Show “Marcio Juliano - Outro Samba” encerra turnê virtual pelo Paraná

O show “Marcio Juliano - Outro Samba” está circulando virtualmente, com transmissão ao vivo pelo Youtube, desde julho, por várias cidades do interior do Paraná. Paiçandu, Balsa Nova, Lapa, São Mateus do Sul, Antonina e Rio Negro já foram contempladas. As últimas apresentações serão dedicadas a Medianeira, dia 30 (quinta), e Tijucas do Sul, dia 1º (sexta), ambas às 19h. As apresentações podem ser assistidas pelo Canal Marcio Juliano no Youtube. 

Tijucas do Sul, por enquanto, será a última cidade por onde o show, que marca o lançamento do DVD do cantor, irá “passar”. Apesar de ser direcionada para cidades específicas, a apresentação pode ser vista de qualquer lugar, basta clicar no link no dia e horário programados. Mas, após a transmissão não ficará mais disponível online.

O show audiovisual é uma colagem sofisticada de 12 clipes gravados em diferentes momentos e espaços, parte deles realizados em 2019 e outra em 2021, durante a pandemia. O clipe que abre o show “Eu Quero Um Samba” (Janet de Almeida e Haroldo Barbosa), por exemplo, retrata este contexto do isolamento social, foi criado a partir da colaboração de vários artistas que se gravaram dançando em suas casas. O Teatro Guaíra, em Curitiba, foi usado como locação para alguns clipes. O palco, a plateia, as coxias, e os camarins serviram de cenário para as gravações realizadas presencialmente no ano passado, respeitando todos os protocolos sanitários para garantir a segurança dos artistas e da equipe.

“Outro Samba” é um mergulho na Época de Ouro, período representado por uma geração de grandes compositores brasileiros entre 1929 e 1945, mas com uma leitura contemporânea deste universo musical. Conta com virtuoses como Sérgio Albach (clarone e clarinete), que também assina a direção musical, Daniel Migliavacca (bandolim e violão tenor), Lucas Melo (violão 7 cordas) e Luís Rolim (bateria e percussão).

Dorival Caymmi, Wilson Baptista, Noel Rosa, Pixinguinha, Ary Barroso estão presentes no repertório com narrativa diversa que homenageia o samba e suas múltiplas possibilidades, mas que, sobretudo, evoca a alegria, o amor e a superação da melancolia.

“As composições retratam um país que me interessa discutir, refletir e que, ainda hoje, abordam questões relevantes, como no caso da música ‘Pedreiro Waldemar’ (Wilson Baptista e Roberto Martins) que constrói um edifício e depois não pode entrar. Bem oportuna também é a reflexão de Noel Rosa na mordaz e bem-humorada composição ‘Com que Roupa?’ (Noel Rosa)”, conta Marcio Juliano que também dirige o trabalho.

Os clipes que compõem o show misturam diferentes linguagens e trazem a participação de muitos artistas. Estão presentes: Orquestra à Base de Sopro de Curitiba na faixa “Boneco/Nega do Cabelo”, releitura que mescla “Nega do Cabelo Duro” e “Boneca de Pixe”, que também conta com a participação das cantoras Érica Silva (Banda Mulamba), Iria Braga, Milena Tupy e da atriz Cassia Damasceno (Companhia Brasileira de Teatro). A cantora Uyara Torrente, da Banda Mais Bonita da Cidade, está em “Judiaria”, de Lupicínio Rodrigues e a performer Giorgia Conceição - Miss G atua em “Na Aldeia” (Silvio Caldas, Caruzinho e De Chocolat). Tem ainda a participação ilustre de artistas de fora do Paraná, como a cantora Mônica Salmaso, considerada uma das mais importantes do Brasil, em “Provei” (Noel Rosa e Vadico), e o trombonista Raul de Souza, falecido em junho deste ano, que gravou “Na Aldeia”.

“Outro Samba é um convite para o compartilhar virtual, para a escuta coletiva que nos leva, através da música, a uma determinada história do Brasil. Uma possibilidade de conexão com nossa ancestralidade na tentativa de compreender os caminhos e as escolhas coletivas que nos trouxeram até aqui”, conclui Marcio.

“Cry Macho”, novo filme de Clint Eastwood, estreia no Cine Passeio

As salas do Cine Passeio estão bem movimentadas nesta semana. Na Sala Luz, duas novidades: o drama franco argelino “DNA”, de Maïwenn, que nos conta a história de Neige, que vive uma profunda crise de identidade, e “Cry Macho: O Caminho Para Redenção”, novo trabalho dirigido e estrelado por Clint Eastwood que, aos 91 anos de idade continua realizando obras impactantes como esta que discute a figura cinematográfica que ele construiu ao longo de sua extensa carreira. Permanecem em cartaz o suspense policial brasileiro “O Silêncio da Chuva”, de Daniel Filho, e, sessão especial no sábado e domingo apenas, o documentário nacional “A Última Floresta”, de Luiz Bolognesi.

Na Sala Ritz acontece a estreia do drama romântico alemão “Meu Fim. Seu Começo”, de Mariko Minoguchi, que faz uma abordagem inusitada à sensação de déja vu. Continuam em cartaz o drama chileno “Aranha”, de Andrés Wood, e se despede da programação, em sessões apenas no sábado e domingo pela manhã, “Nomadland”, de Chloé Zhao, vencedor dos prêmios Oscar 2021 de melhor filme, direção e atriz.

Já na Sala Cine Vitória, que apresenta sessões virtuais e gratuitas, estreia o drama francês “Em Guerra”, de Stéphane Brizé. O drama russo “Uma Mulher Alta”, de Kantemir Balagov, continua em cartaz. Dentro da parceria do Cine Passeiio com a SpCine Play chegam os documentários “Paulo Freire Contemporâneo”, de Toni Venturi, sobre o grande educador brasileiro que teria feito 100 anos este mês. Junto com ele, “Swingueira”, de Bruno Xavier, Felipe de Paula, Roger Pires e Yargo Gurjão. Completando a grade, dois filmes da plataforma Cine AR: o drama “Hombre Mirando al Sudeste”, de Eliseo Subiela; e a comédia dramática “Romper el Huevo”, de Roberto Maiocco. Ambos com áudio original em espanhol e sem legendas.

E na Sala Cine Plaza, com exibições online e pagos, estréiam a comédia dramática turca “Entre Irmãos”, de Tolga Karaçelik; e o suspense de ação romeno “Sem Suspeitas”, de Bogdan George Apetri. O terror “Rainha de Espadas”, de Patrick White, e o drama “A Pequena Guerreira”, de Tracey Deer, ambos canadenses, bem como o drama biográfico belga “O Falsificador”, de Rudolf van den Berg, e a comédia luxemburguesa “Quem Matou Lady Winsley?”, permanecem em cartaz.

