sexta-feira, 15 de outubro de 2021

Biblioteca do Goeth-Institut Curitiba, especializada em literatura alemã, reabre ao público

Após mais de um ano fechada devido à pandemia, a biblioteca do Goethe-Institut Curitiba reabriu. O espaço é o maior acervo de obras em alemão da capital paranaense, com livros (incluindo títulos traduzidos para o português), dicionários, enciclopédias, jornais e revistas, CDs, DVDs, bancos de dados em CD-ROM e jogos de tabuleiros e cartas. 

Neste semestre, a abertura será apenas em alguns horários e dias de semana específicos. O cronograma até o dia 16 de dezembro de 2021 está disponível neste link: https://www.goethe.de/ins/br/pt/sta/cur/bib/aus.html. Nessas datas, os visitantes poderão acessar livremente o espaço e materiais – apenas os tablets e computadores continuarão indisponíveis.

Qualquer pessoa pode fazer consultas e leituras na biblioteca, que tem entrada gratuita. Para frequentar o espaço é necessário o uso de máscara de proteção, a prática de distanciamento social e a higienização das mãos com álcool em gel 70% são obrigatórios. 

SORTEIO DE LIVROS - A reabertura ainda terá uma ação especial: os 30 primeiros usuários, novos ou antigos, que emprestarem materiais a partir da data de reabertura, participarão de um sorteio de diversos livros novos, tanto em alemão quanto em português.

Para realizar empréstimos, o cadastro pode ser feito de forma on-line: https://curitiba.bibliothek.goethe.de/cgi-bin/koha/opac-memberentry.pl, sendo necessário comparecer à biblioteca em até sete dias para confirmar a inscrição. Até o final do ano 2021, não serão cobradas as anuidades.

No site da biblioteca, https://curitiba.bibliothek.goethe.de/,  é possível consultar o catálogo on-line para agilizar o atendimento presencial. Mais informações podem ser obtidas pelo e-mail biblioteca-curitiba@goethe.de.

MILHARES DE TÍTULOS EM ALEMÃO - A biblioteca do Goethe-Institut Curitiba tem cerca de 8 mil títulos de autores de língua alemã. São livros de literatura clássica e contemporânea quanto de áreas específicas como filosofia, artes, direito e alemão como língua estrangeira. Para quem não fala o idioma, há também um amplo acervo com títulos traduzidos para o português.

O Instituto ainda disponibiliza a biblioteca digital Onleihe, que possui mais de 23.000 títulos, entre livros, revistas, jornais, músicas, audiobooks e até filmes - quase todos em alemão - disponíveis no site https://www.onleihe.de/goethe-institut/.

SOBRE O GOETHE-INSTITUT CURITIBA - Em Curitiba desde 1972, o Goethe-Institut é o Instituto Cultural oficial da República Federal da Alemanha, fundado em 1951 na cidade de Munique, na Alemanha. Atualmente, o Goethe-Institut possui 157 sedes em 98 países, sendo 12 somente na Alemanha e cinco no Brasil. O objetivo é promover o conhecimento da língua alemã em todo o mundo assim como o intercâmbio cultural.

O Goethe-Institut Curitiba está situado na Rua Reinaldino S. de Quadros, 33, Alto da XV. Devido à pandemia, o atendimento presencial está temporariamente suspenso. Os canais de comunicação são o e-mail info-curitiba@goethe.de e o telefone (41) 3262-8244, com atendimento de segunda a sexta, das 10h às 17h. Mais informações no site https://www.goethe.de/curitiba

Banda Rock Beats faz primeira apresentação em Curitiba

Após o sucesso do primeiro show da turnê Especial Acústico em Belo Horizonte, que teve lotação esgotada, a banda brasiliense Rock Beats estará pela primeira vez em Curitiba nesta sexta-feira (15), às 21h, no Teatro Bom Jesus. A banda, que durante toda a pandemia, realizou lives, acaba de voltar aos palcos para uma turnê de espetáculos presenciais. 

