Pianistas Estefan Iatcekiw e Olga Kiun se apresentam no Guairão

O premiadíssimo pianista Estefan Iatcekiw e sua mestra, a grande pianista russa Olga Kiun apresentam o espetáculo “Mestra, Discípulo e um Legado”, concerto a 2 pianos com obras dos compositores russos Rachmaninov e Tchaikovsky. O espetáculo marca a despedida de Estefan do Brasil, em única apresentação nesta quinta-feira (13), às 20h. Esse concerto faz parte da série “A Caminho da Rússia” e tem por objetivo arrecadar fundos para subsidiar os seis anos de estudos e permanência de Estefan no conservatório Tchaikovsky - Moscou, em troca de música de primeiríssima qualidade.

O jovem pianista curitibano é uma das grandes revelações do cenário musical clássico do Brasil. Em 2018 obteve o 1º lugar no lV Concurso Internacional de Piano Rachmaninov para Jovens Pianistas, realizado na Alemanha, pela melhor interpretação da obra do compositor russo. Com uma trajetória admirável, Estefan começou seus estudos com apenas 5 anos de idade, realizando seu primeiro recital aos 9.

Aluno da pianista russa Olga Kiun desde 2013, possui um extenso currículo de premiações: melhor intérprete de música brasileira do compositor Villa Lobos, Concurso Nacional Mackenzie, ll Concurso de Piano Yamaha, Concurso Jovens Solistas da Orquestra Sinfônica de Goiânia, Concurso Nacional Souza Lima – prêmio de Hors Concours e o Concurso Prelúdio 2017 da TV Cultura, onde ganhou uma bolsa de estudos no Conservatório Franz Liszt em Budapeste.

Estefan está com viagem marcada para Moscou onde vai aprofundar seus estudos no renomado Conservatório Tchaikovsky. Sua partida motivou uma série de concertos com sua mestra e professora Olga Kiun.

Olga é russa, radicada no Brasil, começou a estudar piano aos seis anos. Graduou-se com distinção no Conservatório Tchaikovsky na classe do professor Lev Oborin e doutorou-se no Conservatório de Leningrado. Foi professora da Faculdade de Música e Belas Artes-PR. Atualmente desenvolve intensa atividade artística e pedagógica, como concertista, camerista, solista de orquestra, jurada em concursos e professora convidada de festivais de música em todo o país. Olga Kiun tem formado gerações de pianistas atuantes no panorama musical brasileiro e internacional, que colecionam primeiros lugares em mais de 50 concursos nacionais e internacionais.

Para essa apresentação foram selecionadas a “Suíte nº 2”, de Rachmaninov e a “Suíte Quebra-Nozes”, de Tchaikovsky. O espetáculo consagra um período de extrema dedicação, trabalho e muita cumplicidade entre a professora e seu brilhante aluno. Memorável e imperdível!

Indicada para maiores de 7 anos, a apresentação de  Estefan Iatcekiw e Olga Kiun tem ingressos que variam de R$ 46,00 (meia) a R$ 86,00 (inteira) de acordo com o setor do teatro. A taxa administrativa de R$ 6,00 está incluída no valor. Mais informações: 3315-0808 ou www.diskingressos.com.br.

Espetáculo de dança-música “Vário” tem nova temporada em Curitiba

O espetáculo interativo de dança-música “Vário” chamou a atenção do público curitibano em sua primeira temporada na cidade, no começo de maio. A montagem propõe aproximar a arte contemporânea de adultos e crianças ao promover uma verdadeira brincadeira em cena com a participação de uma bailarina, dois músicos e a ajuda de dispositivos que, utilizados pela plateia, criam os sons do espetáculo e os estímulos para os artistas. Quem desejar participar dessa experiência, basta ir assistir a nova temporada do espetáculo, que acontece entre 14 e 16 de junho no Espaço Nó Movimento em Rede. A entrada é gratuita.

De acordo com a bailarina e professora Lívea Castro, uma das idealizadoras do projeto e performer da encenação, “Vário” propõe um desafio: a convivência e o relacionar-se em dias de opiniões tão antagônicas e, ao mesmo tempo, maneiras tão múltiplas de se estar no mundo.

“Na parceria com o público, vamos descobrindo em ‘Vário’ como criar e conviver no espaço. A intenção é aproximar pessoas e conectar a presença plural. ‘Vário’ é sobre criar convívio, ampliar sentidos e multiplicar corpos. Propõe uma realidade sensível de colaboração, de corpos que se movimentam em rede. É uma estratégia movente de permanência nos espaços”, ressalta a bailarina.

