Campanha inédita que celebra volta do público aos cinemas, com ingressos a R$10

Em uma iniciativa inédita no mercado cinematográfico brasileiro, exibidores se uniram para realizar a “Semana do Cinema”. A campanha idealizada pela FENEEC - Federação Nacional das Empresas Exibidoras Cinematográficas acontece de 15 a 21 de Setembro e tem o objetivo de celebrar o retorno do público às salas de projeção, após o longo período de paralisação provocado pela pandemia do coronavírus (Covid-19). 

Na oportunidade, em todo o país, os ingressos serão disponibilizados com preço único no valor de R$10 e os combos com pipoca e refrigerante terão preços especiais. A promoção, que também conta com o apoio da ABRAPLEX - Associação Brasileira das Empresas Exibidoras Cinematográficas Operadoras de Multiplex, é válida para todas as sessões nas salas tradicionais 2D. Cinemark, Cinépolis, UCI Cinemas, Cinesystem, GNC Cinemas, Moviecom, Arteplex e Cineart, associadas da ABRAPLEX, participam da iniciativa.

“Com esta campanha queremos celebrar a volta do público e democratizar no país ainda mais o acesso a magia que só a experiência cinematográfica proporciona”, salienta Lúcio Otoni, presidente da FENEEC.

A “Semana do Cinema” segue uma tendência mundial de promover, em clima de festa, o retorno das pessoas às salas. Nos Estados Unidos acontecerá, em 3 de setembro, o National Cinema Day, com ingressos a 3 dólares em mais de 3 mil cinemas. Na mesma data, no Reino Unido, o National Cinema Day vai promover sessões por 3 libras em cerca de 550 salas e, na Espanha, haverá, em outubro, a La Fiesta del Cine 2022, com ingressos à 3,50 euros. 

Cine Passeio exibe versão restaurada de "Deus e o Diabo na Terra do Sol"

Clássico filme de Glauber Rocha (1939 -1981), “Deus e o Diabo na Terra do Sol” (1964) será exibido no Cine Passeio nesta sexta-feira (16), em uma versão remasterizada em alta definição. A sessão acontece às 22h15, simultaneamente nas salas Luz e Ritz. O filme será exibido também na sexta-feira (23) da próxima semana. Os ingressos já estão em pré-venda na bilheteria do cinema e pela plataforma ingresso.com.

Considerado um marco do cinema nacional, como parte do movimento Cinema Novo, o filme conta a história de Manuel, um vaqueiro que se revolta contra um poderoso coronel e acaba o matando numa briga.

Manuel e a mulher, Rosa, passam a ser perseguidos por jagunços do coronel e acabam se juntando aos seguidores de um místico conhecido como beato Sebastião. Enquanto isso, um matador de aluguel chamado Antônio das Mortes caça os seguidores do beato na região, se tornando ainda outro risco para o casal.

Este é o segundo filme de Glauber Rocha e um dos mais aclamados do país. Selecionado para o Festival de Cannes em 1964, “Deus e o Diabo na Terra do Sol” está entre os 100 melhores filmes brasileiros de todos os tempos, segundo a lista da Associação Brasileira de Críticos de Cinema (Abraccine).

Depois de passar três anos em processo de restauração, o longa chega ao cinema da prefeitura em uma versão em 4K, resolução quatro vezes maior que a Full HD. O projeto de restauro foi desenvolvido pelo produtor Lino Meireles e pela realizadora e filha do diretor, Paloma Rocha.

MASTERCLASS ON-LINE - Outro envolvido com a restauração, Zé Luiz Sasso, irá ministrar uma masterclass gratuita no sábado (17), sobre a restauração sonora do longa. A aula “Deus e o Diabo na Terra do Som” será on-line, das 15h às 17h, com inscrições pelo site do Cine Passeio.

Sasso é profissional na área de som em cinema, tendo mixado mais de 360 produções de longas-metragens brasileiros, além de ter sido professor da cadeira de áudio para cinema da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP), e ser fundador do Estúdio JLS de produção de áudio em cinema.