 

OS FILMES

O SILÊNCIO DA CHUVA - Quando o executivo Ricardo é encontrado morto a tiros no banco de seu carro sem maiores suspeitas, o detetive Espinosa e a policial Daia são encarregados do caso e logo começam a investigar as pessoas mais próximas da vítima. Mas quando todos os envolvidos no caso começam a sumir misteriosamente, a situação toma proporções inesperadas. Suspense | 1h36min | Brasil | 2021 | Direção: Daniel Filho

A ÚLTIMA FLORESTA - Em um território Yanomani isolado na Amazônia, o xamã Davi Kopenawa Yanomani tenta manter vivos os espíritos da floresta e as tradições, enquanto a chegada de garimpeiros traz morte e doenças para a comunidade. Os jovens ficam encantados com os bens trazidos pelos brancos; e Ehuana, que vê seu marido desaparecer, tenta entender o que aconteceu em seus sonhos. Documentário | 1h14min | Brasil | 2021 | Direção: Luiz Bolognesi

CRY MACHO - O CAMINHO PARA A REDENÇÃO - Mike Milo é um ex-astro de rodeio e criador de cavalos fracassado, que, em 1979, aceita uma proposta de trabalho de um ex-chefe para trazer o jovem filho desse homem de volta do México para casa. Drama | 1h45min | Estados Unidos | 2021 | Direção: Clint Eastwood

DNA - Neige, divorciada e mãe de três crianças, visita regularmente Emir, seu avô argelino, vivendo agora num asilo para idosos. Ela adora e admira aquele que exerce o papel de sustentáculo da família, o homem que a criou e que, sobretudo, a protegeu da atmosfera tóxica que marcava o relacionamento com os pais. As relações entre os muitos integrantes da família são complicadas e a morte do avô acabará por desencadear uma tempestade familiar e uma profunda crise de identidade em Neige. Drama | 1h30min | França, Argélia | 2020 | Direção: Maïwenn

MEU FIM. SEU COMEÇO - Nora e Aron se apaixonam à primeira vista quando se encontram no metrô em um dia chuvoso, mas a intensa história de amor entre os dois é interrompida quando Aron é baleado em um assalto a banco e acaba morrendo nos seus braços. O tempo fica em suspenso para Nora. Na busca por suporte e estabilidade, ela acaba se envolvendo com um estranho, mas tem a sensação de que já o conhece. Drama | 1h51min | Alemanha | 2019 | Direção: Mariko Minoguchi

ARANHA - Na década de 70, Inés, Justo e Gerardo pertenciam a um violento grupo nacionalista que pretendia derrubar o governo de Salvador Allende. Eles se envolvem em um apaixonado triângulo amoroso e cometem um crime político que os separa para sempre. Quarenta anos depois, Gerardo surge inspirado não apenas pela vingança, mas também pela obsessão de reviver a causa nacionalista. Quando ele é preso por assassinato, o caso passa a envolver seus antigos aliados. Drama | 1h45min | Chile, Brasil, Argentina | 2019 | Direção: Andrés Wood

NOMADLAND - Uma mulher na casa dos sessenta anos que, depois de perder tudo na Grande Recessão, embarca em uma viagem pelo oeste americano, vivendo como uma nômade moderna em uma van. Drama | 1h50min | Estados Unidos | 2020 | Direção: Chloé Zhao

EM GUERRA - Apesar de grandes sacrifícios financeiros por parte de seus funcionários e lucros recordes no ano, a administração das Indústrias Perrin decide fechar uma de suas fábricas. Os 1.100 funcionários, liderados por seu porta-voz Laurent Amédéo, decidem lutar contra essa decisão brutal, prontos para fazerem de tudo para salvarem seus empregos. LEG | 16 anos | Drama | 1h53min | França | 2018 | Direção: Stéphane Brizé

PAULO FREIRE CONTEMPORÂNEO - Um tocante documentário para TV sobre o pensamento e a antropologia do pedagogo Paulo Freire. O filme atualiza Freire, mostrando as experiências educacionais atuais nas mais afastadas regiões do Brasil e como seu revolucionário método de alfabetização vai tirando os excluídos. NAC | Livre | Documentário | 53min | Brasil | 2006 | Direção: Toni Venturi

UMA MULHER ALTA - 1945, Leningrado. A Segunda Guerra Mundial devastou a cidade, demolindo seus edifícios e deixando seus cidadãos em farrapos, física e mentalmente. Duas jovens procuram por significado e esperança na luta para reconstruir suas vidas. LEG | 16 anos | Drama | 2h10min | Rússia | 2019 | Direção: Kantemir Balagov

SWINGUEIRA - Grupos de jovens vindos da periferia de Fortaleza se reúnem para uma competição de dança: a Swingueira. Inspirado pelo pagode baiano, equipes se formam e, com muito gingado e determinação, buscam sair vitoriosos nos campeonatos. Para além da vontade de vencer, cada jovem traz sua própria história de vida e aspirações pessoais. Esta dançante e, muitas vezes, comovente história nos é contada pelos componentes das equipes. NAC | Livre | Documentário | 1h21min | Brasil | 2020. Direção: Bruno Xavier, Felipe de Paula, Roger Pires e Yargo Gurjão

ROMPER EL HUEVO - No mesmo dia em que Manso Vital recebe uma carta informando que tem leucemia, ele também recebe a criança que esperava para adoção há doze anos. Ele tentará devolvê-lo ao Instituto de onde veio, mas primeiro terá que contornar a burocracia. SEM LEG (áudio em espanhol) | Comédia, drama | 1h31min | Argentina | 2013. Direção: Roberto Maiocco

HOMBRE MIRANDO AL SUDESTE - Dr. Julio Denis é psiquiatra e trabalha em clínica neuropsiquiátrica. Um dia, um jovem, Rantés, chega ao hospital, afirmando ser um ser de outro planeta. Ele o trata como paranóico, mas Rantés aos poucos vai se infiltrando em sua vida, começando a duvidar se ele é realmente louco, o que, sutilmente, o obriga a repensar sua vida e profissão. SEM LEG (áudio em espanhol) | Drama | 1h45min | Argentina | 1986 | Direção: Eliseo Subiela

RAINHA DE ESPADAS - De acordo com uma lenda russa, a entidade conhecida como Rainha de Espadas pode ser invocada através de um antigo ritual. Acreditando que tudo seja apenas uma brincadeira, quatro adolescentes descobrem o segredo e despertam a maldição. Quando duas das crianças morrem em acidentes estranhos nos dias seguintes, Anna, uma das sobreviventes, tenta convencer sua mãe de que a entidade é real. Com a ajuda do misterioso Smirnov, cujo filho também foi morto pela Rainha de Espadas, elas lutam para se livrar da maldição. LEG | 16 anos | Terror, suspense | 1h33min | Canadá | 2021 | Direção: Patrick White

ENTRE IRMÃOS - Numa pequena aldeia no interior da Turquia, três irmãos com vidas totalmente distintas se reencontram para o funeral do falecido pai, após 30 anos separados. Um astronauta, um dublador de vídeos caseiros, e uma professora de jardim de infância, eles não sabem nada sobre a vida um do outro e nem sobre a família a que pertencem. Obrigados a conviverem, os três percebem que à medida que começam a descobrir mais sobre o pai e um sobre o outro, também passam a se conhecer mais sobre si mesmos. LEG | 14 anos | Comédia, drama | 1h58min | Turquia | 2018 | Direção: Tolga Karaçelik

SEM SUSPEITAS - Um caso não resolvido, um criminoso desconhecido e um policial obcecado. No norte da Romênia, o detetive Florin está determinado a solucionar um caso sem suspeitos com o qual ninguém parece se importar. Mesmo correndo o risco de ser suspenso, ele desrespeita as ordens do chefe de polícia e segue investigando o caso, pois acredita que mais inocentes possam ser assassinados. Sua obsessão o mergulha em um mundo de escuridão e violência, puxando todos ao seu redor para uma teia de paixão destrutiva e vingança. LEG | 14 anos | Ação, drama, ficção, suspense | 2h03min | Romênia | 2020. Direção: Bogdan George Apetri

O FALSIFICADOR - O jovem e talentoso pintor Han van Meegeren é um rebelde da cena artística de Amsterdã nos anos 1920. Como pinta muito parecido com o estilo de seu ídolo Vermeer, ele decide exibir um quadro falso, tentando se passar pelo famoso pintor. Ao ser confrontado, Meegeren prefere não revelar a verdade, e passa a ganhar dinheiro com suas pinturas falsas, tornando-se um dos mais engenhosos falsificadores de arte de todos os tempos. LEG | 16 anos | Biografia, drama | 1h55min | Bélgica, Holanda, Luxemburgo | 2016. Direção: Rudolf van den Berg