Lívea é graduada em Dança pela Universidade Estadual do Paraná (UNESPAR|FAP), com especialização em Estudos Contemporâneos em Dança pela Universidade Federal da Bahia (UFBA). Desenvolve pesquisas artísticas e educacionais na Nó Movimento em Rede e como professora de dança da Associação dos Deficientes Físicos do Paraná (ADFP). Também é artista convidada do Projeto Autorretrato, atuando no Hospital San Julian.

Os músicos que acompanham Lívea em cena são Daniel Amaral e Machison Abreu. Daniel é violonista, arranjador, compositor e professor. Formado em Música Popular pela UNESPAR-FAP, cursou Violão Popular na Escola de Música do Estado de São Paulo. Foi integrante do Grupo Omundô e integra o duo Miniconto. Machison também é graduado em Música pela FAP, é pesquisador da relação da música com a dança, o teatro e o cinema, já tendo desenvolvido diversos projetos nessa área. A parceria dos três foi firmada em 2012 por meio do trabalho de dança-música “Pedras que”.

As apresentações acontecem às 20h no dia 14 de junho, às 17h e 20h no dia 15 de junho e às 18h no dia 16 de junho. A classificação é livre. O Espaço Nó Movimento em Rede fica na Praça São Paulo da Cruz, 50 (na Travessa Dr. Flávio da Luz), Cabral. Mais informações na página do Facebook da BPC Produções Culturais.

O projeto é realizado por meio do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba e produção da BPC Produções Culturais.

Orquestra Suzuki lança DVD no Teatro Positivo nesta quinta

Nesta quinta-feira (13), às 20 horas, no pequeno auditório do Teatro Positivo, em Curitiba, a Orquestra Suzuki Curitiba faz concerto de lançamento do DVD comemorativo aos 40 anos da Associação da Educação do Talento Musical do Paraná (AETMP), que promove o ensino de violino, viola e violoncelo.

A Orquestra Suzuki Curitiba tem em seu repertório músicas de vários estilos, do erudito ao popular, música brasileira e folclórica dos mais diversos países. Ao longo de sua história, tem se apresentado com sucesso em vários espaços culturais da cidade, como Capela Santa Maria, SESC da Esquina, Canal da Música, Teatro Guaíra, em igrejas e também em outros estados. Na agenda internacional, se apresentou na Escócia, Inglaterra e Irlanda, quando foi eleita o melhor grupo de música de câmera da XII Convenção Mundial do Método Suzuki em Dublin.

O MÉTODO - Com o objetivo formar o indivíduo pela educação do talento, a Associação nasceu pelas mãos da professora Hildegard Soboll Martins que, ao lado da violinista Edna Ritzmann Savytzky, desenvolveu o Método Suzuki. Nessa metodologia, os alunos podem iniciar o aprendizado do instrumento a partir dos 3 anos de idade, mas também na juventude e fase adulta. Com uma dinâmica diferente das escolas de música tradicionais, na AETMP os alunos recebem aulas individuais nas residências dos professores.

Livre para todas as idades, a apresentação da Orquestra suzuki tem ingressos custando R$ 30,00 e R$ 20,00 (meia). A taxa administrativa de R$ 10,00 está incluída no valor. Mais informações: 3315-0808 ou www.diskingressos.com.br.

Palacete dos Leões abre nova exposição do Projeto Arquivo

O Espaço Cultural BRDE - Palacete dos Leões abre nesta sexta-feira (14) a exposição “Cândido F. de Abreu - Palacete Leão Jr., 1902 - Eclético Sobre Terra”. A mostra vai até o dia 23 de agosto.

Composta por uma maquete e desenhos que buscam enaltecer as linhas arquitetônicas que definem o Palacete, a exposição é organizada pelo Projeto Arquivo, uma iniciativa da Universidade Tecnológica Federal do Paraná (UTFPR) de catalogação do patrimônio construído da cidade de Curitiba.

Segundo a professora coordenadora do projeto, Giceli Portela, no primeiro semestre o projeto Arquivo destacou o Palacete Leão Júnior, obra icônica de Cândido de Abreu, para os estudos da arquitetura do período eclético e uma referência de conservação do Patrimônio Histórico.

Exemplar de requinte de uma residência traçada por Cândido de Abreu, e concluída em 1902, o Palacete permanece como um legado para as futuras gerações. Os ciclos do Palacete, primeiramente como moradia e depois como instituição cultural, são apresentados nesta exposição que insere o patrimônio edificado no contexto de preservação histórica, arquitetônica e afetiva.

“O interesse acadêmico pelo Palacete dos Leões, especialmente de pesquisadores das áreas de arquitetura, história e artes, reforçou nossa atuação junto às Universidades, com parcerias como a que celebramos com o Projeto Arquivo”, diz Rafaela Tasca, coordenadora do Espaço Cultural BRDE.