O Cine Passeio está situado na Rua Riachuelo, 410, Centro. Mais informações: 99101-8844 / 3323-1979 ou www.cinepasseio.org

MuMA expõe obras de Picasso e Portinari em mostra do acervo

O público terá oportunidade de conhecer algumas das mais importantes obras do acervo do Museu Municipal de Arte na exposição O Corpo Moderno, que será aberta nesta sexta-feira (16) na Sala Célia Neves Lazzarotto. A mostra reúne obras de Helena Wong, Leonor Botteri, Dulce Osinski, Denise Queiroz, Cândido Portinari, Alfredo Andersen e Pablo Picasso.

A curadoria é coletiva, feita pela equipe de Ação Educativa da Fundação Cultural de Curitiba. Em comum, as obras selecionadas, entre desenhos, pinturas, gravuras e esculturas, têm como tema a representação da figura humana.

“A exposição tem como ponto de partida as diferentes representações do corpo dentro dos movimentos Modernista e Paranista, traçando um recorte temporal entre as décadas de 1930 a 1990, a fim de abranger a pluralidade de suas técnicas e práticas poéticas, contrapondo e aproximando os contextos em que os artistas estavam inseridos”, explica o texto da curadoria.

De acordo com os educadores, a representação da figura humana está intrinsecamente atrelada ao percurso historiográfico da arte, sobretudo ao que diz respeito às convenções acadêmicas de produção artística presentes nas pinturas de grandes retratos, cenas de gênero, arte sacra, mitos, entre outros.

ARTE E EDUCAÇÃO - A equipe de Ação Educativa da Fundação Cultural de Curitiba, que propôs a mostra e realizou a curadoria, atua no museu promovendo a mediação das visitas de estudantes, turistas e do público em geral. A iniciativa tem o objetivo de valorizar e divulgar o acervo permanente do MuMA sob diferentes perspectivas.

O Museu Municipal de Arte tem um rico acervo de quase 4 mil obras de arte, formado por aquisições e importantes coleções doadas ao município. Uma das maiores é a coleção doada por Poty Lazzarotto, em 1986, que reúne trabalhos de artistas de renome nacional e internacional, como Picasso, Guignard, Di Cavalcanti, Portinari, Pancetti, Djanira, Burle Marx, entre outros.

A mediação é gratuita e pode ser agendada pelo telefone (41) 3321-3275 e pelo e-mail educativa@curitiba.pr.gov.br.

O Museu Municipal de Arte – Sala Célia Neves Lazzarotto – Portão Cultural, está situado na Av. República Argentina, 3430, Portão e está aberto à visitação de terça-feira a domingo, das 10h às 19h. A entrada é gratuita.

Nesta sexta, Erasmo Carlos apresenta seu novo show no Guairão

Erasmo Carlos sempre foi um artista do futuro. Ou melhor, um artista que une presente, passado e futuro num tempo próprio, repleto de rock’n roll e poesia, numa viagem da qual, há 60 anos, ele nos convida a participar. Por isso, no dia 16 de setembro, sexta-feira, o tremendão chega a Curitiba com seu novo show “O Futuro Pertence à… Jovem Guarda”, para única apresentação no palco do Teatro Guaíra, às 21h. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 60 via Disk Ingressos. O show na capital tem promoção da CULT! Produções e do Instituto Res Publica.

No show “O Futuro Pertence à… Jovem Guarda”, Erasmo apresenta músicas que se tornaram parte da história cultural brasileira - e da vida de todos nós -, além de algumas surpresas. Afinal, Erasmo nos palcos cantando “Gatinha Manhosa” o Brasil já viu; cantando “Festa de Arromba”, também. Mas cantando “Meu carro é vermelho, não uso espelho pra me pentear”, de Eduardo Araújo, isso não foi visto. “Estou guardando o que há de bom, em mim” sucesso da dupla os Vips, também não.

Acompanhado por sua banda, com o maestro José Lourenço nos teclados, Luiz Lopes no violão, guitarra e vocal, Pedro Dias no baixo e vocal, Rike Frainer na bateria, Erasmo apresenta um show histórico, mostrando para o Brasil quando começou esse tal de rock’n roll por aqui.

ERASMO - Artista em permanente ebulição, efervescente, inspirado, há 60 anos o Tremendão vem embalando gerações com suas canções. São mais de 500 composições que refletem da ingenuidade da Jovem Guarda e sua doce proposta de mudanças comportamentais à maturidade dos dias atuais, alçando Erasmo ao posto de Gigante Gentil da música brasileira (título reafirmado com o Grammy Latino 2014 de Melhor Álbum de Rock por Gigante Gentil e com sua escolha como Homem do Ano na Música da Revista GQ).