QUEM MATOU LADY WINSLEY? - A escritora americana Lady Winsley é assassinada em Büyükada, uma ilha do Arquipélago do Príncipe, na Turquia. O inspetor Fergün chega de Istambul para chefiar a investigação e passa a contar com a ajuda da bela Azra, que trabalha no hotel onde aconteceu o crime. Para descobrir o assassino, Fergün terá de lidar com os diversos segredos que este pequeno recanto do país guarda, de inúmeros tabus e famílias poderosas a conflitos étnicos e tradições ancestrais. LEG | 16 anos | Comédia, suspense | 1h40min | França, Turquia, Bélgica | 2019. Direção: Hiner Saleem

A PEQUENA GUERREIRA - Baseado em uma história real. Beans é uma garota de 12 anos da tribo indígena Mohawk, que é forçada a amadurecer rapidamente para enfrentar o impasse de 78 dias, ocorrido no Canadá, na década de 90, entre a sua comunidade e as forças do Governo. Enquanto vive as situações complexas tão características da adolescência, Beans descobre as dificuldades enfrentadas por usar sua voz para o ativismo e os impactos devastadores do racismo. LEG | 14 anos | Drama | 1h32min | Canadá | 2020 | Direção: Tracey Deer

O Cine Passeio está situado na Rua Riachuelo, 410, Centro. Mais informações: 99101-8844 / 3323-1979 ou www.cinepasseio.org

Comunidade polonesa comemora os 150 anos da imigração

A comunidade polonesa comemora os 150 anos da chegada dos primeiros imigrantes em Curitiba com o lançamento, nesta quinta-feira (30), de um selo dos Correios que faz referência a esse marco histórico. O evento será às 15h, no Memorial de Curitiba.

Organizado pelo Núcleo Pilarzinho da Braspol (Representação Central da Comunidade Brasileiro-Polonesa do Brasil), contará com a presença do embaixador da Polônia Jakub Tadeusz Skiba e da cônsul geral em Curitiba Marta Olkowska, além de autoridades brasileiras.

Após a cerimônia no Memorial, haverá uma missa solene, às 19h30, na Igreja São Marcos, na Rua João Gava, no Pilarzinho. As comemorações continuam durante o mês com mais atividades.

No dia 10 de outubro, às 10h, haverá uma missa na Catedral Basílica celebrada pelo arcebispo José Antonio Peruzzo, e às 14h, uma série de atrações no Memorial da Imigração Polonesa – Bosque do Papa, com execução de hinos, apresentação de grupos folclóricos, descerramento de placa e abertura de exposições.

As festividades contam com o apoio da Prefeitura de Curitiba, Governo do Estado, Câmara de Vereadores, Consulado Geral da República da Polônia, associações de cultura polonesa e entidades da Igreja Católica.

A CHEGADA - Os primeiros imigrantes poloneses em Curitiba se instalaram no bairro Pilarzinho em 1871. Eram 34 famílias vindas da região da Silésia.

Nas décadas seguintes, até a década de 50 do século XX, outros grupos se juntaram aos pioneiros. Junto com a população já radicada e migrantes de outras etnias, ocuparam e desenvolveram a economia e a cultura do bairro.

“Os Três Porquinhos”, “João e Maria” e “Romeu e Julieta” em cartaz no mês das crianças

Em outubro, o Teatro Dr. Botica tem uma programação voltada para os clássicos da literatura. No primeiro fim de semana, dias 2 e 3, já tem apresentação da peça “Os Três Porquinhos” com a técnica de bonecos de luva, muita brincadeira e música do início ao fim.

Nos dias 9, 10 e 12 de outubro, a Cia Imaginarium transforma a história de João e Maria em teatro de bonecos. O cenário se transforma em diversos formatos ao decorrer do espetáculo e brinca com a imaginação do público. É destinado para todas as idades.

“Romeu e Julieta Para Crianças” também está em cartaz. A peça é inspirada na obra de Ruth Rocha, no conto em versos de William Shakespeare e em “O Sortilégio da Mariposa”, de Federico Garcia Lorca. O espetáculo solo apresenta diversas linguagens em sua composição como a narração de história e a técnica de manipulação de objetos. A data de apresentação é no fim de semana dos dias 16 e 17.

No fim do mês, dias 24 e 25, tem a história de “Janjão”, com a Cia Elder Kloster; e a “Margarida Curiosa Visita a Floresta Negra”, um espetáculo para todas as idades apresentado com bonecos e atores, nos dias 30 e 31.

O Teatro Dr. Botica fica dentro do Shopping Estação e segue o protocolo de segurança referente a pandemia. Também é obrigatório o uso de máscaras. Os ingressos custam R$ 24,00 (inteira) e R$ 12,00 (estudantes, idosos e crianças de 3 a 12 anos) e podem ser adquiridos on-line ou na bilheteria.

Mais informações: (41) 3323-7881 / (41) 99791-5965 ou http://www.teatrodrbotica.com.br/

Cândido destaca trajetória de David Foster Wallace, "o escritor que mudou o jogo"

Está no ar a edição 122 do jornal Cândido, publicado pela Biblioteca Pública do Paraná, que resgata e analisa a trajetória do cultuado escritor norte-americano David Foster Wallace (1962-2008). Conhecido, entre outros livros, pelo romance “Graça Infinita” (1996) - considerado um clássico inovador da literatura contemporânea -, Wallace está de volta às livrarias e bibliotecas brasileiras com “Um Antídoto Contra a Solidão”, recém-lançada compilação de entrevistas que jogam luz sobre sua vida e seus processos criativos.

Além de ouvir os tradutores de sua obra no Brasil, o repórter João Lucas Dusi mostra os bastidores de seus principais trabalhos e elenca curiosidades sobre seu universo (como o filme “O Fim da Turnê”, de 2015, que reconta um período específico de cinco dias da vida do autor, interpretado por Jason Segel).

“A influência dele na literatura contemporânea como um todo pode ser vista sob a chave do que chamaram de ‘nova sinceridade’, uma espécie de desnudamento das vulnerabilidades psíquicas dos narradores. E também no sentido de estimular novamente a pesquisa formal, os jogos narrativos, a obsessão pelos detalhes e o questionamento do narcisismo e dos vícios relacionados à mídia e ao entretenimento", explica o escritor e tradutor gaúcho Daniel Galera, um dos entrevistados da matéria.

Outros destaques do Cândido de setembro: entrevistas com Adriana Lisboa e Carlos de Assumpção (concedidas a Hiago Rizzi e Luiz Felipe Leprevost), artigo de Maria José da Silveira na coluna Pensata, poemas de Amanda Vital e Lauro Mesquita e um ensaio fotográfico assinado pelo coletivo Prédios de Curitiba. A arte da capa é de Juliano Soares.

Leia no site www.candido.bpp.pr.gov.br ou faça o download gratuito do arquivo com o novo projeto gráfico aqui.

Novo álbum do Zequinha integra coleção histórica da Casa da Memória

O álbum de figurinhas do Zequinha 2021, edição especial, vai se somar ao acervo da Casa da Memória, onde estão materiais de quase 100 anos do icônico palhaço curitibano que marcou a infância de várias gerações.

A Casa da Memória, equipamento da Fundação Cultural de Curitiba, é um centro de documentação e pesquisa, com enfoque na história da cidade.

A doação do mais recente álbum, junto com 200 figurinhas, foi feita nesta terça-feira (28), pelo próprio desenhista do Zequinha, o artista Nilson Müller.

“Aqui ele (Zequinha) estará bem cuidado”, disse Muller, que é o responsável pelo traço do palhaço Zequinha desde 1979.

