa Bisogno na bateria e Felipe Rotta na guitarra.

Ao final do show, os dois trios se encontram no palco. No repertório também estão sucessos dos 34 anos de carreira do cantor.

O show de Humberto Gessinger é livre para todas as idades. Os ingressos estão à venda e variam entre R$ 75,00 e R$ 200,00, dependendo do setor e modalidade escolhidos. Mais informações: 3315-0808 ou www.diskingressos.com.br.

Benito di Paula leva turnê de despedida ao palco do Positivo

São 50 anos de carreira, inúmeros shows e sucessos gravados. Agora chegou a hora do “Fim de Papo”, para o pianista, poeta, cantor e compositor Benito di Paula. A turnê, que marca o fim de uma carreira, passa por Curitiba, em única apresentação no palco do Teatro Positivo, nesta sexta-feira (24), às 21h15. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 60, via Disk Ingressos. A produção e realização são da RW7 Production & Entertainment e Massa Play.

“Pensei neste nome por ser de fato o fim de um longo e delicioso papo que venho tendo com meus fãs, de forma ininterrupta, há quase 50 anos”, comenta Benito sobre o nome do show.

Benito Di Paula é um dos grandes ícones da música brasileira. Na década de 70, inovou ao introduzir o piano ao samba, criando quase um novo estilo, com sonoridade única e muita personalidade. Não demorou muito para que suas canções estivessem, constantemente, entre as mais tocadas no Brasil e no mundo.

Entre seus maiores sucessos, destacam-se "Charlie Brown", "Mulher Brasileira", "Retalhos de Cetim", "Do Jeito Que a Vida Quer", "Ah, Como Eu Amei" e “Amigo do Sol, Amigo da Lua”, entre tantos outros.

O espetáculo é livre para todas as idades e mais informações podem ser obtidas pelo telefone 3315-0808 ou pelo site www.diskingressos.com.br.

UCI Cinemas transmite ao vivo final da Liga dos Campeões da UEFA

No sábado, dia 1º de junho, um dos eventos esportivos mais esperados do ano, a final da UEFA Champions League, será em Madrid, ao vivo e com transmissão exclusiva do Esporte Interativo na TNT e nos cinemas da UCI em todo o Brasil. A venda antecipada de ingressos já começou e a rede preparou um combo especial de pipoca e refrigerante para os fãs de futebol que assistirem ao show de craques de Liverpool e Tottenham nas salas UCI!

Após uma semifinal histórica, os clubes se encaram para decidir quem será o grande vencedor da temporada. A partida terá início às 16h, mas a emoção nas telonas da UCI começa às 15h15, com a abertura dos cinemas para a grande final.

A transmissão nos cinemas brasileiros já virou uma tradição no calendário dos amantes da UEFA Champions League. Ao longo das últimas temporadas, mais de 150 mil pessoas já assistiram às finais do campeonato nas telonas. Esse será o 8º ano consecutivo que a ação de viver a final de um dos maiores campeonatos de futebol do mundo dentro de uma sala de cinema acontecerá, por meio da tecnologia da Cinelive.

Quem é cliente UCI UNIQUE, programa de relacionamento da rede, tem vantagens exclusivas e paga meia-entrada (salas convencionais, R$ 30,00 e salas DE LUX, R$ 40,00), além do desconto de R$5 no combo inspirado na produção. Para participar do UNIQUE, basta comprar o cartão em uma das bilheterias dos cinemas e se cadastrar no site (www.ucicinemas.com.br/UNIQUE) para validar a inscrição e obter todas as informações.  Os novos membros recebem um ingresso para usar de 2ª a 5ª nas salas 2D, 3D e UCI XPLUS.

As salas UCI DE LUX oferecem o que há de mais moderno no conceito de sala vip. O atendimento exclusivo vai desde a compra de ingressos em local especial, elevadores e um confortável lounge privativos, poltronas chaise longue de couro reclináveis eletronicamente e um cardápio diferenciado. Garçons ficam sempre à disposição para levar os pedidos para as salas de cinema.