O repertório foi cuidadosamente escolhido e será apresentado com o refinamento das interpretações acústicas para fazer o público viajar no tempo com clássicos de artistas ou bandas como Queen, Sade, Simply Red, Beatles, Lulu Santos, Cranberries, Djavan, Cindy Lauper, Elvis Presley, Rita Lee, Stevie Wonder, Eric Clapton e muito mais, além das músicas autorais da vocalista Daniela Firme que vão ganhar belos arranjos instrumentais com destaque para a utilização de dois violões e baixo acústico.

Com mais de 16 anos de história, a banda Rock Beats é considerada um dos principais nomes do rock da capital federal. Formada por Daniela Firme (voz), Bruno Albuquerque (guitarra), Alexandre Macarra (contrabaixo) e Kaká Barros (bateria), a Rock Beats, com mais de 2800 shows realizados, já abriu espetáculos de bandas como Paralamas do Sucesso, Biquini Cavadão, Capital Inicial e artistas como Humberto Gessinger (Engenheiros do Hawaii), Preta Gil, Paulo Ricardo e Nasi (Ira!).

Desde o início da pandemia, a Rock Beats tem produzido lives pelo YouTube, misturando composições da cantora Daniela Firme e releituras de clássicos e os resultados têm sido bastante expressivos: 19 milhões de visualizações e 99 mil inscritos no canal em aproximadamente 28 lives realizadas no período de apenas um ano. Em um especial disponível na Globoplay desde julho, o repertório inclui a participação de roqueiros do DF como Dinho Ouro Preto (Capital Inicial), Digão (Raimundos) e João Barone (Paralamas do Sucesso), pedindo canções para a banda. 

MAIS SOBRE DANIELA FIRME - Carioca de nascença e brasiliense de coração, Daniela Firme começou a trabalhar com música aos 17 anos, formando a banda Panis Circus. Em 2005, fundou a Rock Beats. A compositora e produtora criou, em 2007, a produtora Musimix com o intuito de divulgar o trabalho autoral de artistas brasilienses. Daniela fundou o movimento “Made In Brasília” para fortalecer a cena autoral do DF. Em 2019, a cantora foi finalista do PPM - Prêmio Profissional da Música 2019, na categoria “melhor cantora” e semifinalista na categoria “melhor intérprete de rock”. Atualmente, ela é finalista do Prêmio Profissionais da Música 2020 nas categorias “Intérprete (Rock)” e “Autora”. Daniela tem três EP’s gravados e disponibilizados nas principais plataformas digitais: “Tudo Certo, Tudo Errado” (2018), “O Tempo e o Pensamento” (2020) e “O Que Move” (2020). Os três álbuns somam 118.000 streams no Spotify. 

A apresentação da Rock Beats é livre para todas as idades e o Teatro Bom Jesus está situado na Rua 24 de Maio, 135, Centro. Os ingressos custam R$ 132,00 (inteira) e R$ 66,00 (meia). Ingresso solidário: R$ 86,00 + 2kg de alimentos.

terça-feira, 5 de outubro de 2021

Coreto Digital recebe programação do Festival de Ópera do Paraná

Grandes óperas internacionais serão exibidas no telão 360 graus do Coreto Digital, no Passeio Público. As transmissões acontecem todos os dias dessa semana, 5 a 10 de outubro, sempre às 18h. No sábado (10), às 16h, será realizada uma homenagem ao compositor suíço-brasileiro, Léo Kessler.

A programação faz parte do Festival de Ópera do Paraná, que nesta sexta edição acontece virtualmente. A entrada é gratuita e aberta ao público. Entre as árvores e pássaros do parque, o público terá acesso a cinco títulos operísticos, clássicos da arte.

As transmissões começam nesta terça-feira (5) com “La Traviata”, do grupo de Ópera Nacional de Paris (França).