Entre as relíquias do acervo da Casa da Memória está uma folha de impressão original de figurinhas da “Bala Zequinha”, da década de 1920, quando nasceu o palhaço.

Na Gibiteca, Zequinha é retratado em home office e outras situações atuais

Além das primeiras figurinhas, a Casa da Memória preserva ainda as edições de 1979 e 1980 dos álbuns do Zequinha, quando ele rompeu as divisas de Curitiba e “andou” pelos pontos turísticos do Paraná.

Banda curitibana Tuyo é indicada ao Grammy Latino

Com o álbum “Chegamos Sozinhos em Casa”, a banda curitibana Tuyo é uma das indicações ao Grammy Latino de 2021, na categoria Melhor Álbum de Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa. Os nomes dos concorrentes foram anunciados na última terça-feira (28).

Em sua rede social o grupo comemorou a indicação: “Esse disco foi feito pra vocês, pra cantar pra vocês, pra entregar pra vocês um monte de histórias, pra ninguém se sentir sozinho o tempo todo, pra organizar a cabeça”.

O trio formado por Jean Machado e as irmãs Lilian e Layane Soares, foi destaque dentro da programação da Oficina de Música de Curitiba, na fase de Música Popular Brasileira em janeiro deste ano.

No show da Oficina de Música, o grupo apresentou a primeira música de divulgação do álbum, o single intitulado “Sem Mentir”. A apresentação completa está disponível no youtube.

PREMIAÇÃO - A 22ª edição da premiação conta ainda com muitos nomes brasileiros, como Barões da Pisadinha, Caetano Veloso, Giulia Be, Ivete Sangalo, Marília Mendonça, entre outros. O Grammy Latino acontece no dia 18 de novembro.

Na categoria Melhor Álbum de Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa disputam com o trio o prêmio, Ana Vitoria, Vitor Kley, Nando Reis, Duda Beat e Fernanda Takai.

CHEGAMOS SOZINHOS EM CASA - A obra, que é a terceira lançada por Lilian, Lay Soares e Machado, é um retrato de quando os três integrantes fecharam a porta dos seus respectivos lares e abriram um portal de possibilidades sonoras, de pertencimento e de amadurecimento. O álbum também conta com participações especiais de Luccas Carlos, Lucas Silveira, Jaloo e Jonathan Ferr.

O álbum contém 19 faixas e está disponível nas principais plataformas de streaming. O disco foi pré-produzido e curado por Machado, a direção musical ficou por conta da banda Tuyo e de Gianlucca Pernechele Azevedo, já a produção musical foi feita pelo vocalista da banda Fresno, Lucas Silveira, juntamente com Janluska, Machado e Bruno Giorgi.

MON promove encontros virtuais com o arquiteto Fábio Domingos

O Museu Oscar Niemeyer promove na terça e quarta-feira (28 e 29) da semana que vem dois encontros virtuais com o arquiteto e urbanista Fábio Domingos. A proposta é discutir a relação entre arte e arquitetura em dois tradicionais programas do MON: Arte para Maiores e MON na Escola. As videoconferências, pela plataforma Zoom, são gratuitas.

Fábio Domingos Batista é graduado pela Universidade Federal do Paraná (UFPR, 1997), mestre em Projeto e Tecnologia do Ambiente Construído pela Universidade Federal de Santa Catarina (2007) e especialista em Estética e Filosofia da Arte pela UFPR (2010).

Atualmente, é doutorando na Faculdade de Arquitetura de São Paulo (FAU-USP), sócio da Grifo Arquitetura e professor da FAE Centro Universitário. Foi premiado em diversos concursos de arquitetura e urbanismo, nos quais já conquistou seis vezes os primeiros lugares. Também é autor de nove livros sobre patrimônio cultural e cultura urbana.

ARTE PARA MAIORES – O premiado Arte para Maiores, que ganhou versão virtual em 2020, se mantém em formato online. Todos os participantes cadastrados recebem por WhatsApp vídeos com mediações e sugestões de oficinas variadas. A maioria das atividades está relacionada às exposições do MON e pode ser realizada a partir de suas próprias casas, com materiais simples.

A participação é gratuita e não é necessário possuir conhecimento prévio. Basta ter interesse em artes visuais. Em 2019, o programa conquistou um dos mais importantes prêmios nacionais na área de educação em museus, o Prêmio Darcy Ribeiro 2019, concedido pelo Instituto Brasileiro de Museus (Ibram). A Unimed Curitiba é patrocinadora do programa Arte para Maiores, voltado ao público com mais de 60 anos.

A edição de setembro, que está com inscrições abertas, será às 14h. A proposta de Fábio para a videoconferência é discutir com os participantes o papel da arte na arquitetura, analisando algumas obras da exposição “Concurso como Prática: A Presença da Arquitetura Paranaense”, inaugurada no dia 9 deste mês, na Sala 1 do MON. Para participar é só se inscrever por este formulário.

MON NA ESCOLA – O Programa MON na Escola foi criado para atender professores do ensino público e privado, alunos de Licenciatura e outros profissionais da área de mediação cultural. A atividade é uma versão reformulada e virtual do tradicional MON para Educadores. Os encontros são mensais e gratuitos.

Na próxima quarta-feira (29), às 19h, Fábio Domingos propõe a ação “Arquitetura como Suporte”. Será feita com os participantes via videoconferência pela plataforma Zoom e contará com intérprete de Libras. 

Para obter mais informações, tanto sobre o MON na Escola quanto sobre o Arte para Maiores, entre em contato via e-mail (educativo@mon.org.br) ou pelo telefone 3350-4448.

MON – O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Comunicação Social e da Cultura do Paraná. Abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além da mais significativa coleção asiática da América Latina. No total, o acervo conta com mais de 9 mil peças, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, 17 mil deles de área para exposições, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.

Os principais patrocinadores da instituição, empresas que acreditam no papel transformador da arte e da cultura, são: Copel, Sanepar, Grupo Volvo América Latina, Vivo e Moinho Anaconda.

“O Silêncio da Chuva” e outras novidades na programação do Cine Passeio

O grande destaque desta semana do Cine Passeio é a estreia, na Sala Ritz, de mais um filme de Daniel Filho: “O Silêncio da Chuva”. O filme, um suspense policial “noir-tropical” é a adaptação para as telas do romance homônimo de Luiz Alfredo Garcia-Roza e conta com um elenco espetacular: Lázaro Ramos, Thalita Carauta, Mayana Neiva, Otávio Muller e Cláudia Abreu. Na mesma Sala Ritz, estreia “Suk Suk: Um Amor Em Segredo”, de Ray Yeung. O filme produzido em Hong Kong foi apresentado no último Festival de Berlim e é uma história de amor de dois homens que se apaixonam pela primeira vez aos 70 anos. Trata-se de uma estreia exclusiva do Cine Passeio. Completa a programação da sala o francês “Edifício Gagarine”, dirigido por Fanny Liatard e Jérémy Trouilh, tocante história de um garoto de 16 anos que sonha em se tornar astronauta e é compelido a salvar da demolição o complexo habitacional onde mora, o Cité Gagarine que dá título ao filme. 

Exclusividade é o forte do Passeio nesta semana na Sala Luz. No horário noturno estréia “Aranha”, novo trabalho de Andrés Wood, escolhido pelo Chile para representar o país no último prêmio Oscar. O filme inicia no começo da década de 70, no período histórico do golpe que tirou Allende do governo, mas se desenrola até o presente e tem o brasileiro Caio Blat em seu casting. Nas tardes será exibido “A Última Floresta”, documentário de Luiz Bolognesi, vencedor do Prêmio do Público na sessão Panorama do último Festival de Berlim e que foi realizado em território Yanomani, um dos mais isolados da Amazônia. E nas manhãs de sábado e domingo, a exibição de “Nomadland”, de Chloe Zhao, vencedor do Oscar 2021 de melhor filme, direção e atriz.