Em 2018, Erasmo foi homenageado com o Grammy Lifetime Achievement (Prêmio à Excelência Musical), concedido pela Academia Latina de Gravação. Em 2019, foi lançado o filme baseado em seu livro autobiográfico, “Minha Fama de Mau”.

Ricardo Amorim faz palestra no Teatro Positivo nesta quarta-feira

A crise gerada pela pandemia foi além da saúde, impactando em muitos negócios que refletiram no cenário econômico. Por isso, nunca foi tão importante discutir estratégias econômicas no meio corporativo, pois é a partir de agora que a recuperação econômica e novos negócios começam a ser traçados no pós-pandemia. E para avaliar as perspectivas econômicas para o Brasil e quais são os passos necessários para o país voltar a crescer, frente a essas mudanças, principalmente à evolução digital, que o economista influencer Ricardo Amorim desembarca em Curitiba, nesta quarta-feira (14), às 20h, no Teatro Positivo, com a palestra "Economia e oportunidades: transformando cenários e tendências em estratégias e resultados". O economista irá analisar ainda os reflexos da guerra e das eleições na economia, as oportunidades de negócios que estão surgindo e a evolução tecnológica mundial. Com promoção da Neoconnection 4.0, os ingressos já estão à venda pelo Disk Ingressos.

Os participantes vão poder compreender como o cenário brasileiro e mundial, impactados pela pandemia, vêm mudando ao longo dos anos e como as pessoas e empresas poderão investir mais seguramente em seu negócio, visto as perspectivas políticas e econômicas, principalmente neste ano que haverá eleições presidenciais no Brasil.

A evolução tecnológica também será um dos assuntos abordados pelo economista, que foram impulsionadas nos últimos dois anos e transformadas ainda mais devido às mídias digitais, tendo um volume altíssimo de produtos e serviços vendidos nas plataformas on-line. O evento é uma boa oportunidade para quem deseja traçar um planejamento estratégico de mercado a fim de obter resultados positivos neste final do ano e para o planejamento estratégico de 2023.

A palestra com Ricardo Amorim em Curitiba é apresentada pela TOTVS, Ativa Investimentos e Contabilista, com patrocínio da Invescon e Versátil Andaimes, com apoio do Só Carrão e da Onpr e realização da Neoconnection. Esse evento é Carbono Zero, uma iniciativa da Neoconnection apoiada pela TOTVS.

RICARDO AMORIM - Um dos maiores especialistas em economia global, Ricardo Amorim foi eleito pela revista Forbes como um dos 100 maiores pessoas influentes do Brasil. Ele está sempre buscando estar antenado com o mercado financeiro e político no Brasil e no mundo. Ele é colunista da Revista IstoÉ, e considerado o maior influenciador latino-americano no Linkedin e # 1 Top Voice influencer do Linkedin no Brasil desde 2016. Foi vencedor do Prêmio mais admirado da Imprensa Brasileira de Economia, negócios e financeira em 2017, 2018, 2019, 2020 e 2021 e vencedor do prêmio Ibest de melhor conteúdo de economia e negócios na internet do Brasil em 2020, à frente dos maiores grupos de mídia do país.

Cofundador das empresas de viagens corporativas Smartrips e da plataforma fomentadora de tecnologia, inovação e startups, em conjunto com Allan Costa e Arthur Igreja, a AAA Inovação, e mentoria Ricardo Amorim. O economista formado pela USP e pós-graduado em Administração e Finanças Internacionais pela ESSEC de Paris é um dos mais requisitados palestrantes, sendo o único brasileiro incluído na lista dos mais importantes e melhores palestrantes mundiais do Speakers Corner. Em 2019 participou do VTEX Day um dos maiores eventos de transformação digital do país, que teve como palestrante o ex-presidente dos Estados Unidos Barack Obama.

Com mais de 20 anos de carreira no mercado financeiro Global em Nova York, Paris e São Paulo, sendo um excelente comunicador em inglês, espanhol, português e francês, Amorim também é autor do livro best-seller "Depois da tempestade" e do podcast "Economia Falada", eleito um dos melhores podcasts de 2019 e o podcast nº 1 de empreendedorismo do apple podcast.