Produzidos por grupos e teatros italianos estão “A Viúva Alegre”, “Manon Lescaut”, “Turandot” e “Orfeu e Eurídice”. Do Festival de Bregenz (Áustria), será transmitido “Rigoletto”.

No domingo (10), em memória aos mortos em decorrência da pandemia de covid-19, será transmitido um concerto com obras inéditas do compositor Léo Kessler (1882-1924), fundador do conservatório que deu origem à Faculdade de Artes do Paraná, como forma de ressaltar a importância da cultura paranaense.

Após o concerto, uma pequena cantata recém-descoberta em Praga, de Mozart e Salieri, será exibida. A opereta fala sobre recuperação da saúde de uma cantora chamada Ofélia.

FESTIVAL DE ÓPERA DO PARANÁ - Produzido pela Guairacá Cultural, com apoio da Fundação Cultural de Curitiba e do Instituto Curitiba de Arte e Cultura, esta edição do Festival de Ópera é a primeira virtual. Em 2020, o evento não ocorreu por conta da pandemia de covid-19.

A última edição do festival foi em 2019 e contou com público de 40 mil pessoas que assistiram a 32 espetáculos gratuitos durante um mês de programação.

Programação

5/10 (ter) às 18h - La Traviata (Ópera Nacional de Paris)

6/10 (qua) às 18h - Rigoletto (Festival de Bregenz)

7/10 (qui) às 18h - A viúva alegre (Teatro da Ópera de Roma)

8/10 (sex) às 18h - Manon Lescaut

9/10 (sáb) às 18h - Turandot (Teatro Regio de Turim)

10/10 (dom) - às 16h, Concerto Kessler e Cantata Per la ricuperata salute di Ofelia. Às 18h, Orfeu e Eurídice (Teatro Alla Scala de Milão)

 

Vale da Música inaugura ciclo de exposições de fotografia, arte digital e urbana

A partir do dia 7 de outubro, quem visitar o Vale da Música terá mais uma opção de entretenimento. O projeto, apresentado pelo Bradesco e com realização da Futura Fonte em parceria com a DC Set Group, e que vem desde 2018 oferecendo um festival permanente de música instrumental no Palco Flutuante no lago da Ópera de Arame passa agora a contar também com um Ciclo de Exposições de artes visuais, que estarão disponíveis para visitação no segundo andar da Ópera. Uma excelente pedida para curtir o pré-feriado prolongado na cidade.

O Ciclo de Exposições Afetos Urbanos e Cidades Possíveis contará com três mostras coletivas, cada uma com quatro meses de duração e reunirá diversos artistas locais que mostrarão a cidade de Curitiba sob o olhar da produção jovem e contemporânea expressos na fotografia, na arte digital e na arte urbana. “Mais que oferecer apenas música, o Vale da Música quer trazer para a cidade uma opção cultural completa, sempre estimulando a produção local e valorizando o cenário artístico da nossa cidade”, explica Hélio Pimentel, diretor de operações do Parque das Pedreiras.

Com curadoria de Milena Costa, a exposição quer convidar o público a pensar nas possíveis realidades urbanas e, sobretudo, a se conectar com a cidade a partir daquilo que os artistas estão sugerindo em suas obras. “O Ciclo terá três eixos, cada um deles focado em uma linguagem – desenho e colagem, fotografia e arte urbana. A ideia é mostrar de que maneira os artistas pensam e projetam a cidade e com isso, convidarmos o público para viver essa cidade e suas múltiplas facetas”, conta Milena.

Para inaugurar o Ciclo, a mostra “Afetividades fotográficas nas Curitibas possíveis” reuniu dez artistas que trabalham com fotografia para retratar a cidade por meio das suas experiências cotidianas. “São imagens de caminhadas pelas ruas procurando o encontro perfeito entre a luz, as pessoas e o acaso. Também são imagens que narram o cotidiano da cidade a partir da intimidade e da necessidade de nos isolarmos”, explica a curadora.