Na Sala Cine Vitória, que oferece sessões virtuais gratuitas e exclusivas, chega “Uma Mulher Alta”, drama russo de Kantemir Balagov que colheu consensos em diversos festivais ao redor do planeta e “Mãe + Mãe”, comédia dramática autobiográfica da italiana Karole Di Tommaso. Da parceria do Passeio com a SpCine Play chegam os documentários “O Desmonte do Monte”, de Sinai Sganzerla sobre o Morro do Castelo no Rio de Janeiro e “Você Não Sabe Quem Eu Sou”, de Alexandre Petillo, Rodrigo Cardoso e Rogério Correa sobre Nasi, músico da banda Ira! Completam a programação da sala dois filmes argentinos da plataforma Cine AR Play (em língua original sem legendas): “El Pozo”, de Rodolfo Federico Carnevalle e “Carne Propia”, de Alberto Romero.

Na Sala Cine Plaza, com lançamentos online pagos, estreia o terror canadense “Rainha de Espadas”, de Patrick White e continuam em cartaz o drama “A Pequena Guerreira”, de Tracey Deer, o drama biográfico “O Falsificador”, de Rudolf van den Berg, uma coprodução entre Bélgica, Holanda e Luxemburgo, a comédia de suspense “Quem Matou Lady Winsley?”, de Hiner Saleem, o drama “Mentira Nada Inocente”, de Yonah Lewis e Calvin Thomas e o drama “Amores Rebeldes”, de Iliana Estañol e Johanna Lietha.

OS FILMES

ARANHA - Na década de 70, Inés, Justo e Gerardo pertenciam a um violento grupo nacionalista que pretendia derrubar o governo de Salvador Allende. Eles se envolvem em um apaixonado triângulo amoroso e cometem um crime político que os separa para sempre. Quarenta anos depois, Gerardo surge inspirado não apenas pela vingança, mas também pela obsessão de reviver a causa nacionalista. Quando ele é preso por assassinato, o caso passa a envolver seus antigos aliados. Drama | 1h45min | Chile, Brasil, Argentina | 2019 | Direção: Andrés Wood

A ÚLTIMA FLORESTA - Em um território Yanomani isolado na Amazônia, o xamã Davi Kopenawa Yanomani tenta manter vivos os espíritos da floresta e as tradições, enquanto a chegada de garimpeiros traz morte e doenças para a comunidade. Os jovens ficam encantados com os bens trazidos pelos brancos; e Ehuana, que vê seu marido desaparecer, tenta entender o que aconteceu em seus sonhos. Documentário | 1h14min | Brasil | 2021 | Direção: Luiz Bolognesi

NOMADLAND - Uma mulher na casa dos sessenta anos que, depois de perder tudo na Grande Recessão, embarca em uma viagem pelo oeste americano, vivendo como uma nômade moderna em uma van. Drama | 1h50min | Estados Unidos | 2020 | Direção: Chloé Zhao

O SILÊNCIO DA CHUVA - Quando o executivo Ricardo é encontrado morto a tiros no banco de seu carro sem maiores suspeitas, o detetive Espinosa e a policial Daia são encarregados do caso e logo começam a investigar as pessoas mais próximas da vítima. Mas quando todos os envolvidos no caso começam a sumir misteriosamente, a situação toma proporções inesperadas. Suspense | 1h36min | Brasil | 2021 | Direção: Daniel Filho

SUK SUK: UM AMOR EM SEGREDO - Agora em seus anos de crepúsculo, dois homens devem escolher entre seus desejos um pelo outro ou as famílias que orgulhosamente criaram. Drama | 1h32min | China | 2019 | Direção: Ray Yeung

EDIFÍCIO GAGARINE - Youri, 16 anos, cresceu no Cité Gagarine, enorme conjunto habitacional de tijolos vermelhos em Ivry-sur-Seine, onde sonha em se tornar um cosmonauta. Ao tomar conhecimento de que o lugar onde mora está ameaçado de demolição, Youri decide se somar a um movimento de resistência. Com a cumplicidade de Diana, Houssam e dos moradores, ele se atribui a missão de salvar o conjunto habitacional, transformado na sua “nave espacial”. Drama | 1h38min | França | 2021 | Direção: Fanny Liatard, Jérémy Trouilh

UMA MULHER ALTA - 1945, Leningrado. A Segunda Guerra Mundial devastou a cidade, demolindo seus edifícios e deixando seus cidadãos em farrapos, física e mentalmente. Duas jovens procuram por significado e esperança na luta para reconstruir suas vidas. LEG | 16 anos | Drama | 2h10min | Rússia | 2019 | Direção: Kantemir Balagov

O DESMONTE DO MONTE - O documentário “O Desmonte do Monte” aborda a história do Morro do Castelo, seu desmonte e arrastamento. O Morro do Castelo a “Colina Sagrada” foi o local da fundação da Cidade do Rio de Janeiro e apesar de sua importância histórica, foi destruído em reformas urbanísticas com o intuito de “higienizar” a cidade e também de promover a especulação imobiliária. O filme aborda a lenda do tesouro armazenado nas entranhas do morro e conta com trechos de “O Subterrâneo do Morro do Castelo”, escrito por Lima Barreto que foi uma das poucas vozes que defendeu publicamente a permanência e vida do Morro do Castelo de São Sebastião. NAC | 10 anos | Documentário | 1h24min | Brasil | 2018 | Direção: Sinai Sganzerla

MÃE + MÃE - Karole e Ali se amam e sonham em ter uma criança e formar uma família juntas. Elas logo percebem que não será tão simples quanto esperavam e, à medida que o entusiasmo diminui, o amor delas é desafiado. Para superar os obstáculos, elas devem acreditar na força de seu desejo e no apoio de seus entes queridos. Se elas puderem fazer isso, milagres acontecerão. Baseado na história de amor da vida real da diretora Karole Di Tommaso, Mãe + Mãe é uma obra apaixonante, realizada com grande sensibilidade e pitadas de humor. Um filme para aquecer o coração. LEG | 14 anos | Comédia, drama, LGBTI+, Romance | 1h20min | Itália | 2019 Direção: Karole Di Tommaso

EL POZO - Pilar é autista desde os quatro anos, agora ela tem 26. O pai quer interná-la, mas a mãe se recusa. A família está se separando. Finalmente, eles a internam. Pilar encontrará outra maneira de viver, mas acontecerá algo que mudará o curso da família. SEM LEG (áudio em espanhol) | Drama | 1h48min | Argentina | 2012. Direção: Rodolfo Federico Carnevale

VOCÊ NÃO SABE QUEM EU SOU - Nasi sempre foi um cara controverso. Desde seus tempos de Ira! no início dos anos 1980, seu nome figura entre os mais talentosos e também mais encrenqueiros da cena brasileira. Os diretores acompanharam o artista durante quatro anos para tentar entender o personagem. Dentro desse período, podemos ver o fim da sua fase mais agressiva, o início da era paz e amor e o duro processo que o levou a fazer as pazes com seu parceiro Edgard Scandurra. NAC | Livre | Documentário | 1h21min | Brasil | 2018 Direção: Alexandre Petillo, Rodrigo Cardoso e Rogério Corrêa

CARNE PROPIA - Own Meat é um documentário ácido e crítico sobre o trabalhador, o patrão, a carne e a estranha influência que exerce sobre nós, argentinos. SEM LEG (áudio em espanhol) | Documentário | 1h14min | Argentina | 2017. Direção: Alberto Romero