Informações sobre ingressos: 3315-0808 ou https://www.diskingressos.com.br

Projeto Acordes na Casa está de volta no Sesi Cultura

O projeto Acordes na Casa, uma realização do Sesi Cultura Paraná, retorna em setembro de 2022, com programação gratuita no Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França, em todas as apresentações. As atrações, com foco na música instrumental, começam neste sábado, dia 3, e seguem até o mês de dezembro, sempre aos sábados, às 11h. Quartilis Toca Beatles será o primeiro show da temporada, um trio de Curitiba composto por cello, piano e violino.

A Cia Ilimitada, sob a curadoria do produtor e cantor Marcio Juliano, abre a temporada com apresentações de duos, trios e quartetos que trazem vários estilos e vertentes da música instrumental contemporânea, uma mostra do que circula na capital paranaense e na cena nacional.

Todos os shows apresentados são inéditos para o programa, tendo grupos já conhecidos da Casa, que retornam com novo repertório, e estreias pensadas especialmente para o Edital. Uma celebração das artes vivas no encontro de gerações de instrumentistas que farão ressoar seus acordes na programação da Casa Heitor Stockler de França em 2022.

A edição do programa Acordes na Casa deste ano é viabilizada pela Lei Federal de Incentivo à Cultura e tem patrocínio da Bosch.

Confira a programação de setembro:

03 de setembro - QUARTILIS TOCA BEATLES: com Estela De Castro, Ervin Fast e Ana Paula Cervellini. Trio de cello, piano e violino propõe um concerto através da história musical da banda The Beatles, mostrando diferentes possibilidades dos instrumentos clássicos nas interpretações populares. 

10 de setembro – ISKUNDUM: com Érica Silva, Rafael Chamone e Daniel D'Alessandro. O trio traz em sua sonoridade uma visão que alia a estética do jazz contemporâneo, R&B e elementos da música popular improvisada em composições próprias e releituras.

17 de setembro - SONS NIKKEI: com João Egashira, Juliana Saemi e Lilian Nakahodo. Sons Nikkei promove a mistura de instrumentos usuais dos universos musicais brasileiro e japonês para interpretar um repertório com canções tradicionais do Brasil e do Japão, além de composições autorais.

24 de setembro - EDITH EM CASA: com Edith de Camargo, Marcio Juliano, Priscila Graciano e Lúcio Lowen. O projeto Edith em Casa é uma instalação / performance sonora especialmente pensada para ocupar os diferentes cômodos da Casa Heitor e convidar o público para conhecê-los enquanto aprecia temas musicais variados. 

O Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França está situado na Av. Mal. Floriano Peixoto, 458, Centro) e os ingressos são gratuitos (retirada de ingresso a partir das 10h). Mais informações: 3322-2111.

No Positivo, a memorável turnê “O Grande Encontro” de Alceu Valença, Elba Ramalho e Geraldo Azevedo

Três grandes nomes da música brasileira, Alceu Valença, Elba Ramalho e Geraldo Azevedo, estarão juntos em Curitiba, nesta sexta-feira (2), às 21h, no Teatro Positivo, para celebrar a turnê “O Grande Encontro”, que foi uma das mais bem-sucedidas da música brasileira, com mais de 20 anos de história. O público da capital paranaense poderá conferir o grande marco revivendo esse show de sucesso com essas três grandes vozes brasileiras. A produção do show na capital paranaense é da Seven Experience. Os ingressos estão à venda pela Disk Ingressos a partir de R$ 150 a meia-entrada.

Para este show o público poderá conferir entre trios, duetos e momentos solos, de Alceu Valença, Elba Ramalho e Geraldo Azevedo que trazem no repertório os clássicos que todo mundo quer ouvir: “Anunciação”, “Banho de Cheiro”, “Dia Branco”, “Tropicana”, “Moça Bonita”, “Caravana”, “Belle de Jour”, “Coração Bobo”, “Táxi Lunar”, “Ciranda da Rosa Vermelha”, “Bicho de Sete Cabeças” e tantas mais.

O atual espetáculo “O Grande Encontro” incorpora uma sonoridade elétrica e percussiva, esbanjando energia sem perder a ternura, onde Alceu, Elba e Geraldo cantam ao lado de Marcos Arcanjo (violões e guitarras), Ney Conceição (baixo), Meninão (sanfona), César Michiles (flauta), Anjo Caldas (percussão) e Cássio Cunha (bateria). Com direção de André Brasileiro.