Para essa primeira exposição na sala da torre, espaço que durante o ciclo de moradia era utilizado como cozinha, o projeto Arquivo desenhou uma proposta de clima intimista mesclando arquitetura, história e memórias da família Leão.

PROJETO ARQUIVO - Partindo de uma pesquisa de campo, um grupo de estudantes da UTFPR se dedica a examinar em detalhes a história, os desenhos e a edificação. A pesquisa é sistematizada e os conteúdos são disponibilizados em uma plataforma digital por meio de QR Codes. Atualmente o projeto desenvolve um convênio com a École de Chaillot, tradicional escola francesa de estudos de arquitetura, restauro e patrimônio. Para saber mais: arquivoarquitetura.com

ESPAÇO CULTURAL BRDE - Com a missão de promover o desenvolvimento dos setores produtivos, o Banco Regional de Desenvolvimento do Extremo Sul reafirma seu compromisso de preservar e valorizar a cultura, mantendo e coordenando, desde 2005, o Espaço Cultural BRDE – Palacete dos Leões.

Sua sede em Curitiba, o emblemático Palacete Leão Júnior, por si só é uma obra de arte. Edificação histórica de Curitiba, foi concluída em 1902 pelo engenheiro Cândido de Abreu para ser a residência da família Leão. Ao longo de oito décadas, abrigou os descendentes de Agostinho Ermelino de Leão Júnior (1866-1907) e Maria Clara de Abreu Leão (1870-1935) empresários de destaque na sociedade da época.

O Espaço Cultural BRDE - Palacete dos Leões está situado na Avenida João Gualberto, 570, Alto da Glória, e pode ser visitado de segunda a sexta-feira, das 12h30 às 18h30. Mais informações: 3219-8184. A entrada é gratuita.

Curitiba Cia. de Dança apresenta "Relações", no Teatro Guaíra

Chega ao palco do Guairão nesta quarta-feira (12), o espetáculo de dança contemporânea “Relações”, da Curitiba Cia. de Dança. A montagem busca as motivações cotidianas dos relacionamentos para mostrar vigor e ousadia em um espetáculo que retrata infidelidade, decepções, dependência emocional e todas as outras circunstâncias que podem construir as relações.

Essa montagem consolida os seis anos de atuação da companhia, que é independente e cujo elenco e equipe são contratados e recebem salário para se dedicar inteiramente à dança. A companhia, composta por 13 bailarinos, tem atividades diárias de preparação corporal, que incluem aulas de balé clássico e contemporâneo, condicionamento físico e pilates. Por isso, os bailarinos da Companhia apresentam tamanho vigor e preparação corporal.

A apresentação de “Relações” mostra no primeiro ato a experiência do desejo humano pelo outro em seu estado inicial: pessoas querendo desfrutar a vida, viver ao máximo e com menos responsabilidades. Nesta parte, o palco é dividido em estruturas, que espelham o ambiente de cada bailarino, passando uma ideia da superficialidade cotidiana, ambientando guetos, ruas e vielas. No segundo ato, uma rampa muda a perspectiva dos dançarinos e do público, trazendo lembranças de várias relações, positivas ou negativas, oferecendo relatos físicos sobre o desejo, encontros e dominação perante uma atmosfera de perigo. 

“A linguagem do corpo é a primeira forma que o homem descobriu para se relacionar com o outro. Relações nos cercam como labirintos, sejam elas curtas, duradouras, infinitas ou até imperceptíveis. Relacionar-se é estar vivo”, comenta o coreógrafo carioca Carlos Laerte, que trouxe a ligação entre o cinema e a linguagem do corpo como fragmento do desejo, abrindo neste trabalho a discussão para essas relações que nada mais são do que conexões em que as pessoas não se entregam e que podem facilmente ser substituídas.

Além do trabalho de corpo e da coreografia de “Relações”, luz e figurino também fazem o espetáculo. A iluminação é de Fábia Regina, que está em seu segundo trabalho para a Cia. Curitiba de Dança; o figurino é assinado pelos curitibanos Alexandre Linhares e da Tifhany F., da grife H-AL. A marca dedica-se à pesquisa e à experimentação de superfícies têxteis, mesclando moda e artes plásticas, desta vez a serviço da dança.