O FALSIFICADOR - O jovem e talentoso pintor Han van Meegeren é um rebelde da cena artística de Amsterdã nos anos 1920. Como pinta muito parecido com o estilo de seu ídolo Vermeer, ele decide exibir um quadro falso, tentando se passar pelo famoso pintor. Ao ser confrontado, Meegeren prefere não revelar a verdade, e passa a ganhar dinheiro com suas pinturas falsas, tornando-se um dos mais engenhosos falsificadores de arte de todos os tempos. LEG | 16 anos | Biografia, drama | 1h55min | Bélgica, Holanda, Luxemburgo | 2016 Direção: Rudolf van den Berg

RAINHA DE ESPADAS - De acordo com uma lenda russa, a entidade conhecida como Rainha de Espadas pode ser invocada através de um antigo ritual. Acreditando que tudo seja apenas uma brincadeira, quatro adolescentes descobrem o segredo e despertam a maldição. Quando duas das crianças morrem em acidentes estranhos nos dias seguintes, Anna, uma das sobreviventes, tenta convencer sua mãe de que a entidade é real. Com a ajuda do misterioso Smirnov, cujo filho também foi morto pela Rainha de Espadas, elas lutam para se livrar da maldição. LEG | 16 anos | Terror, suspense | 1h33min | Canadá | 2021 | Direção: Patrick White

A PEQUENA GUERREIRA - Baseado em uma história real. Beans é uma garota de 12 anos da tribo indígena Mohawk, que é forçada a amadurecer rapidamente para enfrentar o impasse de 78 dias, ocorrido no Canadá, na década de 90, entre a sua comunidade e as forças do Governo. Enquanto vive as situações complexas tão características da adolescência, Beans descobre as dificuldades enfrentadas por usar sua voz para o ativismo e os impactos devastadores do racismo. LEG | 14 anos | Drama | 1h32min | Canadá | 2020 | Direção: Tracey Deer

MENTIRA NADA INOCENTE - Em busca de atenção e ganho financeiro, Katie, uma estudante de dança, finge que tem câncer e faz todos a sua volta acreditarem que está lutando contra a doença. Após criar uma campanha para arrecadar dinheiro para o tratamento, ela recebe a ajuda e atenção que sempre sonhou, ganhando fama na universidade, formando um novo grupo de amigos e aproveitando o relacionamento com sua namorada. Mas o sonho de Katie acaba desmoronando quando sua elegibilidade para uma bolsa de estudos é ameaçada, tendo apenas uma semana para comprovar a doença com registros médicos. LEG | 14 anos | Drama, suspense | 1h36min | Canadá | 2019 Direção: Yonah Lewis e Calvin Thomas

AMORES REBELDES - As histórias de três casais de adolescentes se cruzam, expondo seus conflitos sobre identidade, amor e sexualidade, em uma sociedade digital que muda muito rápido e oferece tanto possibilidades incríveis quanto desafios extremos. Através de um retrato de seus amores e relacionamentos, os seis jovens tentam compreender melhor a sociedade à sua volta e essa fase ousada de suas vidas. LEG | 16 anos | Drama | 1h34min | Suíça, Áustria | 2020 Direção: Iliana Estañol e Johanna Lietha

QUEM MATOU LADY WINSLEY? - A escritora americana Lady Winsley é assassinada em Büyükada, uma ilha do Arquipélago do Príncipe, na Turquia. O inspetor Fergün chega de Istambul para chefiar a investigação e passa a contar com a ajuda da bela Azra, que trabalha no hotel onde aconteceu o crime. Para descobrir o assassino, Fergün terá de lidar com os diversos segredos que este pequeno recanto do país guarda, de inúmeros tabus e famílias poderosas a conflitos étnicos e tradições ancestrais. LEG | 16 anos | Comédia, suspense | 1h40min | França, Turquia, Bélgica | 2019 Direção: Hiner Saleem

 

O Cine Passeio está situado na Rua Riachuelo, 410, Centro. Mais informações: 99101-8844 / 3323-1979 ou www.cinepasseio.org

Tony Camargo reflete sobre a obra de Arthur Nísio em nova mostra do Mupa

A inconfundível obra do pintor moderno Arthur Nísio apropriada pelo artista contemporâneo Tony Camargo: essa é a proposta da nova exposição do Museu Paranaense (Mupa), “Isto não é um Nísio”, com abertura marcada para esta terça-feira (14). Através de uma instalação, Camargo faz refletir sobre a originalidade, assim como sobre questões relacionadas à experiência do corpo em contato com o objeto artístico.

O trabalho é resultado do convite do Mupa ao artista, com o intuito de promover o diálogo entre as produções de arte feitas no Paraná, no passado e no presente.

As obras de Arthur Nísio que compõem a pinacoteca do Mupa figuram como algumas das principais pinturas da instituição. O amplo conjunto de trabalhos realizados pelo artista ao longo de sua trajetória é formado por naturezas-mortas, retratos, pinturas históricas e, sobretudo por paisagens bucólicas marcadas pela presença de animais como cavalos, bois, patos e galinhas, nos quais podemos perceber a excelência de sua técnica na representação de volumes, movimentos e domínio da composição.

A proposição de Tony Camargo no Mupa, que integra a série de trabalhos do artista intitulada “Arte é Deus falando: conosco”, faz um elogio à obra de Nísio, e da mesma forma propõe um jogo ao espectador, convidando-o a pensar o que significa “ver” (e o quanto estamos dispostos a realmente ver) uma obra de arte e como essa atividade exige uma ação consciente e ativa do espectador. É através do fruidor que a instalação se dá, em um efeito de luz no qual o próprio observador dita as "regras".

OS ARTISTAS – Arthur José Nísio foi pintor, desenhista, gravador e professor, nascido em Curitiba em 1906 e falecido na mesma cidade, em 1974. Cursou a Escola de Belas Artes do Rio Grande do Sul, tornando-se discípulo de Libindo Ferrás e Francis Pelicheck, frequentando ainda o ateliê de Lange de Morretes, em Curitiba.

Em 1928, viajou para a Alemanha, onde estudou na Academia de Belas Artes de Munique com Ângelo Jank e no ateliê de Max Bergmann, especializando-se em pinturas de animais. Em 1967, dirigiu e lecionou na Escola de Pinturas de Animais em Vertham Rheim, também na Alemanha.

Tony Camargo nasceu em Paula Freitas (PR) em 1979. É formado em Artes Visuais pela Universidade Federal do Paraná. Realizou 21 mostras individuais, em instituições como Museu Oscar Niemeyer, MAC Paraná, CCBNB Fortaleza, Funarte SP, Paço das Artes SP, entre outros.

Dentre muitas participações em mostras coletivas, estão o Panorama da Arte Brasileira, MAM SP, 2005; L'éloge de Vertige, Maison Européenne de la Photographie, Paris, 2012; e a 10ª Bienal do Mercosul, Porto Alegre, 2015. Possui obras em acervos como MAR RJ, MAM SP, MAC CE, MAC PR, MASC, MAC RS, MON, CCBNB, FVCB, FCC, entre outros.

MUPA – Desde 2019, o Museu Paranaense tem apostado em trazer ao público seus acervos de forma interdisciplinar, convidando agentes de campos científicos e artísticos para lançar diferentes olhares sobre os objetos históricos, antropológicos e arqueológicos que formam o acervo da instituição. A mostra “Isto não é um Nísio”, que também faz partes dessas ações, busca aproximar os trabalhos de Tony Camargo e Arthur Nísio trazendo ao público um instigante e surpreendente encontro de duas produções emblemáticas.