A Ópera de Arame está situada na Rua João Gava, 970, Abranches. Valor para entrada no Vale da Música: R$ 14,00. O benefício é válido para pessoas que estejam dentro da lei da meia-entrada, crianças de até 12 anos e para moradores de Curitiba e região metropolitana,

Centro Juvenil de Artes Plásticas e MIS-PR promovem oficinas online gratuitas para crianças

“Outubro em Ação” é o nome da programação criada em parceria entre CJAP (Centro Juvenil de Artes Plásticas) e MIS-PR (Museu da Imagem e do Som do Paraná) para comemorar o Dia das Crianças. As duas instituições do Governo do Estado organizaram oficinas online e gratuitas para agradar crianças de todas as idades.

A oficina de Stop Motion, técnica de animação feita a partir de uma série de fotografias, será ministrada pela professora Vânia Machado, do setor Educativo do MIS-PR, e as professoras Adriana Dalazen Cichocki, Jaqueline Bellani e Liane Barreto, do CJAP.

Já a Oficina de Bonecos, inspirada nas técnicas do Teatro de Bonecos Dadá, bonequeiro ícone desta arte no País, terá visita guiada virtual na exposição do MIS-PR com a professora Vânia e atividade prática com as professoras Edilene Osório, Jaira Denardi e Mônica Fernandes, do CJAP.

Nos dias 14, 19 e 22 de outubro acontecerão oficinas de Stop Motion para crianças e adolescentes de 8 a 16 anos. No dia 20 é ofertada a Oficina de Bonecos para crianças e adolescentes de 10 a 14 anos.

As instruções, disponíveis nos sites do MIS-PR e do CJAP, oferecem material impresso para confecção dos cenários desta oficina. Participantes de Curitiba podem retirar esse material nas sedes das instituições em horário comercial, a partir desta terça-feira (5) no MIS-PR e a partir de quinta (7) no CJAP.

Orquestra de Câmara celebra o Nordeste em concerto de música Armorial

A música do Movimento Armorial é o tema dos concertos da Orquestra de Câmara da Cidade de Curitiba nesta sexta-feira (8), às 20h, e no sábado (9), às 18h30, na Capela Santa Maria. O Movimento Armorial, surgido na década de 70 no Brasil, foi uma vertente de valorização das artes populares nordestinas e levou ritmos como o baião, maracatu, coco e frevo à música clássica.

Na apresentação serão executadas cinco obras, dentre elas três estreias mundiais de compositores nordestinos: “A Suíte do Cavaleiro da Triste Figura”, de Eli-Eri Moura (1963); “Galope Errante”, de Marcilio Onofre (1982); e “Sinfonia nº 2 Armorial”, de Danilo Guanais (1965). A batuta estará a cargo do maestro titular da Orquestra Sinfônica de Pernambuco, Marcos Arakaki.

“É um deleite poder trazer para a orquestra obras inéditas. Isso dá uma efervescência para esse grupo com mais de 46 anos, que ainda apresenta descobertas para o seu público e põe luz sobre uma geração que precisa ser apreciada”, comenta o maestro.

Além de seu trabalho como regente, Arakaki é escritor. Seus dois livros estarão à venda nos dias dos concertos: “A História da Música Clássica” e o livro didático “Conhecendo a Orquestra e os Instrumentos”.

A apresentação terá transmissão ao vivo no segundo dia pelo Canal Arte e Cultura ICAC no Youtube. A venda está sendo feita pelo site minhaentrada.com.br.

COMPOSIÇÕES - Neste programa, fazem parte músicas de quatro compositores contemporâneos que utilizam a linguagem do Armorial em suas obras. Segundo Arakaki, eles são os "neoarmoriais".

“Esses compositores bebem da fonte da música regional, mas com um viés moderno. Fazem uma orquestração voltada para o século 21, uma releitura em alto padrão”, explica.