AS CANÇÕES - Do mestre Luiz Gonzaga, o trio alça voo em "Sabiá". De seu filho Gonzaguinha, Elba interpreta uma arrasadora versão de "Sangrando". Pela voz dos companheiros, Zé Ramalho marca presença autoral em "Chão de Giz" e "Frevo Mulher".

Geraldo apresenta uma de sua nova lavra, a delicada "Só Depois de Muito Amor", com letra do poeta Abel Silva. Alceu comparece com mais uma inédita do repertório, a "Ciranda da Traição", cantada pelo trio. Elba e Alceu dobram vozes em "Flor de Tangerina", tema da novela "Velho Chico".

Geraldo Azevedo celebra: "Vinícius de Moraes dizia que 'a vida é a arte do encontro, embora haja tanto desencontro pela vida'. Há sempre um grande amor entre nós quatro. Elba e eu temos um projeto lindo chamado, Um Encontro Inesquecível que se transformou agora neste novo Grande Encontro. Existe uma relação muito forte que sempre vai nos unir. Somos parceiros da vida toda".

Alceu Valença garante: "Estar no palco com Elba e Geraldinho é como cantar em casa, numa sala de reboco ou de visitas. Geraldo é meu parceiro e compadre, um dos maiores incentivadores da minha música desde sempre. Elba é uma amiga querida, companheira de geração e de arte. Somos da mesma região, o agreste e o sertão de Pernambuco e da Paraíba, e juntos criamos uma identidade orgânica. Nossa força está na maneira fiel e absoluta com que vivenciamos esta identidade".

O PRIMEIRO GRANDE ENCONTRO - Editado pela primeira vez em 1995, quando Alceu, Geraldo e Zé Ramalho (além de Luiz Melodia) fizeram um show beneficente no Teatro Guararapes, em Recife. Animado, Geraldo sugeriu a Zé que o trio idealizasse um espetáculo juntos.

Como Alceu tinha outros planos, Geraldo e Zé começaram a excursionar em duo. Um ano depois, Alceu subiu ao palco em um show da dupla no Canecão. Elba, na plateia, emocionou-se ao ver o trio cantando "Táxi Lunar". O produtor Paulo TA sugeriu: Por que não reunir os quatro no mesmo palco? E foi o que aconteceu. Em formato acústico, munidos somente de seus violões, Geraldo, Alceu, Elba e Zé entraram juntos pela primeira vez em cena no ginásio Machadinho em Natal. O show foi um sucesso total e passou a ser assistido por mais de um milhão de espectadores em todo o país.

O espetáculo passou por São Paulo, Recife, Salvador, Brasília, Fortaleza, Porto Alegre, Belo Horizonte, entre outras praças. No final de 1996, o álbum gravado ao vivo no Canecão (RJ) vendeu mais de um milhão de cópias e estabeleceu um marco para gravações de shows ao vivo no Brasil. O Grande Encontro rendeu mais dois CDs e um DVD, sem a presença de Alceu. Vinte anos depois, o vento torna a sacudir cabeleiras vermelhas em raios de sol lilás.

SOBRE A SEVEN - A Seven Experience é uma das principais empresas de entretenimento do Brasil. Instalada em Curitiba, vem modernizando o mercado artístico e cultural, inovando nas áreas de investimento e negócios dirigidos ao lazer. A Seven já desenvolveu mais de 1.500 eventos ligados à área de entretenimento e oferece produtos como exposições, shows, turnês, feiras e eventos esportivos.

Alguns dos maiores eventos que passaram pelo sul do Brasil nos últimos anos tiveram a marca da Seven Experience em sua realização, como os shows internacionais Bon Jovi, Maroon 5, Green Day, Iron Maiden, Ozzy Osbourne, Katy Perry e Andrea Bocelli; os maiores nomes da música nacional, como: Ivete Sangalo, Marisa Monte e Roberto Carlos; os espetáculos Cirque Du Soleil, Circo da China e Disney On Ice; musicais infantis da Disney; simpósios e eventos exclusivos como Footecon e Risológico; o maior evento de tecnologia e cultura pop do sul do Brasil, Geek City; o Festival Coolritiba, entre muitos outros.

Mais informações: 3315-0808 ou https://www.diskingressos.com.br