Quer garantir ingressos para a final da Liga dos Campeões da UEFA na UCI? É só acessar www.ucicinemas.com.br ou canais Ingresso.com, além das máquinas de autoatendimento disponíveis no hall dos complexos, localizados em 13 praças: Rio de Janeiro, São Paulo, Recife, Fortaleza, Curitiba, São Luís, Campo Grande, Manaus, Ribeirão Preto, Salvador, Juiz de Fora, Belém e Canoas. 

SOBRE A UCI CINEMAS - Presente no Brasil há 21 anos, a UCI Cinemas (United Cinemas International Ltda.) está sempre em busca do que há de mais inovador para o público e atua em 13 cidades do país: Rio de Janeiro, São Paulo, Recife, Fortaleza, Curitiba, São Luís, Campo Grande, Manaus, Ribeirão Preto, Salvador, Juiz de Fora, Belém e Canoas. São 203 salas de cinema que aliam qualidade, conforto e tecnologia, proporcionando as melhores e mais completas experiências cinematográficas - entre elas as especiais IMAX®, XPLUS, DE LUX e 4DX, além de poltronas SUPERSEATS e SuperD.  A rede é responsável pelo maior complexo de cinemas brasileiro, que também registra o maior público no Brasil desde a sua inauguração, em 1999: o New York City Center, na Barra da Tijuca, Rio de Janeiro, com 18 salas, incluindo IMAX®, XPLUS, duas DE LUX e uma 4DX.

Projeto próprio da UCI, a rede trouxe a tecnologia de som Dolby Atmos™ para o Brasil em 2013, nas exclusivas XPLUS. As salas também contam com exibição 3D de última geração e projetores definição 4K. Em 2018, mais novidades: a UCI inaugurou a primeira sala de cinema XPLUS Laser do Recife no UCI Kinoplex Shopping Tacaruna. Surpreendente, é a única do Nordeste com esse diferencial, que oferece a melhor qualidade de imagem e desempenho de cores disponíveis.

Para os fãs de cinema, o programa de benefícios UCI é imperdível. O UNIQUE dá descontos em ingressos todos os dias, meia-entrada para qualquer sessão de conteúdo alternativo (óperas, ballets, futebol, shows) e entradas mais baratas às quintas em todas as salas, incluindo IMAX e XPLUS. Além de todas essas vantagens, semanalmente um filme é escolhido para oferecer descontos especiais aos associados.

Desde 2005, a UCI faz parte da National Amusements Inc., (NAI), empresa líder global na indústria de cinema. A rede americana tem mais de 76 anos de tradição no mercado e conta com uma operação de mais de 932 salas, através das marcas UCI Cinemas, Showcase, Showcase Cinema de Lux e Multiplex, em complexos espalhados por Brasil, Estados Unidos, Reino Unido e Argentina. Controladora da Viacom e da CBS Corporation, a NAI é especialista quando o assunto é entretenimento. Com sede em Massachusetts, a National Amusements Inc. é uma empresa de capital fechado que opera sob liderança da terceira geração da família Redstone.

SOBRE A TURNER - A Turner é uma empresa de mídia e entretenimento pertencente à Warner Media – agora uma empresa da AT&T. O portfólio de marcas da companhia para o Brasil é um dos mais diversificados do mercado e inclui marcas líderes nos segmentos Infantil, Entretenimento Geral, Notícias e Esportes e seu conteúdo chega aos fãs nas mais diversas plataformas para ser consumido onde e como eles quiserem. A Turner oferece opções multiplataforma, incluindo produtos VOD e OTT como Cartoon Network GO, TNT GO, EI Plus e CN Já!. Há quase 30 anos presente no Brasil, a Turner é líder de audiência entre todos os programadores internacionais na TV por assinatura no País.

SOBRE A CINELIVE - Pioneira em transmissão de conteúdo digital via satélite para cinemas, a Cinelive viabiliza apresentações ao vivo de espetáculos culturais e musicais, eventos esportivos e corporativos para redes de cinema de todo o Brasil. Com um modelo de transmissão que atende às necessidades dos exibidores e ao padrão das distribuidoras, a Cinelive nasceu da Casablanca Online - maior empresa de transmissão via satélite do Brasil – e já transmitiu eventos como Copa do Mundo, UEFA Champions League, Super Bowl, MET Opera, entre outros.