As três estreias mundiais são “A Suíte do Cavaleiro da Triste Figura”, de Eli-Eri Moura (1963); “Galope Errante”, de Marcilio Onofre (1982); e “Sinfonia nº 2 Armorial”, de Danilo Guanais (1965). Completam o programa obras de Clóvis Pereira (1932): “3 Peças Nordestinas” e “Mourão”, parceria com César Guerra-Peixe (1914-1993).

Em seu aniversário de 30 anos, o Jardim Botânico volta a receber os visitantes em uma de suas atrações mais queridas. O Jardim das Sensações, que ficou fechado durante as piores fases da pandemia da covid-19, reabre ao público nesta terça-feira (5), caso não chova.

Entre as novidades comemorativas, estão, ainda, o retorno da escultura “Amor Materno” restaurada e um canteiro com a inscrição de 30 anos em flores.

“Planejamos a reabertura como um presente aos curitibanos, levando em consideração a queda dos números da pandemia”, explica o diretor de Produção Vegetal, José Roberto Roloff, responsável pela gestão do local. Como o Jardim das Sensações não abre em dias de chuva, é preciso contar com a colaboração do tempo. “Mas já estamos aqui na torcida”, completa.

Os visitantes devem manter o distanciamento e o uso de álcool em gel durante o percurso.

SENTIDOS - O Jardim das Sensações foi criado em 2008 com a intenção de fazer a integração e a inclusão do visitante com a natureza por meio dos sentidos. O passeio sensorial percorre um caminho de 200 metros com plantas nativas, aromáticas e medicinais.

As plantas são identificadas também em braile e os monitores ficam à disposição para o esclarecimento de dúvidas e explicações mais detalhadas. Fazem parte do cenário, ainda, canteiros e uma cachoeira, além de uma instalação do programa Jardins de Mel com abelhas mirins, sem ferrão. 

ENTREGAS ESPECIAIS - Um canteiro comemorativo, com o número 30 e a silhueta da estufa, também marca o aniversário. São cerca de mil mudas de begônias formando o desenho.

Os visitantes poderão ver, também, a escultura “Amor Materno”, de Zaco Paraná, totalmente restaurada. O trabalho, feito em conjunto com a Fundação Cultural de Curitiba, foi realizado especialmente para o aniversário.

De acordo com o escultor Elvo Benito Damo, responsável pelo restauro, trata-se de um processo de lavagem da peça, seguida de uma renovação da pátina. “A ação do tempo fez com que a peça ficasse com uma diferença de tonalidades, o que é corrigido com a aplicação de nova pátina à base de pigmentação e cera”, explica Elvo. Ainda segundo ele, foram corrigidas pequenas falhas que aconteceram na fundição.

“Amor Materno” foi instalada no Jardim Botânico em 1993, em comemoração aos 300 anos de Curitiba. A obra original é de 1907 e encontra-se no Rio de Janeiro. O autor, João Zaco Paraná, foi um dos grandes nomes da arte escultórica paranaense, ao lado de João Turin e Erbo Stenzel.

Recentemente, o Jardim Botânico ganhou, ainda, um café-escola do Senac, na também nova Galeria das Quatro Estações. E, uma limpeza total na estufa, que continua fechada por mais um tempo por conta da pandemia. 

JARDIM BOTÂNICO - Inaugurada em 1991, a unidade de conservação é uma área protegida e que abriga, além de um bosque com nascentes, coleções de plantas vivas para estudo e pesquisa. A cada ano mais de um milhão de pessoas passam pelo Jardim Botânico, que é o maior ponto de desembarques dos ônibus da Linha Turismo. A pista de caminhada que circula o bosque nativo é também uma opção para os curitibanos que buscam um estilo de vida mais equilibrado e saudável.

Os 178 mil metros quadrados de área do Jardim Botânico Francisca Maria Garfunkel Rischbieter, seu nome oficial, abrigam ainda o Museu Botânico, um auditório e o quarto maior herbário do Brasil, que atrai pesquisadores de todo o mundo com as mais de 400 mil exsicatas (amostras de plantas prensadas para estudo).