No dia 14, por conta da impossibilidade de fazer um evento presencial de abertura, haberá uma live com Tony Camargo e Arthur do Carmo para pontos relevantes da exposição a partir das 19h30 horas no perfil do Instagram do Mupa (@museuparanaense)

Shopping Estação recebe o Mr. Golf, uma atração para toda a família

Tanto para quem gosta de jogar golfe quanto para quem nunca jogou, acaba de ser inaugurado no Shopping Estação, uma nova atração para toda a família, o Mr. Golf. Foi instalado, próximo à Praça de Alimentação, um minicampo da modalidade, para quem quiser praticar e até aprender um novo esporte.

O golfe surgiu na Escócia no século XVIII e o jogador tem como objetivo colocar uma bola em uma série de buracos cavados no campo. Vence aquele que acertar mais buracos com o menor número de tacadas. No Mr. Golf, cada pessoa recebe um taco, uma bola e um scorecard, para marcar a pontuação. O campo é composto por 11 pistas sendo uma de treinamento, nove de jogo e a Hole In One, na qual quem acertar em uma única tacada ganha mais uma rodada. Para que o jogo fique mais interessante e competitivo, podem participar de uma rodada, até cinco pessoas. Ao final, quem tiver menos tacadas ganha.

Também há regras, cada jogador poderá dar no máximo oito tacadas por pista. Caso a bola saia dela, o jogador deverá repetir a jogada e será penalizado em uma tacada. Caso a bola fique encostada em uma das laterais da pista, o jogador poderá afastá-la a uma distância igual à cabeça de um taco.

É recomendado para maiores de quatro anos de idade, e há uma equipe treinada para ensinar e acompanhar o público. O ticket para uma rodada custa R$ 30,00 por pessoa.

“Entretenimento é um dos nossos pilares, queremos que nossos clientes se divirtam e tenham momentos inesquecíveis em família e amigos. Mais que um simples passeio de compras no shopping, oferecemos uma experiência completa”, explica Patrícia Rodrigues, gerente de marketing do Shopping Estação.

O espaço funciona de segunda a sábado, das 10h às 22h; domingos e feriados, das 12h às 20h. Todas as medidas sanitárias estão sendo tomadas para garantir a segurança dos visitantes.

Mais informações: www.shoppingestacao.com.br ou https://www.instagram.com/shopping_estacao/

Espaço Cultural INC realiza exposição de obras de Guita Soifer

“Inconsciente Inesgotável”, de Guita Soifer, é a nova exposição apresentada no Espaço Cultural do INC (Instituto de Neurologia de Curitiba), no Pátio Batel. A mostra reúne vários aspectos do trabalho da artista multimídia paranaense e propõe uma reflexão sobre o constante processo criativo da mente, que se mantém em um movimento muito vivo, justamente porque são inesgotáveis as maneiras de materializar o nosso inconsciente. A mostra fica em cartaz até o dia 31 de Dezembro e tem visitação gratuita.

A mostra é dividida em três vertentes diferentes de trabalhos da artista, “nas quais a criação é um organismo vivo e as memórias são palpáveis”, como define o curador da exposição, Jefherson Maiczak. A primeira frente é composta por gravuras das décadas de 1980 e 1990, que apresentam a experimentação das técnicas clássicas de reprodução. “Guita distorce um pouco a ideia da reprodutibilidade. Ela usa as matrizes das gravuras, e ao invés de reproduzir várias vezes a mesma obra, a cada nova impressão, ela cria uma versão a partir de modificações que tornam cada obra única”.

A segunda vertente são as esculturas em resina. As peças trabalhadas à mão pela artista são alguns objetos encobertos, que criam formas abstratas. Esse trabalho está relacionado à ideia de renascer ao fazer uso de peças que já estavam no mundo, para transformá-las e recobri-las em um processo de reconstrução e de uma nova visão dos objetos a partir de uma prévia destruição.

Por fim, os antirretratos são obras que ganham uma abordagem inédita nessa exposição. As fotografias impressas em tecidos foram tiradas pela própria artista, de costas, nas quais não se vê o rosto dela, que fica oculto. Aqui, Guita faz uma reflexão sobre essa “era da autoexposição e da selfie”, onde a imagem se torna corriqueira e se transforma em um produto. “Talvez então haja mais o que ser dito quando seu rosto não está à mostra, ou a gente tenha muito mais a dizer quando o nosso rosto não está à mostra”, sugere o curador.

A nova exposição pode ser visitada entro da filial do INC no Pátio Batel, localizada no piso S1.  O espaço foi criado pela instituição para associar a saúde à arte. “O objetivo é trazer um pouco mais de cultura e divertimento para os nossos pacientes e também para quem frequenta o shopping, proporcionando essas conexões entre as pessoas e os artistas. E a Guita Soifer dispensa apresentações. A gente tem muito orgulho de ter essa exposição aqui”, informa Regina Montibeller, diretora administrativa do Hospital INC.

A ARTISTA - A última exposição apresentada pela artista foi uma individual na Embaixada de Bruxelas, na Bélgica, em janeiro de 2020. Guita Soifer é dona de uma trajetória ímpar para a história da Arte no Paraná, transitando entre diversas linguagens como a gravura, desenho, pintura, fotografia, vídeo-arte e instalação. Ela está sempre à procura de novos suportes para expandir seus processos de criação. Guita, que desenhava desde menina, passou a se dedicar profissionalmente às artes visuais a partir de 1979. Suas obras estão presentes em acervo de instituições como Museu Oscar Niemeyer, Museu de Arte de São Paulo, Centro de Cultura Patrícia Galvão, Museu do Estado de Pernambuco, Museu de Arte Contemporânea do Paraná e Fundação Biblioteca Nacional do Rio de Janeiro.

A mostra “Inconsciente Inesgotável” pode ser visitada de segunda a sábado, das 11h às 22h; domingos e feriados, das 14h às 20h.

SOBRE O HOSPITAL INC - O Instituto de Neurologia de Curitiba (INC) é uma instituição hospitalar referência no atendimento de pacientes neurocirúrgicos, neurológicos e cardiológicos de alta complexidade. Possui o centro neurocirúrgico mais tecnológico do Brasil, é pioneiro na América Latina em obter tecnologias como GammaKnife – cirurgia cerebral sem corte – e o primeiro a utilizar a ressonância magnética intraoperatória no país. Seu corpo clínico é composto por mais de 300 profissionais responsáveis pelo atendimento a pacientes de todo o Brasil e de diversos países da América Latina em neurologia, neurocirurgia, cardiologia e cirurgia cardíaca, além de oncologia, otorrinolaringologia, dermatologia, cirurgia digestiva, ortopedia, dentre outras.

Curta gravado na Vila das Torres estreia no Passeio Público

O Coreto Digital, telão da Fundação Cultural de Curitiba dentro do Passeio Púbico, está com uma série de novidades. Entre elas, o curta-metragem “Cinema Mudo”, com atores mirins da Vila das Torres, que já conquistou prêmios em festivais do mundo e agora estreia na capital paranaense.

Gravado na comunidade da Vila Torres, “Cinema Mudo” estreará em Curitiba no dia 18 de setembro, às 16h, com a presença dos atores e da equipe de produção.

Serão 20 pessoas com distanciamento social, e respeitando todas as medidas de segurança contra a covid-19.

“O filme é um produto coletivo, com uma equipe bem montada, que resultou em prêmios para todas as áreas da filmografia. Lançar ele nesse espaço aberto e público, caiu como uma luva”, comentou Melo Vianna, diretor do curta-metragem.

Com duração de 15 minutos, o curta dirigido por Melo Viana é rodado em preto e branco e se passa na década de 1930, justamente o período de transição para o cinema falado.