SOBRE A CURITIBA CIA DE DANÇA - A Curitiba Cia. de Dança foi criada em 2013 por Nicole Vanoni com o intuito de promover a dança contemporânea a partir da ideia de experimentação, pesquisa e criação e, na diversidade de experiências com coreógrafos diferentes. A primeira obra coreográfica da Cia, “A Lenda das Cataratas”, com concepção de Rafael Zago, surgiu em 2014 e participou de festivais no Brasil e no exterior. Em 2017, a apresentação “Memória de Brinquedo”, uma vitoriosa parceria entre a Cia e o renomado coreógrafo brasileiro Luiz Fernando Bongiovanni, surgiu para retratar as preocupações e provocar o espectador em relação ao mundo moderno e tecnológico. No segundo semestre de 2018, o grupo estreia o espetáculo “Cirandas”, baseado nas cirandas e cirandinha de Villa-Lobos. Para o final do ano, a Curitiba Cia de Dança estreou seu mais novo espetáculo denominado “Relações” do coreógrafo carioca, Carlos Laerte. No primeiro semestre de 2019, a Companhia circula por 12 cidades do Paraná com o espetáculo “Lenda das Cataratas”.

SOBRE CARLOS LAERTE - Coreógrafo, bailarino, cineasta, professor e ator, Carlos Laerte é brasileiro com experiência nas técnicas de ballet clássico, moderno, jazz e dança contemporânea. Morou em NY onde estudou as técnicas Jose Limon, Laban e Modern Dance, foi bailarino convidado da Broadway Dance Center, Harley Dance School e bolsista da escola Steps. No Brasil trabalhou com Déborah Colker, Renato Vieira, Gisele Tápias e Carlota Portela. Possui formação também em teatro trabalhando com grandes diretores como Sérgio Brito, Jorge Fernando, Wolf Maia e Jayme Monjardim. Para saber mais: http://www.wikidanca.net/wiki/index.php/Carlos_Laerte

O espetáculo “Relações” é realizado pela Curitiba Companhia de Dança, pela Paraná Cultura, AADC-Amigos Apoiadores da Dança de Curitiba e Paraná Cultura, com apoio cultural da Prefeitura Municipal de Curitiba, Governo do Estado do Paraná, Sanepar, Condor e Torriton Beauty&Hair. Os ingressos estão disponíveis na bilheteria do Centro Cultural Teatro Guaíra, e custam R$ 50,00 e R$ 25,00 (meia).

Museu Oscar Niemeyer tem entrada gratuita nesta quarta-feira

Para esta quarta-feira, o Museu Oscar Niemeyer preparou uma programação cheia de atividades gratuitas para toda a família.

Das 11h às 17h, a equipe do Educativo do MON aplicará a oficina “Composição”, que trabalhará a técnica de modelagem em argila. Já às 15h, no Olho, acontecerá a visita mediada à exposição “Ai Weiwei Raiz”. A equipe do Educativo programou também uma mediação à exposição “Oferenda”, às 16h30, na Sala 10.

Durante a tarde, das 14h às 17h, a equipe do laboratório de arte e eletrônica Ste(A)mLab realizará uma oficina que é parte do programa “Artista do Acervo”.

Toda quarta-feira, a entrada é gratuita no Museu Oscar Niemeyer. Para participar das atividades não é necessário conhecimento prévio em arte. As ações não têm custo extra.

SOBRE O MON - O Museu Oscar Niemeyer (MON) pertence ao Estado do Paraná. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além da mais significativa coleção de arte asiática da América Latina. No total, o acervo conta com aproximadamente 7 mil peças, mantidas num espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, sendo 17 mil metros quadrados de área para exposições, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.

Mais informações: 3350-4468 ou www.museuoscarniemeyer.org.br.

Terça Brasileira apresenta Emmanuel Bach e Fran Rosas no palco do Paiol

Os músicos Fran Rosas e Emmanuel Bach apresentam o show Caminhos Cruzados nesta terça-feira (11), às 20h, no Teatro do Paiol. O show faz parte do Terça Brasileira, programa da Fundação Cultural de Curitiba para estimular a produção musical, com espetáculos de Música Popular Brasileira selecionados por meio de edital.

Os shows acontecem periodicamente nas noites de terça-feira e transformam o palco do Paiol em espaço para a celebração musical de instrumentistas e cantores.

Nesta apresentação, a dupla traz canções de importantes compositores, como Ivan Lins, Djavan, Tom Jobim e João Donato, com arranjos originais. Em formato voz e guitarra semi-acústica, o show é inspirado em uma série memorável de discos gravados pela cantora Ella Fitzgerald e o guitarrista Joe Pass.

Os ingressos para a apresentação de Emmanuel Bach e Fran Rosas custam R$ 10,00 e R$ 5,00 (meia). Vendas no www.aloingressos.com.br ou no teatro, de terça a sexta-feira, das 14h às 18h30.