O filme lançado em 2020, foi produzido com a Lei de Incentivo à Cultura, edital do Mecenato Subsidiado, da Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal. Entre os principais prêmios estão Melhor Cinematografia e Melhor Edição no Varese International Film Festival, na Itália; Melhor Filme no Eurasia International Film Festival, na Rússia; Melhor Cinematografia, Melhor Edição e Melhor Figurino no Venice Film Awards, também na Itália; e Melhor Ideia Original, no Top Indie Film Awards, no Japão.

Para que o filme fosse rodado, um curso de teatro foi realizado no Clube das Mães da Vila Torres e a comunidade também se envolveu com a produção.

BANDAS CURITIBANAS - Além do curta, a programação do Coreto Digital conta ainda com uma nova programação de shows. São 15 bandas curitibanas, das 35 selecionadas pelo edital Música no Coreto.

As gravações em alta qualidade foram produzidas dentro do Teatro do Paiol especialmente para rodarem no Coreto Digital.

Nesta nova programação estão contempladas videoclipes das bandas curitibanas: Anacrônica, Conde Baltazar, Conjunto Deixa Falar, Expresso Vermelho, Jacu Eletrônico, Lenhadores da Antártida, O Silêncio, Os Sonhos Não Envelhecem, Pitombas do Amor, Rabo de Galo, Rosa Armorial, Rubia Divino, Tapuia Trio, Trio D Favetti e Trio Quintina.

Se unem aos shows, uma homenagem da Orquestra À Base de Sopro ao jazzista brasileiro Airto Moreira. A música escolhida se chama "Misturada”, entre as imagens dos músicos, a trajetória musical de Moreira é contada com ilustrações que focam na brasilidade que o Airto levou pro mundo através de instrumentos de percussão por ele explorados, especialmente no universo do jazz (chocalhos, pandeiro, bumbo, caxixi e atabaque, entre outros).

 

NPA promove masterclass com roteirista da série “Manhãs de Setembro”

“A Construção da Personagem e a Ética da Representatividade” é o tema da próxima masterclass (on-line) que o Núcleo de Projetos Audiovisuais de Curitiba (NPA) irá oferecer. As aulas serão ministradas por Alice Marcone, atriz e roteirista, que entre seus trabalhos está a série “Manhãs de Setembro”, destaque na Amazon Prime Vídeo. O evento é gratuito e será realizado nos dias 25/09 e 02/10, das 10h às 12h.  

Nas aulas, será analisada a filmografia de diferentes épocas e gêneros, com personagens trans ou de performatividades de gênero deslocadas da cisgeneridade. A masterclass vai discutir a construção da personagem no audiovisual e os diferentes mecanismos que podem ser usados a partir de conceitos da dramaturgia, da história da arte, da teoria fílmica e literária, conforme o campo narrativo. Alice Marcone colocará esses conceitos em interlocução com autores da filosofia e dos estudos queer para analisar quais sentidos essas construções podem estabelecer, fazendo reflexões críticas sobre escolhas estéticas e suas relações com a ética da representatividade.

Os encontros serão on-line e gratuitos. As inscrições iniciaram nesta segunda-feira, dia 13 de setembro, com vagas limitadas. Para se inscrever, basta acessar: https://tambormultiartes.com/masterclass-a-construcao-da-personagem-e-a-etica-da-representatividade-com-alice-marcone/

SOBRE ALICE MARCONE - Graduada em Psicologia pela USP, Alice Marcone roteirizou as séries "Manhãs de Setembro" para a Amazon Prime Vídeo, "De Volta aos 15" para a Netflix, "Noturnos" para o Canal Brasil e foi colaboradora de roteiro de "Todxs Nós" da HBO. Atuou nas três últimas séries citadas e foi atriz protagonista do curta-metragem "Bonde", exibido no Festival Internacional de Curta- Metragem de Clermont-Ferrand e ganhador de diversos prêmios no Brasil. Apresentou e roteirizou o reality show "Born to Fashion", no canal E! Entertainment. É a primeira mulher trans a lançar uma carreira no sertanejo, com os singles "Pistoleira" e "Noite Quente". Compôs também trilha sonora original da série "Toda Forma de Amor" dirigida por Bruno Barreto para o Canal Brasil.

Mais informações: contato@tambormultiartes.com ou https://www.facebook.com/npacuritiba/

“A Construção da Personagem e a Ética da Representatividade” é um projeto realizado com o apoio do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. Incentivo: Barigui Veículos e Heads.

Novo concerto da Orquestra de Câmara Curitiba terá Emmanuelle Baldini na direção musical

A Orquestra de Câmara da Cidade, grupo musical mantido pela Prefeitura de Curitiba, se apresenta neste fim de semana em dois concertos com obras de Johann Sebastian Bach, tendo como diretor musical o spalla (primeiro violinista) da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, Emmanuelle Baldini.

As apresentações acontecem na sexta-feira (17), às 20h, e sábado (18), às 18h30, no Espaço Cultural Capela Santa Maria. No sábado, o concerto será presencial e também transmitido ao vivo pelo YouTube, no canal Curitiba Arte ICAC.

Os dois concertos integram a temporada 2021 da Camerata Antiqua de Curitiba, que tem a Orquestra de Câmara como uma de suas formações.

As obras de Johann Sebastian Bach pretendem envolver o público com o melhor do mestre da música barroca. Destaque para Concerto de Brandemburgo nº 5 em Ré Maior, uma das mais desafiadoras obras para cravo, que terá como solista Alessandro Santoro, filho do compositor brasileiro Claudio Santoro. A flautista Zélia Brandão completa as apresentações.

Com nome de Ciclo Bach, o repertório se estende entre as principais obras do compositor, traçando uma trajetória do artista. “São obras icônicas de um grande mestre. Bach é um dos compositores mais eternos, como todo grande gênio ele ultrapassa o tempo e espaço”, conclui Baldini.

Nascido na Itália, Emmanuelle Baldini esteve na Capela Santa Maria em maio de 2021 para tocar durante o Festival Mia Cara Curitiba. O concerto foi transmitido ao vivo, porém sem público. Desta vez, as apresentações serão com público presente, porém com o fluxo de pessoas reduzido, apenas 90 lugares liberados, em vez dos 270. 

“Nada, nem de longe substitui a experiência de tocar para um público. Música é diálogo, então até o preparo é diferente, pensamos mais no gestual e no cuidado com o palco”, comenta Baldini.

MEDIDAS DE SEGURANÇA - Os concertos presenciais voltaram seguindo rigorosos protocolos de segurança contra a covid-19. Músicos vacinados, obrigatoriedade de uso de máscara dentro do espaço, dispensers de álcool em gel 70%, programa com informações sobre as obras por QR code nas poltronas e no telão e ocupação do espaço reduzido foram algumas das principais medidas adotadas para a retomada dos concertos presenciais da Camerata.

TEMPORADA 2021 - A temporada 2021 da Camerata Antiqua de Curitiba conta ainda com outros oito programas, entre apresentações da orquestra, coro ou da formação completa. Toda a programação também será divulgada pelo WhatsApp da Capela Santa Maria. Para receber os comunicados, é necessário mandar uma mensagem para o número (41) 9961-4747.

O concerto é uma realização da Prefeitura de Curitiba, Fundação Cultural de Curitiba e do Instituto Curitiba de Arte e Cultura (Icac), Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo Pátria Amada Brasil, com patrocínio do Ministério do Turismo, Volvo do Brasil e Positivo Soluções Didáticas.

A Capela Santa Maria Espaço Cultural está situada na Rua Conselheiro Laurindo, 273, Centro. Os ingressos custam R$ 30,00 e R$ 15,00 (meia-entrada). Compre pelo www.minhaentrada.com.br ou diretamente na bilheteria da Capela Santa Maria, das 9h às 12h e das 14h às 17h30.